绍兴滩簧是哪儿的特产吗？绍兴滩簧介绍

Posted 2021-12-26

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绍兴滩簧是哪儿的特产吗？绍兴滩簧介绍

绍兴滩簧是浙江绍兴柯桥区的特产

产品别名: 鹦哥班
　　产品名称：滩簧
　　产品产地：绍兴
　　产品简介：艺人中素有“七十二本鹦歌戏”的说法，内容大都为世俗情态，或男女私情，或妻妾纠葛。所演大都为下层社会生活片断。演出具有嬉谑、调弄、滑稽、逗闹的特色，多在搬演当场按人按事按地作口头发挥，口头俗语皆可入唱。表演不多以旦堂执绣帷，花脸执纸扇，所演动作类似日常举止，甚少矫饰。
　　产品历史：绍兴滩簧约形成于清咸丰年间(1851～1861)。其时，浙东一带贫苦民间艺人迫于生计，常男穿长衫，女著小袄，头包花布，持小锣沿街卖唱，演唱多为民间流传小调。当时统称花鼓调。
　　花鼓调流传至余姚一带，颇受当地农民欢迎。其时余姚周巷有一周姓地主，对该调特别喜爱，遂雇用长工，让其人人学唱。并让男女雇工在田头相对而歌，好似一对鹦哥。相传日久，遂演变为鹦哥戏。
　　鹦哥戏流入绍兴后，与本地民间艺人结合，队伍逐渐扩大，内容形式亦日渐丰富。当时最大班子前后场共8人，分为三花脸(男角)，三旦堂(女角)，二后场(音乐)；次为6人，即二花脸、二旦堂、二后场。花脸服装为一顶秋帽，一件长衫，旦堂有一副简单包头及几套红绿衣裤，随戏更换。该戏语言通俗，唱腔流畅，深受农民欢迎。故俗有“看了鹦哥班，男人出畈，女人烧饭”之谚。惟演出时演员不时掺入0庸俗表演，常为当局禁演。
　　鹦哥戏剧目、角色简单，最多不超过4人，大部分均为2人。据艺人回忆，曾有“七十二本鹦哥戏”之说，但多已失传。早期能演出者亦仅《大采桑》、《双卖花》、ˉ豆腐》、《荡湖船》、《跳高楼》、《打窗楼》、《草庵相会》、《后游庵》、《前落发》、《后落发》、《双落发》、《买石榴》、《摘石榴》、《猜木箱》、《借披风》、《还披风》、《老实头人烧香》、《卖草囤》、⌒教情》、《女教情》、《三官堂》、《买青炭》、《十不许》、《胡子哥》、《落布》、《毛瞎子捉0》等27本。
　　建国后，有关部门曾帮助鹦哥戏艺人改进剧目，组织演出，由于当时艺人大多年事已高，演出困难较大。1961年11月，由绍兴曲艺协会招收学员16人，举办培训班，并改称为绍兴滩簧。学员结业后，正式建立绍兴滩簧剧团。“0”中，剧团一度被撤销。1978年，恢复重建。1981年4月，绍兴滩簧剧团再次撤销，演职人员全部安排转业。此后，境内已无专业绍兴滩簧艺人。
　　

