文史百科 中国传统乐器的历史
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篇首语:使人疲惫的不是远方的高山,而是鞋里的一粒沙子。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理,主要介绍了文史百科 中国传统乐器的历史相关的知识,希望对你有一定的参考价值。
当古典音乐流泻而出的一刹那间,你可以清楚的看到,在空气中流动的是高山、是流水、是丝竹、是冬雪、是千古的生命,那份说不出、道不尽的感动,就是中国古典音乐之美。
中国音乐是光辉灿烂的中国文化的一个重要组成部分。
19世纪中叶之前,经历了远古、中古、近代三个时期。
数千年的漫长岁月,以其多姿多彩的品种和内涵丰富的体系闻名于世。
人们习惯上将他称为中国音乐的“古代期”或“传统期”,但每个历史上的时期都有“古”、“今”之分。
古人说:音乐之所由来者远矣“吕氏春秋”。
根据20世纪考古发现,中国音乐的历史源源不是三千年、五千年,而是八、九千年或者更为遥远,八、九千年以来,中国音乐同中国文化一样,从未间断,这在世界古老文明中是很少见的。
1.上古音乐:伟哉华夏乐 亘古一脉通 击石百兽舞 箫韶奏九成
在相关的历史文献,中国音乐起源传说一直可以追溯到黄帝时代。
主要体裁是“六代乐舞”。
从半坡遗址发现六千年前的半坡埙。
在西周重要的音乐是宫廷雅乐,湖北出土的曾侯乙编钟。
2.中古音乐:乐府采诗颂 相和大曲兴 鼓吹起代北 清商吴楚声
这个时期为秦汉隋唐前。
乐府始于秦,在汉武帝时代得到高度重视。
汉代宫廷最有代表的音乐是“相和歌”,他是汉代各种民间歌曲的总称。
相和歌原本是无乐器伴奏的徒歌,一人唱几人和,经乐府乐工加工整理,加入了琴、瑟、筝、琵琶,笙等丝竹乐器的伴奏,并由歌者敲击板或击鼓掌握节奏,史书中的“丝竹更相和,执节者歌。
著名相和作品”江南可采莲,莲叶何田田,鱼戏莲叶间。
……“这首歌曲被认为是相和歌的正声,叶是传于后世的最古的一首五言体乐府。
他的前三句是独唱,后三句当为三人和。
隋唐时期:民族大迁徙 声情更相融 乐奏十部伎 舞旋丝路风
隋唐燕乐最为光辉灿烂,燕乐是这个时期的主要标志。
燕乐,又称宴乐。
其是统治者享乐需要的汇集宫廷俗乐的总称。
隋到贞观,有十部乐:燕乐、清商乐,西凉乐,天竺乐,高昌乐,龟兹乐,琉勒乐,康国乐,安国乐,高丽乐。
作为一种传统音乐体裁,到唐朝时,中国古代音乐更丰富,达到前所未有的艺术水平。
船行十里 一曲犹未终 唐人多壮举 乐舞呈颠峰
也就是这个时期,古代几种乐谱就形成在隋唐,中国古谱大约有32种,代表:文字谱,减字谱,俗字谱等。
敦煌曲谱成为古谱学研究的热门课题。
3.近古代音乐:伶工失恩宠 乐自民间兴 填词协乐律 说唱调诸官 歌舞演鼓事 杂剧得繁荣
这一时期包括宋辽金元明清两宋时普遍流行曲子词,许多著名词人的作品被用语演唱,还出现了精通音律的词家。
在宋元,真正作为说唱音乐品种而登堂入室的事鼓子词和诸宫调。
而宋元最重要的伟大贡献事杂剧的产生。
“宋人重乐论,著述颇硕丰,乐书卷浩繁,漫志多考证,琴史载琴家,笔谈见解精”。
