昆明瓷砖美缝(昆明民族时装周｜探索云南城市记忆与自然之美)

Posted 2023-05-28

篇首语：鸟往明处飞，人往高处去。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了昆明瓷砖美缝(昆明民族时装周｜探索云南城市记忆与自然之美)相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

昆明瓷砖美缝(昆明民族时装周｜探索云南城市记忆与自然之美)

12月16日，丝路云裳·七彩云南2021线上昆明民族时装周上演了《魅力昆明》和《沙·云崖暖》两场大秀，带领观众探索昆明的城市名片，感受金沙江畔的质感美学，彰显彩云之南的生态之美、人文之美、开放之美。

云南卫视，

昆明民族时装周《魅力昆明》专场，王云虹、罗建梅、赵纯福、李致霖、柯然五位设计师带来七十九套服饰，在走秀中融入了舞蹈、歌曲，将花花绿绿的绣片、银光熠熠的头饰，展现在彝、回、白、苗、哈尼、壮族服饰当中；《沙·云崖暖》专场，著名设计师珂冰带来与自己同名高级定制轻礼服品牌Kebing Studio，以云南金沙江边，江水拍岸形成的著名“金沙水拍云崖暖”为灵感，展示出“沙”和“纱”的力量与秀丽、刚柔并济。

视频号

服饰里的昆明记忆

在昆明民族时装周《魅力昆明》专场，王云虹、罗建梅、赵纯福、李致霖、柯然五位设计师带来七十九套服饰，在走秀中融入了舞蹈、歌曲，将花花绿绿的绣片、银光熠熠的头饰，展现在彝、回、白、苗、哈尼、壮族服饰当中。

王云虹的《刺绣》以昆明的蓝天白云为灵感来源，采用植物染色技法，结合了彝族的服饰文化和结构特点，融入了染绣、贴绣、衍缝、百纳等民间技艺，加入了水墨、襦裙、盘扣等东风传统元素以及斗篷、蛋糕裙等西方元素，意在创新性表现“昆明蓝”韵味。

罗建梅的《家园》用戏剧礼服的创意方式，打破传统民族服饰形制的桎梏。服饰柔和的色彩和富有雕塑感的轮廓，释放出神圣、浪漫、优雅的气息。厚重的麻与柔软的丝重缎两种材质相互碰撞，展现出自由与约束的博弈。罗建梅希望通过服饰，引导年轻人对大自然有更多的思考，传达人与自然和谐共生的理念。

赵纯福此次带来了三组秀展：《民族》系列对昆明多民族的文化元素进行解构，用现代设计理念进行创意性重组；《官渡古建筑》系列从昆明官渡的建筑、人文进行取材，对官渡元素进行时尚化演绎；《古滇青铜》系列将古滇青铜历史文化搬上舞台，让历史焕发新的生命力。作为一个老昆明人，赵纯福从昆明文化中汲取养分，将服饰艺术与舞台艺术相融合，积极探索着民族文化的国际化表达。

李致霖的《时尚民族》系列服饰，以“KeepReal”为主题，寓意“保持真我，自在随风” 。展出的扎染服装是既能体现古朴、宁静、原始、粗犷的性格特征，又能满足人们对服饰生活化、简洁化、个性化的时尚追求。同时，李致霖充分考虑服饰的搭配性、实用性、舒适性、洗涤色牢度等，希望通过对扎染服饰的现代演绎，推动民族服饰的大众化进程。

“日月星辰，繁花似锦”是柯然对于昆明的印象，这也成为她本次服装设计的主题。作为百年拼布秀非遗传承者，柯然将拼布工艺大量运用到服饰中，寓意着传统技艺的代代相传。蓝、白色的主色代表着昆明无垠天空的纯净无暇，花团锦簇的图案代表着昆明四季花开不败的浪漫风景。柯然认为，服装设计是传承文化的一种方式，她以《日月星辰，繁花似锦》为主题，也是希望在延续传承的道路上，我们依旧可以繁花似锦，开出不一样的美丽。

金沙江畔的艺术探索

在《沙·云崖暖》专场，著名设计师珂冰以云南金沙江边，江水拍岸形成的诗意景观“金沙水拍云崖暖”为灵感，展示出“沙”和“纱”的刚柔并济。在这场秀的设计中，珂冰将红土地的颜色、泥石流赛道的肌理、金沙江砂石的质感以及河水、天空，都融入其中，探索民族元素与优雅美学结合，分享她眼中有仪式感的都市生活。

珂冰说： “我觉得民族服饰文化精神与我们品牌的高定精神是共通的，都是通过对现实生活的体验以及对自我内心的审视，表现一种崇高的仪式感，传达一种哲学与艺术的思考。” 在昆明东川金沙江畔采风的过程中，珂冰既看到了在大自然的鬼斧神工之下人类个体的渺小，也看到了人在与自然相处的过程中不断迸发的智慧与力量。珂冰将这些真实的感受以意象化的方式融入到服饰中，既表达了对大自然的敬畏与崇拜，也体现了人与自然从抗争到共处、共生的历史进程，抒发了对生命的礼赞。