摇头灯设置方法(如何更好的使用颜色？)

Posted 2023-05-27

篇首语：别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了摇头灯设置方法(如何更好的使用颜色？)相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

摇头灯设置方法(如何更好的使用颜色？)

如果你睁开你的眼睛，你就会像大多数的人一样看到无彩缤纷的世界。

我知道这是再简单不过的事情，但在本文中我们将对这些颜色做更深入的探索。颜色是一种颇具魅力的事物，我们学会利用它就能使我们的舞台灯光更加的切合现场情绪，并为舞台布景效果锦上添花。

我们来研究下灯光颜色的原理知识-我们将学习如何来使用它，以及如何来打破常规！

你是否曾经注意到相对立的颜色是怎样有选择的来吸收呢？例如，当你用一束蓝色光打在一个红色的面，这将会使这个面看起来很黑！为什么这个面不是看起来更蓝呢？

或许你曾经注意到一个餐厅或展会上的灯光会用白光来照亮目标物品，比如桌子或产品，而大多数的环境光则是彩色的。

当你走进一些漂亮的建筑物，你会看到灯光的颜色会以多种不同的方式进行展现。很多大型建筑

的外墙都会用彩色光来进行建筑亮化。有些也会只以白光来进行照亮。

如果你在之前的演出中还没有大胆使用各种颜色来美化你的演出的话，在这里我们将会给你提供一个使用舞台光色的快速指南。

灯光颜色理论释疑与揭秘！

如何获得你想要的光色

舞台灯光经历了多年的发展与演化，目前我们有三种主要的方式来为一个光源上色。

加色颜色理论-RGB 灯光

为光源上色的第一种方法就是利用加色原理，这种方法主要应用于 RGB LED 灯具上。这种 LED 灯的光珠也包括一种琥珀色及（或）白色 LED 灯珠，这两种灯珠搭配 RGB 灯珠可以给你提供更多的色彩灵活度。这些加色色彩通过调亮与降低彩色 LED灯珠或灯光来混合出想要的颜色。

这个加色原理也适用于加有色片的常规灯，且你可以在有两个以上的灯具指向同一个点时来进行颜色混合。因此，加色混合是混合真正深色的最好方式，因为接下来的这个减色混色方式将会在混合深色时将会大大的降低亮度输出。

减色颜色理论-CMY 灯光

许多摇头灯与常规灯混色系统都是一个白色灯泡发出光线通过一套 3 种颜色色盘-青，洋红，黄。相对来讲使用 CMY 这种从白光中减去相应光色以输出目标颜色的方法将会比使用 RGB 光来进行减色操作输出的效果更好，且允许你混合出更好的深色。

另外，使用减色混合颜色饱和度会受到影响，这种减色上色方式实际上就相当于给灯具加个色片。这个色片放置在光源的前方，且会从这个白色光源中过滤某种颜色，如此就会减去相应波长的光色。

匹配 RGB 与 CMY

你可以使用 RGB 与 CMY 混色系统匹配出许多颜色，但当你注意到这样混合的效果时，你会发现它们之间有很大的不同。

例如，我们要混合一个深红色。如果你使用 RGB 混色系统的话，你只需要高亮这个红色，然后你就得到了一个饱和明亮的红色。对于 CMY 混色系统的话，你可以把洋红色与黄色调到最亮，然后你就会得到一个深红色，但这个红色将不会很亮，因为你从白光中减去了太多的光线！

因此，大多数的 CMY 摇头灯都有一个独立的颜色盘，上面会带有诸如红色，刚果蓝，亮粉红，橙色，CTO，紫色以及其它用这个灯具很难混合出的流行颜色。

尽管如此，作为一个设计师，你会经常要用 CMY混色系统混合出深颜色，接着再来在你的 RGB灯具上来用它的互补色混合这个颜色。有时候你就会面对的情况。但是随着技术的进步，LED 灯具也在变得更加先进且能产生比之前更好的颜色，因此这个问题可能会在将来被解决！

如何混合颜色

在这里应一位热心读者的请求，我想要给各位讲解一下如何来在不同的混色系统中混合出某种颜色，以及什么样的颜色是相近色，什么样的颜色最贴合场景氛围！好的，我们现在来一探究竟吧！

关于灯光控台混色的具体细节

大部分的常规灯光控台都可以简单的使用推杆来混合你的颜色，且如果你想要所有灯具一起调整的话，你就必须建立一个集控推杆，或是为它们设置为同一个地址。

对于摇头灯控台的话，通常都会有几种方式来在你的灯具上选择或混合颜色。第一种就是选择它们并使用这些编码轮来混合颜色。在你的控台上有可能会有一个颜色选择器或 HSL（即色调、饱和度与亮度）混合系统。不论是颜色选择器还是 HSL 混合系统，对于你的颜色选择与混合都是不错的，且当你同时选中 RGB 设备与 CMY 设备时，你也许只能通过这种方式来混合一个颜色。

对于接下来的练习，我想要你使用控台上的这些编码轮或推杆来手动混合这些颜色。现在你不要使用你的颜色选择器与 HSL 混色器-虽然它们是很棒的工具，但是当你选择一个颜色然后你的灯具并不都是输出接近于你所选择的颜色时，这就会使你感觉很失望。另外，理解如何混合出这些颜色也是很重要的一项必备知识，这样的话当你要对于一个混合的颜色进行微调时，你就会准确的知晓要动哪个转轮。

