毛毡套毯(5月“时光”的另一种打开方式)

五月的最后一个周末，我们将目光投向各大艺术院校陆续推出的毕业大展和多位艺术家职业生涯个案。

中央美术学院以“未来考古学”为题，为本届研究生毕业展注入时空意识，首位AI艺术家夏语冰从实验艺术学院毕业，值得关注；

担心自己“out”了？去清华美院研究生毕业展，Get年轻人时下最新生活方式；“器服物佩好无疆——东西文明交汇的阿富汗国家宝藏”特展，将带你一览欧亚之心上的“黄金之丘”宝藏；

对当代艺术的各种观念感到疲倦？在“倪军：一个棘手的个案”展上，你将看到纯粹的油画创作，体会观看的乐趣。大量照片和文献，还原艺术家与刘小东、喻红、阿城、冯小刚等大艺术家在纽约相伴时的“青春模样”；

当代唐人艺术中心推出胡伟从艺以来首次大型个展，从如墨般温润的俊俏青年到鬓发灰白的长者，谁能否认这些厚重斑驳的作品不是一位艺术家20余年青春的记录呢？

上周，日本后物派代表人物“宫岛达男：如来”大展在上海民生现代美术馆开幕。LED、霓虹灯、数字在艺术家手中玩转出千变万化；位于上海静安新业坊的上海民生现代美术馆新馆正式对外开放，古老工业遗存变身当代艺术馆，值得探访；

在深圳，一个没有传统意义上雕塑的雕塑展，是什么样？“出维：雕琢空间——2019深圳（坪山）国际雕塑展”现场和VR线上展览，等你去发现……

以下是详细展览信息，祝你度过一个愉快的周末！

未来考古学——2019中央美术学院研究生毕业展

展览地点：中央美术学院美术馆校园展厅、7号楼展厅、石膏雕塑馆展厅

展览时间：2019年5月10日-5月31日

汇聚316名博硕士的1000余件毕业创作，庞大的展览体量覆盖整个校园。建议观览时间3小时，但是非常值得！

多年来，中央美术学院毕业展已成为专业领域的风向标，今年的展览主题更是别出心裁，以“未来考古学”为题，引入时空意识，彰显出央美的格局和张力。当艺术不再局限于国油版雕的基本分类，而以未来作为时间参照融入历史观和社会意识时，它便成为了一种新的赋能，并拓展了其传统边界。穿过一扇扇时间隧道，游走在未来的时间胶囊中，不知今夕何夕。详细>>

哦对了，首位AI艺术家夏语冰也从实验艺术学院毕业了。有关人工智能最终是否会取代人类的话题一直以来都有争论，也因此，“小冰”的创造能力尤其值得关注。人工智能在不断学习的同时为世界创造了更多的可能性，改变人类与世界连接方式的同时也不断提醒我们：在学习和进步这件事情上，我们还有什么理由不去努力？不要错过她的作品哦！详细>>

清华大学美术学院、清华大学深圳研究生院2019届硕士研究生毕业作品展

展览地点：清华大学艺术博物馆2层4号展厅；4层7、8、14号展厅；清华大学美术学院A、B区展厅

展览时间：2019年5月10日-5月30日

门票信息：普通门票20元/人

特展门票60元/人

初夏是莘莘学子们的毕业季，在这个收获与离别的季节里，当清华大学的学霸们转身成为艺术家，他们的作品是什么样的呢？ 这里有探索负空间的雕塑，会演奏的AI机器人，小清新的毛毡毯，有趣的猫窝……周末不妨带上家人，约上三五好友前往一探究竟。这次清华美院研究生毕业展包括176名毕业生的1000件（套）作品，那些洋溢着青春气息的艺术作品，定会不负你的周末之行。详细>>

另外，错过故宫展出阿富汗国宝展的小伙伴，可不要再错过这场“器服物佩好无疆——东西文明交汇的阿富汗国家宝藏”特展，目前在清华大学艺术博物馆（三层展厅）展出。详细>>

