最古老绘画形式是什么(北宋著名画家王居正构思巧妙《纺车图》传世经典绘画作品赏析)

Posted 2023-05-29

篇首语：凡事预则立，不预则废。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了最古老绘画形式是什么(北宋著名画家王居正构思巧妙《纺车图》传世经典绘画作品赏析)相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

最古老绘画形式是什么(北宋著名画家王居正构思巧妙《纺车图》传世经典绘画作品赏析)

北宋时期著名画家王居正构思巧妙《纺车图》等形象生动刻画细腻真实三幅传世经典绘画作品赏析

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。

——题记

北宋（960年-1127年）是中国历史上继五代十国之后的朝代，共九位皇帝，享国167年，与南宋合称宋朝，又称两宋，因皇室姓赵，也称赵宋，是中国历史上经济文化最繁荣的时代。

公元960年，后周诸将发动陈桥兵变，拥立赵匡胤为帝，柴宗训被逼禅位于赵匡胤，宋朝建立，定都东京开封府（河南开封），1126年靖康之变后，金国军队兵临汴梁，次年灭亡。

北宋建立以后，绘画艺术发展迅速，反映现实生活绘画内容极为突出。尤其是宋徽宗时期，继承前朝旧制，在宫廷中设立了 “翰林图画院”，一批批技艺精湛的职业画家应运而生，包括帝王宋徽宗在内的诸多画作，更加注意写生和技法的探索，呈现出巨匠辈出，异彩纷呈的繁荣景象，使山水画发展到了一个新的高峰。

这一时期比较有名的山水画家较多，杰出代表有齐鲁画派李成，关陕画派范宽。宋后期的水墨山水画以米芾最为著名。还有李公麟、郭熙等人，他们擅长用多层烘染和画点点的排列，使积墨、破墨等技法，达到云山蒙笼，烟雾缭绕的效果。前面我们已经欣赏李成、范宽、米芾、李公麟、郭熙和张择端六位著名画家的作品，下面我们欣赏武宗元、王居正、惠崇、燕肃、祁序、许道宁、翟院深等七人绘画作品。

北宋著名画家王居正绘画作品有：《纺车图》《璇闺调鹦图》《秋山行旅图》等。

下面我们一起欣赏北宋著名画家王居正绘画作品

王居正，生卒年不详，乳名憨哥，河东（今山西永济）人，北宋著名画家王拙之子。北宋大中祥符年间（1008－1016年），被招募至汴京（今河南开封）参与皇家宫殿的营造工程。其作画注重写实，落笔前反复观察，认真思考，力求于创作中真实地再现客观对象。北宋画家，善画仕女，师周昉，得其闲冶之态。郭若虚《图画见闻志》谓其：“精密有余，而气韵不足。”尝于苑圃寺观众游之处，居高临下观察游人众相及美人姿色尤为入微。其下笔前沉思静虑，力求形神兼备，故所作构思巧妙，形象生动，刻画细腻真实。

画迹有《调鹦鹉士女图》《绿窗焦雨图》，著录于《绘事备考》。清代也有人名王居正。

北宋著名画家王居正工笔人物画《纺车图》赏析

北宋王居正工笔人物画《纺车图》卷，绢本，设色，纵26.1厘米，横69.2厘米，无作者印款，原为赵孟頫旧藏，有赵孟頫二跋，称为王居正作，跋曰：“图虽尺许，而笔韵雄壮，命意高古，精彩飞动，真可谓神品。”并有诗云：“田家苦作余，轧轧操车鸣。母子勤纺织，不羡罗绮荣。童稚善自乐，小龙恬不惊……”今二跋已不存，仅有明、清袁廷玉、吴宽、刘绎、陆心源等题跋，现藏故宫博物院。此图是北宋前期遗存不多的风俗画代表作之一，表现了农村妇女纺纱的情景，生活场面生动真实。

画面右半幅画面繁密活泼，以年轻村妇为中心展开。村妇身后，一孩童手持短竿，绳端系着一只蟾蜍，正在无忧无虑地玩耍。村妇前面有一条黑犬，张着嘴，似乎在对青蛙吠叫。

年轻村妇身着满缀补丁衣衫，坐在小板凳上，左手抱着正在哺乳的婴儿，右手摇动着纺车，目光注视着对面的老妇。

左半幅画面仅绘一位老年村妇，显得疏朗静谧。老妇人身体干瘦，满脸皱纹，眼窝深陷，破旧的衣服打着补丁。她双手拉着线团，身体略微前躬，目视前方，看着纺车。

画面背景设置十分简略，仅在右上角点缀有两棵老树的盘根，几串垂挂的柳叶，以及点点青草，显得安静自然。两条若有若无的纱线把整个画面连接起来。

另外，孩童和小狗的出现，使得整个画面顿时活泼起来，仿佛在纺车绵长的吱呀声中，还能听到小狗和蟾蜍的叫声。

画家此画用“战笔描”的手法，十分写实地表现人物衣服的破旧，甚至画出了人物衣服上的补丁，是对五代以来重视线条传统的继承。同时采用从西域传来的晕染法，表现妇人蓬松的头发以及松弛的皮肤。