绍兴花雕是哪儿的特产吗？绍兴花雕介绍

绍兴花雕是浙江绍兴柯桥区的特产

绍兴花雕，是以酒坛外面的五彩雕塑描绘而得名，色彩斑斓，图案瑰丽，题材多样，四时花卉，灵禽神兽，历史典故，无所不有。她不仅为绍兴黄酒增添了诱人的装潢，也为古城绍兴镶了一道独特的光环，揉和着绍兴浓郁的民俗，展示出一幅令人神往的风情画卷。绍兴花雕是从我国古代女儿酒演变而来。　　早在宋代，酒乡绍兴家家都有酿酒的习惯，每当一户人家生了女孩，在满月之际，便把酿得最好的黄酒，灌装在陶制的坛内，经密封后，埋入地下储藏。待女儿成长出嫁时，再从地下取出埋藏的陈年酒，请当地民间艺人在酒坛外刷上大红、大绿等颜色，写上一个大大的“喜”字，作为迎亲婚嫁的礼品，人们称其为“女儿酒坛”。这一习俗代代相传又代代发展，成为绍兴一带婚嫁喜庆中不可缺少的民俗风俗。　　明清时期，女儿酒坛上出现了彩墨绘画，“画坛酒坛”应运而生，酒坛外面施以色块装饰及平面绘画，颇受人们欢迎。翻开清代的《浪迹续谈》，便有“最佳著名女儿酒，相传富家养女，初弥月，开酿数坛，直至此女出门，即以此酒陪嫁。其坛常以彩绘，名曰花雕”的记载，可见最迟至清代，已将画花酒坛正名为“花雕”。　　晚清时期，绍兴籍著名画家任伯年父子，以《水浒》中的“武松打虎” 为题材，以连环故事描绘，从此，我国古代历史典故的人物画像相继出现在花雕酒坛上，这大大开拓了花雕酒的应用范围，从民间的婚嫁礼品，逐渐扩大至祭祀、做寿、建房、开业等日常喜庆活动，一些靠绘制酒坛度生的民间画工也开始出现，不少酒作坊也经营起花雕生意，有的还辗转外销至东南亚国家。　　四十年代初，绍兴鹅行街的黄阿源借鉴庵堂庙堂油坭堆塑彩绘装饰技巧，别出心裁地运用到花雕酒坛上，他创作的四坛“精忠岳传图”用沥粉装饰，贴金勾勒，体现了浮雕的效果，虽说显得粗糙稚拙，但却用油漆着色彩绘，迈出了花雕装饰与浮雕造型相结合的第一步。　　五十年代后期，在“百花齐放、推陈出新”方针的指导下，一度受到冷落的花雕重新复苏，黄阿源的弟子蔡阿宝在当地酿酒公司的支持下，对传统的花雕技艺进行了开创和探索，他结合自己原来的佛像堆塑基本功，将花雕的彩绘平面，改为人物油塑浮雕，然后上漆着色。整个酒坛的表现手法以油坭堆塑为主，沥粉装饰为副的艺术形象，真正开了花雕用“雕” 艺的先河，令人耳目一新。　　　“文化大革命”时期，花雕酒坛上的“帝王将相、才子佳人”遭到灭顶之灾，绍兴花雕从此进入低谷。　　七十年代后期，绍兴花雕春风再现，绍兴酿酒总厂组织绍兴酒厂和东风酒厂的花雕人员，成立了花雕生产组，蔡阿宝的关门弟子徐复沛挑起了花雕的创新设计大梁。徐复沛自幼爱好书法和美术，并有一定的文学修养，为丰富花雕表现技法，他一方面徜徉艺海，采精颉华，认真借鉴陶瓷、木雕、石雕、戏装等姐妹艺术的表现手法；一方面进高等学府深造，探艺术真谛。他大胆创新，努力实践。在色泽上，他走出传统的大红大绿的单一装潢色块，创出了以金、红、黑三色为主的响亮基调，使古越的传统地域色泽与人物的历史背景相互辉映；在人物造型上，着力突出人物个性，以形写神，形神具备；在花雕他坛面的装饰上，开创了书写诗词的先河，使书、诗、画三者融为一体。从而使古老的绍兴花雕注入了新的生机和活力，形成了中国酒类装潢中别具风采的风格。　　八十年代以后，绍兴花雕得到不断发展，并被列为我国政府赠送的国礼。1994年，绍兴酿酒总公司与沈永和酒厂联合组成中国绍兴黄酒集团公司，绍兴花雕改建为花雕厂，徐复沛作为绍兴花雕技艺的正宗传人担任厂长兼设计室主任。目前，绍兴花雕的油坭堆塑花色品种达200余种，酒坛造型从原来的单一大酒坛发展到8种不同造型，11种不同的规格。这一坛坛大小造型不一的花雕，五彩缤纷，奇谲瑰丽，曾30多次获得国家、国际评比金奖、大奖、优秀奖，年产达五万坛以上，为中国黄酒开拓了一条灿烂的前景。( 绍兴)