倪军：一个棘手的个案

展览地点：798艺术偏锋新艺术空间

展览时间：2019年5月16日-6月26日

在今天大呼观念、追求突破创新的年代，你可能很少见到画地如此爽的油画了。作为今天推荐展览的主角，倪军早年先后毕业于中央美术学院附中、中央工艺美术学院，后于1989年赴美国罗格斯大学读研究生，曾在央视《人物》栏目担任主持人。倪军的工作、生活、游历真的可以写成厚厚一本大书，却最终回归艺术家本职角色。他兴趣极为广泛，政治、历史、生物、物理等等，在美国生活的二十余年，他遍览当代艺术，但最终还是选择了塞尚、库尔贝、马奈、戈雅……这一类让他觉得过瘾的架上绘画的方式。他选择身边感兴趣的事物画成小画，如同一首首诗歌，在那一笔笔写出来的笔触中，包含着他深刻的思索与情感。展览同时展出了大量文献与照片，刘小东、喻红、阿城、冯小刚……都是艺术家纽约时光的伙伴，这是他们共同经历的青春。详细>>

物墟·象浑——胡伟个展

展览地点：798艺术区当代唐人艺术中心

展览时间：2019年5月10日-6月29日

本次展览是原中国美术馆副馆长胡伟迄今最大规模的展览，主要展出了自1997年从日本东京艺术大学留学归来后20余年的代表作品。在师从平山郁夫先生，学成归国后，胡伟便致力于综合材料绘画的创作、研究与教学，通过材料的语言极大拓展了中国画的发展道路，并形成了一套完整地教学方法和理论体系。他在创作中依然使用宣纸和水墨，但塑造出完全不同的艺术语言。胡伟非常注重“书卷”意象在作品中的表现，在他看来考古现场的这种历史感、厚重感、斑驳感是中华文明的精髓，这也体现在他的作品中。现场一组20件、每件5.4米X1.8米的“书卷”系列极为震撼。水在胡伟作品中起着极为重要的作用，每件作品几乎都用了数十遍水的淋浇。从如墨般温润的俊俏青年到 鬓发灰白的长者，谁能否认这些厚重斑驳的作品不是一位艺术家20余年青春的记录呢？详细>>

出维：雕琢空间——2019深圳（坪山）国际雕塑展

展览地点：深圳市坪山雕塑艺术创意园、坪山区政府大楼前厅、大万世居

展览时间：2019年5月14日-5月31日

一个没有传统意义上雕塑的雕塑展，是什么样？在深圳这个充满了创新和活力的城市里，这场国际雕塑展也是那么的与众不同。在这场展览里，你甚至找不到一件传统意义上界定的雕塑作品，来自国内外的艺术家们挑战着你的想象力。千万不要错过用光与织物创作的临界之地，也可以去尝试濒死体验下能看到什么，那些堆积成楼梯的苹果，无数旋转的椅子，像是有自主意识的机械手臂，VR里的美术馆也等待着你去现场体验与发现。详细>>

宫岛达男：如来（Tatsuo Miyajima:Being Coming）

展览地点：上海民生现代美术馆（静安区汶水路210号静安新业坊3号楼）

展览时间：2019年5月18日-8月18日（每周一闭馆）

门票信息：50元

日本重要艺术家宫岛达男亚洲最大规模个展上周已于上海民生美术馆新馆开放。作为日本后物派的代表人物，宫岛达男的作品反复使用LED、霓虹灯、数字、时间等符号。长期以来，当我们提起宫岛达男，很容易将他的艺术与LED艺术等同起来。因此在策展人孙启栋看来，这是我们对艺术家长期创作形成的刻板印象。这次展览的与众不同之处就在于，打破我们的刻板印象，引导我们以一种“进行时”的眼光重新观看宫岛达男的艺术，并拥抱启发。另外，你可能不知道的是，在宫岛达男艺术创作的早期，他是以行为艺术开启其职业艺术家生涯的。本次展览展出的《水中清零》、《福岛海域水中的倒计时声音》、《脸上的皮肤计数器》等多件行为作品，将帮助你更深入地了解数字、时间和生命意识在宫岛达男艺术中的重要性。

本次展览值得推介的另外一个原因，是小伙伴们还可以顺便一览上海民生现代美术馆位于静安新业坊的新馆。这座新馆从设计、施工、改建到开放，仅历时6个月，可谓“中国速度”。新馆的设计改建保留了其原址上海冶金矿山机械厂老厂房内的部分构件，在展厅内的部分立柱上，你会发现诸如“违章作业可耻”等上世纪流行的口号、字样。时光飞逝！艺术令古老的工业遗存焕发着新的光彩。

来源：艺术中国