著名杂剧“汉宫秋、窦娥冤,西厢记,墙头马上,倩女离魂”等永垂史册。
在音乐理论,从北宋到南宋,先后有四部重要乐学著作留给后人。
最著名的是“乐书”。
“四大声腔起,戏曲渐鼎盛,皮黄与梆子,昆高胡乱灯”,中国戏曲到明清两代,迈入了更为广阔的天地。
有一幅著名图“清,同光十三绝图”,这一时期器乐独奏,合奏艺术特别是琵琶“海青拿天鹅”、“月儿高”、“十面埋伏”、“霸王卸甲”“浔阳月夜”灯十三大套曲的演奏艺术提高到空前水平,合奏更是品类繁多,百花齐放。
福建南音,西安鼓乐,山西八大套,辽南鼓吹,北京智化寺音乐,江南丝竹,潮州弦丝,潮北锣鼓,陕北唢呐,鲁西南鼓吹,冀中笙管乐、弦索乐,广东音乐和少数民族的芦笙,冬不拉音乐,土家族打溜子音乐灯。
可以说“明清理遗产,音乐集大成,长河源流远,传统得继承。
” 金声谐玉振,钟鼓调管弦。
鼓器分八类,乐奏有源源。
中国自古就是一个器乐艺术十分发达的国家。
乐器按照各自使用的物质材料分为八种类别:即金,石,土,革,丝,木,匏,竹,称为八音。
乐器分为四类:吹,拉,弹,唱。
依器成组和 传播在民间 合奏用仪式 独奏娱雅间器乐仪式的表演方式主要包括两个方面,一是合奏,一是独奏。
在中国传统生活中,器乐合奏大多数都用于民间习俗和信仰仪式活动中。
独奏在封建时代多半是文人以古琴,琵琶,箫等自娱,或在民俗场合中由唢呐,管子,笛演奏者作即兴演出,与合奏相比,形式,品种都要少一些。
1. 器乐合奏
传统的民间器乐合奏,依其不同的组合,可以分六类:锣鼓乐,唢呐锣鼓乐,鼓吹乐,丝竹锣鼓乐,丝竹乐,弦索乐。
A. 锣鼓乐:锣鼓势磅礴 热烈且酣畅 十番十样锦 威风响八面
这种和乐但存,乐队以单一色的打击乐器组成,少数情况下,可以加一两种有音高的乐器,如十面云锣等。
B .吹打乐:吹打地域广 唢呐笙笛管 鼓为群音长 坐行节奏缓
在这种合奏音乐中,虽然有明确的主奏乐器,但打击乐依然有很重要的地位。
C .鼓吹乐:鼓吹荐朝会 僧道有古传 和笙伴筚篥(音bili) 大曲套十三
一种以吹奏乐器为主,少量打击乐助奏的民间合奏。
他的分布比任何民间乐种都更加广泛。
D .丝竹乐:丝竹生水乡 清雅尚柔婉 幽深得古韵 华丽制新篇
以丝弦与竹管类乐器组成乐队演奏的音乐,主要流传南方各地。
乐队规模不大,少则五人,多则十人。
代表有江南丝竹,广东音乐,潮州弦诗,福建南音等。
E. 弦索乐:弦索品种少 中洲遗微澜 潮州筝曲谱 《胡笳》声久远
仅用丝弦乐器演奏的音乐。
其品种颇少,流传也不广。
只有弦索雅乐,中洲古乐和潮州筝谱三类。
线索雅乐是指19世纪初蒙古族人荣斋收录的“弦索备考”。
2 .器乐独奏
在传统器乐的演奏活动中,独奏形式很少见。
只介绍古琴,琵琶,筝,笛,二胡等乐器。
A .琴:古琴文人乐 历经三千年 曲目烟波浩 人文海蕴涵
古琴,在中国音乐中,常常为了强调某些乐器,乐种才有很长的历史,都习惯加一个“古”字,如古筝,古乐等。
其实,最古老的乐器,都以一个单字称呼。
如琴,笙,埙,瑟,箫,笛等。
关于这件乐器的历史,曾有很多传说和文献记载,太长,不说了。
但神农削桐为琴,舜做五弦之琴还是请朋友自己查看。
B. 琵琶:琵琶马上鼓 隋唐成大观 声器咸流美 于今更璀璨
