浓妆淡抹总相宜高一议论文

Posted 2023-04-26

篇首语：知识的根是苦的，它的果实是甜的。本文为你选取作文浓妆淡抹总相宜高一议论文四篇，希望能帮到你。

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浓妆淡抹总相宜高一议论文

在学习和工作中，大家总少不了接触论文吧，通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。还是对论文一筹莫展吗？下面是小编精心整理的浓妆淡抹总相宜高一议论文，希望对大家有所帮助。

“白的花胜似绿的叶，浓的酒不如淡的茶。”的确，每个人的心中自有浓与淡的相合，它们各得其宜，各尽其妙；然而在纷繁的大千世界中，浓淡相互交融，交相辉映。有人将艺术分为三类：一为洗眼之作，如中国古代文人画中的山水之作，境界上达到了至清至淡；二为动魄之作，如苏辛的豪放词作，情感上达到了至浓；而第三类则是洗心之作，如朱耷的书画，它用艺术的语言诠释了浓淡的真谛，浓得壮美，淡得清远，浓淡共同渲染出生命的诗情。

这样看来，是否可以说：没有洗眼之淡，又怎能体味到动魄之浓？没有浓淡的相互激发，我们又怎能感受到艺术作品中震撼人心的精神力量与感人至深的.人生韵味呢？

人的一生，不也是一件浓淡相间的艺术作品吗？

止于清淡的人生是智者的人生，“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”，简陋的居室里有真切的幸福。“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开”，平淡的生活中有真挚的感情。智者在平淡中盛享人生的清凉，感悟生命的纯真。然而，若未曾经历过荣辱场上冷暖百态、体会过命运浓烈悲情色彩的人们，又怎能真正懂得平淡的美好呢？所以，情到浓时看似淡。

止于浓烈的人生是英雄的人生。我想起了古罗马斗兽场中拥抱死亡的基督徒，我想起了江心沉舟以自白的渔翁，我想起了割耳的梵高用浓彩与厚涂来爱这个嘲弄他的世界，我想起了拄着手杖的查理·卓别林用被戏谑的经历来戏谑世间众生相。还有，我还想起了“士为知己者死”的豫让和“壮士一去兮不复还”的荆轲……士子们用他们浓烈的生命捍卫着义、信、耻、殉的文化传统，然而，这些浓重的色彩渲染出的却是精神上的“清洁”二字。所以，淡原来是浓凝结出的一颗赤子之心。

智者止于清淡而出于浓重，英雄用浓重的涅槃带给世人清洁的精神。智者希望世人同他一样睿智，然而，世间更多的仍是愚人；英雄希望世间没有那么多罪恶等待荡涤，然而，往往事与愿违。智者希望自己算不上智者，英雄希望世界不需要英雄。然而，我们的世界不是完美的世界，需要浓与淡来激浊扬善，来唤醒沉睡于平庸中的人们，让诗意重归他们的生命，让每个人都能在平常乏味的“淡”处生发出豪情壮志的“浓”，在命运历练的“浓”中悟到“宠辱不惊”的“淡”。

“浓妆淡抹总相宜”，浓与淡在对立中走向了统一。我们的生活在浓与淡的融合中变得更有韵味。世界在浓淡人生的交织中走向更美好的明天。

浓妆淡抹总相宜

诗人说：“白的花胜似绿的叶，浓的酒不如淡的茶。”而我觉得，无论绿叶白花，还是浓酒淡茶，在我们生活中都不可或缺。因为没有绿叶的白花略显单薄，而只有淡茶没有浓酒的日子却总显平淡。因而，我说，我们的生活就要像西施——浓妆淡抹总相宜。

老北京有句老话，叫“不干不净，吃了没病。”我觉得似乎不像玩笑，其中也不无道理。太干净的人抵抗力就比平常人弱，所以更易生病；而不干不净的人习惯了小病，更不易生病。这干净的东西就叫他“雅”，而略显粗俗的东西就叫他“俗”。雅俗共赏，才是生活之道。

“人”“谷”为俗，就是说人吃的东西就是俗的。而恰恰这俗的东西是我们生存不可或缺的。只有在生存的基础上我们才能品味雅的东西。因此雅是离不开俗的。有些人爱雅，总认为自己不能落俗套。终日葡萄美酒，咖啡芭蕾，认为这就是雅。殊不知自己早已俗不可耐。一杯清茶，两杯淡酒，岂不雅哉？

在文化交相辉映的今天，外来文化冲击着中国传统文化，使中国文化渐渐不堪重负，土崩瓦解。大多数人都以为外来文化优雅高贵，传统文化低下粗俗。而谁知道，我们的中国传统文化是经历了上千年的沉淀而积累下来的无价瑰宝啊！许多人今天却弃它而去，岂不痛哉！文化的多样才造就了今天这样一个异彩纷呈的世界，我们不能全盘西化而忘记了自己的“根”。我们应当在品“雅”的同时继承和发扬我们的“俗”。吸收和借鉴优秀文化使它屹立在世界文化之林！