而纺车、竹筐和小凳则采用了界画的手法。尤其对纺车的精致刻画，真实再现了宋代纺车的结构，对于研究古代纺织技术有参考价值。

近代著名画家张大千曾收藏过此画，画幅后隔水，有他的题跋：“居正此图，俨然唐画风格，与顾闳中夜宴图可方驾也”，称赞此画可与顾闳中的《韩熙载夜宴图》媲美。并钤有“大千豪发”等印章。

张大千题跋的后面，还有刘绎、陆心源等人题跋。画面上钤有南宋贾似道“似道”、“悦生”，清陆心源“潜园鉴赏”等鉴藏印29方，说明此画流传有绪。20世纪50年代，国家从香港购回《纺车图》，由北京故宫博物院珍藏。

北宋著名画家王居正《璇闺调鹦图》赏析

北宋王居正《璇闺调鹦图》设色。纵23.4厘米，横24.2厘米。波士顿艺术博物馆藏。头上的朱簪、白色窄袖襦裙，绿色的披帛以及放在一旁的书，都在向我们表明这位娴静的女子有着良好教养。

此图又名《璇闺调鹦图》团扇绢本设色 23.4x24.2厘米，无款，旧传王居正作。波士顿美术馆藏。

此团扇是存世最重要的数件宋代仕女主题册页之一，画面中人物画法使用早期背粉的画法，但人物以外的画法略显繁琐和粗糙。可能是北宋宣和时期至南宋早期间一位宫廷画家的作品。

北宋著名画家王居正《秋山行旅图》赏析

王居正《秋山行旅图》立轴，纸本，曾被大清皇宫收藏于干清宫，是乾隆鉴赏心爱之物。画作保存完好，是王居正传世山水画真迹精品。

整幅画结构严谨，分层清晰。如果从下到上，按照景物的种类、排列方式和画家的刻画手法开来分层的话，画面大致分为两个大部分，三个小部分。纵观画面会发现这副画既有高远的气势又有深远的纵深和平远的广阔感。首先，这幅画具有从下往上看的视角，画家应该是在山脚下作画的，这样画出的山给观者一种压迫感。其次，这幅画的压迫感又不是很强烈，因为它同时还给人一种纵深感，仔细观察画面的话会发现在远处的小景物数不胜数，别有洞天。例如树木后面若隐若现的亭台楼阁和山里人家、木桥、远山等等，这给观者一中广阔无垠的视觉感受。

除此之外，画面还具有很好的透气性和节奏感。首先，远处山间的小路和路边的房子等等，这些远处的景物把整幅画的空间很好地向远处延伸，拓展了画面的空间感，使画面很有透气性，很好地舒缓了从下往上看所带来的压迫感。其次，画中最下面的近景画得很详细，中间的中景相对简练但很写实，如用工笔手法详细刻画的山间的亭台楼阁，最上面的远景画得简略而又概括。这样一来，画面从下到上形成详――略简――极简的三个节奏，这使画面节奏感极强，或许这也正是画家独具匠心的地方。

这幅《秋山行旅图》与西方的素描画有着相同表现手法，景物都是近大远小，近实远虚，近详远略，而且具有统一的光源来向。例如画中最底部的也就是离观者视角最近处的山和石头画地墨色深，体积大，皴地厚重细致。远处的山和树木墨色浅，体积小，画得很简练概论却不失该景物原有的特点和韵味。这种绘画技巧很好地推进了画面的空间和塑造了静物的体积感。画面具有统一的光源来向――右侧来光。例如在远景部分，山的背光面和受光面区分明显，右侧可能是向阳面，所以墨色会比左面浅，染得次数也相对少些。

此画就是“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”了。画中的枯树，小桥，桥上行人骑马和远处的山路等等逗紧扣“秋山行旅”这一主题，画家以高超细致的手法和浪漫诗意的艺术构思带给观者了一副粗中有细，别具匠心的《秋山行旅图》。

王居正没有太多的史料可鉴。他的父亲是北宋画家王拙，大约生活在北宋大中祥符年间。有史料载录，王居正被招录至汴京参与了皇家宫室的部分营造工程，主要以绘制宫殿壁画为生计，当时是一个名副其实的民间画工，再往后较为翔实的活动轨迹和艺术实践记录便难以查证了。然而，就其传世的《纺车图》而言，是传承有序、了无争议的。此作被认定为王居正的传世真迹，并且是其主要的代表佳作之一。

根据现有的史料可以确定，王居正的民间画工身份是无疑的。“善画仕女，师周昉，得其闲冶之态”，佐证了王居正扎实的绘画功底和有序的传世技法，以及良好的学识修为。他长期生活在普通老百姓阶层中，笔下的题材也源自民间，这在他的《纺车图》中展现得淋漓尽致。