最初记载为枇杷或枇杷,弹弦乐器,在古代,琵琶一词曾做多种弹拨乐器的统称。
“枇杷本出自胡中,马上所鼓也”-东汉。
唐“敦煌琵琶谱,五弦谱现今还在演出。
C. 筝:施弦高且急 名取筝筝然 南北多流派 雅俗同一源
筝的称呼来自这件乐器的音响效果,古人说:施弦高且急,筝筝然也”,快而目者,真奏之声。
筝最早为竹制的五弦乐器,汉魏演变为十二弦,唐以后为十三弦。
明清至今,先后由十五弦,十六弦增加到二十一弦,二十五弦。
代表曲目有“寒鸦戏水,昭君怨,黄鹂词,柳青娘,凤求凰”等。
D .二胡:二弦马尾弓 阳刚阴柔兼 声名播中外 明月映二泉
二胡是中国拉弦乐器的代表,与琴,筝,琵琶等乐器相比,历史是最短的,但自明清以来,用途极广。
到20世纪发展也最快,因此,它已经成为中国乐器艺术的代表之一。
民间二胡多称为胡琴,南胡,胡胡等。
二胡音域宽广,音质音色甜美,左右手技巧多样,阳刚阴柔兼而得之。
E .笛:流水落梅花 均孔七调翻 北吹五梆子 南奏花六板
笛子为竹制管伸,管身开有吹孔,膜孔,两个出气孔及六个按音孔。
一律用横吹姿势演奏。
代表曲目:五梆子,喜相逢,放风筝,挂红灯等。
古乐器一般都具有双重功能——表现性和实用性。
即是说这些乐器既是表现音乐的工具,又是劳动生产的工具,或是生活用具。
如在《吕氏春秋·古乐篇》中记载有:“帝尧立,乃命质为乐。
质乃效山林溪谷之音以作歌,乃以麋革置缶而鼓之,乃拊石击石,以象上帝玉磬之音,以致舞百兽。
”文中所说用生活器皿——缶,蒙上麋鹿之皮而成鼓。
而“拊石击石”则是先民们将狩猎的石器,敲击成声,以伴奏化装成百兽的原始舞蹈。
又在《汉书·杨恽传》:“酒后耳热,仰天拊缶,而呼乌乌。
”这一记载,描述了人们酒后兴趣大发,一面敲击盛酒用的器皿缶,一面仰天歌唱。
古时的石磬可能导源于某种片状石制工具。
可以这样设想,先氏们在长期劳动过程中,逐渐发现某种石制片状工具能够发声,可以作为乐器,于是发明了磬。
乐器的实用性不仅表现在某些乐器原来是生产工具或生活用器,并且人们用它们来传递一些特定的生活信息。
如击鼓出征、鸣金收阵、晨钟暮鼓、打更报时、鸣锣开道、击鼓升堂等。
在中国有些少数民族至今仍保留着以吹奏口弦传递爱情的信息,口弦成了表达爱情的工具和信物。
葫芦丝
乐器的发展与社会生产力的发达和提高有着密切的关系。
由石磬演变成金属的磬和出现金属的钟,在石器时代是绝无可能,只有当人类掌握了较高的冶炼技术才成。
也只有当养蚕业和缫丝业的发明和发展,才可能产生“丝附木上”的琴、瑟、筝。
先秦时期的乐器,见于文献记载的有近70种。
仅在《诗经》一书中提及的即有29种,打击乐器有鼓、钟、钲、磬、缶、铃等21种,吹奏乐器有箫、管、埙、笙等6种,弹弦乐器有琴、瑟等2种。
由于乐器品种的大大增加,于是在周代时产生了根据制作乐器的不同材料而分为:金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类,称作“八音”分类法。
在湖北随县曾侯乙大墓的地下音乐殿堂中,保存了124件古乐器。
无论是重达五千多斤的乐器巨人——64件编钟,或是在造型、制作和彩绘都很精致的鼓、排箫、笙、瑟等,都向我们揭示了春秋战国时中国音乐文化高度发展的状况,它是中国古代乐器光辉创造的见证。