让我们品一杯清茶，举两杯淡酒，品味生我养我的中国传统。也许一边品茶，一边欣赏一场优美的音乐会，更是无与伦比的享受。

俗和雅并没有明确的界限，正是他们的相互交融才让我们的生活丰富多彩。我们不要误落俗套，也不要高高在上，雅不可言。让我们弯下腰，品味那雅俗共赏的美感。

就像西施一样——浓妆淡抹总相宜。

浓妆淡抹总相宜

这样看来，是否可以说：没有洗眼之淡，又怎能体味到动魄之浓？没有浓淡的相互激发，我们又怎能感受到艺术作品中震撼人心的精神力量与感人至深的人生韵味呢？

人的一生，不也是一件浓淡相间的艺术作品吗？

止于浓烈的人生是英雄的人生。我想起了古罗马斗兽场中拥抱死亡的基督徒，我想起了江心沉舟以自白的渔翁，我想起了割耳的梵高用浓彩与厚涂来爱这个嘲弄他的世界，我想起了拄着手杖的查理卓别林用被戏谑的经历来戏谑世间众生相。还有，我还想起了“士为知己者死”的豫让和“壮士一去兮不复还”的荆轲……士子们用他们浓烈的生命捍卫着义、信、耻、殉的文化传统，然而，这些浓重的色彩渲染出的却是精神上的“清洁”二字。所以，淡原来是浓凝结出的一颗赤子之心。

“”，浓与淡在对立中走向了统一。我们的生活在浓与淡的融合中变得更有韵味。世界在浓淡人生的交织中走向更美好的明天。

疏密相间

学书法，要讲究每个字的间架结构，注意笔划之间的疏密适宜;学画画，也要力求画面景物之间的合理搭配，疏密有致。一出戏，有紧锣密鼓、金戈铁马之处，也有轻拉慢唱、小桥流水之时。如果自始至终，总是不紧不慢的哼哼，哪个观众还耐烦看下去?心理学研究表明，让读者接受同样密度的东西，最容易叫人厌倦。

产生疲劳。苏东坡有两句描绘赞美杭州西湖妙处的名诗，叫做“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，也含有浓淡相宜，疏密相间，其妙无穷的意忽。这里面包含着艺术的辩证法。

从作者和作品写作这一头看，疏密相间的布局方法，是表情达意的需要，是客观事物的反映，也是选材详略的表现。

那些文章主旨所在的重点段，中心环节，当然要精雕细刻，浓墨重彩:那些属于变化、过渡的部分，只要三言两语， “轻描淡写”就可以了，以免冲淡中心。疏密相间不仅是突出中心思想和主要内容的需要，而且也是作者观察事物和主观感受的自然反应。比如，我们参观一处景物或一幅绘画，总不会事无巨细、毫无区别地对所有的一切都同样感兴趣，同样地看个不停，同样的』L"有所得吧?这其中的详略主次快慢，反映到文章中，自然就形成了有疏有密的格局。

就以张效广同学所写的《参观四季春鲜花店》这篇习作来说吧，作者为什么花了不少笔墨去写那棵小玉树呢?推测一是因为它“就在店门边”，进门可见，作者便“先入为主”了;二是因为它形态可爱，色泽诱少、(“象个用绿宝石雕成的舞蹈人”、“嫩绿肥厚的叶子，好似一块块翡翠”)，故引人注目。

再如，作者为什么着重写了扶桑花呢?由于它个头大， “栽在一个又圆又大的花盆里”，又放在花厅“前面”。再则它花朵色彩显眼，“粉红色的大花开得十分鲜艳”;姿态优美，象“穿着红衣裙的金发小娃娃。” 为什么作者以第二大的密度写了盆景呢?从表面上看，因为它有“奇峰怪石”，造型奇特，“象一只猛虎卧在水中”。

更重要的是，作者赋予它象征意义，看成是“我们祖国美丽山河”的缩影—而这又与文章歌颂祖国的主旨紧密相关，所以要多下笔墨了。总之，这篇习作的详略、疏密是安排得当的。作者面对 “四季春鲜花店”万紫千红、美不胜收的景色，不是“目迷五色”而统统写来，细细道出，而是分别轻重主次，写得疏密相间，引人入胜。

在作者选择的三个景物之间，疏密浓淡也并不一样，这样，也显出了层次和节奏。文章在过渡承接的“疏”处，也写得很自然，又有变化。例如，从玉树转而写扶桑，作者用“未见其花先闻其香”的方法，就很巧妙。

写完扶桑再写盆景，作者换用同学的招呼、赏叹之声来作过渡，既是承转，又是提示，一箭双雕，耐人寻味。