自秦汉以来,又不断涌现出新乐器。
如秦时出现了一种新型的弹弦乐器——“百姓弦鼗而鼓之”。
弦鼗是一种圆形音箱、直柄的琵琶,后至汉代发展成四弦十二柱的“汉琵琶”,又称“阮咸”。
中华民族是一个善于吸收的民族,自汉以来,广泛吸收了大量的外来乐器。
如汉武帝(公元前140—前87年)时张骞通西域时传入的横吹(亦称横笛);汉灵帝时传入竖箜篌(曾称胡箜篌;约在公元350年前后的东晋时,从新疆、甘肃一带传入了“曲项琵琶”,明代传入了扬琴和唢呐等。
这些外来乐器,经过不断地改进,使它们逐渐成为中国民族乐器大家族中的重要成员。
在中国乐器发展史中,值得注意的是拉弦乐器的出现大大晚于打击乐器、吹管乐器和弹弦乐器。
据文献记载,唐代(公元618—907年)才出现以竹片轧之的“轧筝”和“奚琴”(在宋时作“嵇琴”)。
宋时的嵇琴用马尾弓拉奏,并出现了“胡琴”的名称。
如宋沈括在他的《梦溪笔谈》中云:“马尾胡琴随汉车,曲声犹如怨单于。
”自元代之后,在奚琴、胡琴的基础上发展成各种类型的拉弦乐器。
中国的“吹、打、弹、拉”四大类乐器,经历了漫长的历史阶段。
新中国成立后,对传承乐器的音质不纯、音律不统一、音量不平衡、转调不方便、固定音高乐器之间的音高标准不统一、在综合乐队中缺少中低音乐器等不足方面,进行了大量的探索和改革,取得了很大成绩,并涌现了许多成果。
二 我国民族民间乐器的分类 周代,我国已有根据乐器的不同制作材料进行分类的方法,分成金、石、丝、竹、匏、土、革、木八类,叫做“八音”。
在周末至清初的三千多年中,我国一直沿用“八音”分类法。
金类:主要是钟,钟盛行于青铜时代。
钟在古代不仅是乐器,还是地位和权力象征的礼器。
王公贵族在朝聘、祭祀等各种仪典、宴飨与日常燕乐中,广泛使用着钟乐。
敲击钟的正鼓部和侧鼓部可发两个频率音,这两个音,一般为大小三度音程。
另外还有磬、錞于、勾鑃,基本上都是钟的变形。
唢呐
石类:各种磬,质料主要是石灰石,其次是青石和玉石。
均上作倨句形,下作微弧形。
大小厚薄各异。
磬架用铜铸成,呈单面双层结构,横梁为圆管状。
立柱和底座作怪兽状,龙头、鹤颈、鸟身、鳖足。
造型奇特,制作精美而牢固。
磬分上下两层悬挂,每层又分为两组,一组为六件,以四、五度关系排列;一组为十件,相邻两磬为二、三、四度关系。
它们是按不同的律(调)组合的。
丝类:各种弦乐器,因为古时候的弦都是用丝作的。
有琴、瑟、筑、琵琶、胡琴、箜篌等。
竹类:竹制吹奏乐器,笛、箫、箎、排箫、管子等。
匏类:匏时葫芦类的植物果实,用匏作的乐器主要是笙。
土类:就是陶制乐器,埙、陶笛、陶鼓等。
革类:主要是各种鼓,以悬鼓和建鼓为主。
木类:已经很少见了,有各种木鼓、敔、柷。
敔是古代打击乐器,形制呈伏虎状,虎背上有锯齿形薄木板,用一端劈成数根茎的竹筒,逆刮其锯齿发音,作乐曲的终结。
用于历代宫廷雅乐。
柷是古代打击乐器,形如方形木箱,上宽下窄,用椎(木棒)撞其内壁发声,表示乐曲即将起始。
用于历代宫廷雅乐。
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