RGB 混色

 红色 100%+绿色 100%=黄色

 红色 100%+蓝色 100%=洋红

 绿色 100%+蓝色 100%=青色

 红色 100%+绿色 100%+蓝色 100%=白色

对于 RGB 舞台灯具来讲这四种颜色是最基本的混合色。你可以通过这种练习来研究所有可混合的颜色，且可以使你对于之前很头疼的问题迎刃而解：

1. 坐下来并只选中你的 RGB 灯具。

2. 慢慢的混合出以上的每个颜色，并接着慢慢的在它们之间进行渐变。

3. 现在，你已经看过你的 RGB 灯具上 90%的可混合颜色。如果你的 LED 灯有琥珀色或白色灯珠的话，你可以调亮它们并查看它对你混合的颜色有什么样的影响。此时，你的大脑将会大致计算出了其它 10%的可混合颜色！

4. 试着慢慢混合出第三种颜色，并注意观察这个过渡效果。另外留意一下当一个颜色为100%，而另一个为 50%亮度时，这些颜色会有什么不同的表现。不断的进行尝试你就会有更多的发现。

CMY 混色

青色 100%+黄色 100%=绿色

青色 100%+洋红 100%=蓝色

洋红 100%+黄色 100%=红色

洋红 100%+青色 100%+黄色 100%=接近于黑色

1. 按上面对于 RGB 灯具的方法来做同样的试验，如果你的灯具有一个颜色盘的话，你也可以浏览一下这里预置的颜色。

2. 如果你的设备中有 RGB 灯具也有 CMY 灯具，你可以在这两种灯具上调出同样的颜色，并看一下这两种颜色之间的不同。

你将会注意到当你调亮 CMY 值时，你的颜色将会很暗且与这些 RGB 设备上的颜色比起来很难看。

你可能会认为你能使用你的 RGB 灯具与 CMY 灯具来重新混合出精确匹配的颜色，有时候这是可以实现的。但是，因为 LED 颜色波长以及 RGB 与 CMY 混色的匹配死角等种种原因，想要在这两种灯具上所混合出特定鲜艳度的颜色将会很困难。

当你使用控台上的颜色选择器，并在上面来回划动选择颜色时，你就会注意到这个问题，尤其是在你选择饱和度比较高时。某些颜色将并不能在灯具上被混合出来，即使是在屏幕上看起来它们是一致的！这是因为 CMY 颜色盘将会从白光中减去某些颜色，而 RGB 则是添加彩色光。物理上决定了它们会有不同的表现。

颜色组合与各种颜色所表达的情绪

我们现在关掉设备来谈谈对于特定的情境什么样的颜色与颜色组合能最为贴切的来渲染这样的情绪。

颜色与情绪

每种颜色都有与它相关的情绪，且颜色是我们使用舞台灯光所能用来表达情绪的唯一方式。我在下面列出了一些常见的情绪与感觉所对应的颜色：

红色=愤怒，妒忌，恐惧

粉红=爱情，轻盈

黄色=明亮欢快

琥珀=觉醒，朴实

绿色=原生态，生机勃勃，平静

浅绿色=温柔，简单，水

蓝色=水，夜色，平静，阴沉

白色=空旷，真实

这些颜色通常用来表达相对应的情绪。当然，这只是一个简单化的归类方式，因为有数百万种颜色它们都有各自所代表的情绪与事物。例如，一首较快的歌曲最好是使用红色，黄色或其它较明亮的颜色，而较慢的歌曲的话使用蓝色，紫色与绿色更好一些。我希望这能让你开始思考颜色所带给你的感觉，以及你可以怎么来应用它们到灯光上。

那么言归正传，我们就来看一下我们的第一种颜色方案，单色颜色方案。

单色颜色方案

顾名思义单色即是在这方案中你一次只用一种颜色。现在，当我们实际使用时，单色方案意谓为我们将在舞台使用一种颜色不同的色调，亮度与饱和度。单色颜色方案是很浓烈且动人的，通常用于激情满满的音乐或场面。以下是几张单色方案的示例照片：

互补双色颜色方案

互补色是两种在颜色盘中彼此对立的色调。这些互补色包括：红色/绿色，蓝色/黄色，橙色/紫色与青色/琥珀色。这些颜色搭配在一起看起来很自然，且因此这些颜色经常会出现在节日装扮以及企业 LOGO 上。互补色方案是非常平衡的，且并不会像单色方案那样触发特定的情绪。以下是一些很不错的互补色方案示例：

多种颜色组合方式

值得一提的是颜色组合方式的可能性是难以计数的。

 三色式–这种方式与互补色方案类似，只是这三个颜色相当于在色空间盘中处于三角形顶点的颜色。一个很好的例子就是红色，绿色与蓝色，或青色，洋红与黄色。

 相近色–相近色方案所用的颜色是在颜色空间盘中彼此接近的颜色。比如绿色，黄色，浅绿色或青色，蓝色与紫色。

 暖色/冷色–暖色与冷色方案所用的颜色即给人一种温暖或冷酷的颜色。比如红色，橙色与黄色，或蓝色，青色与浅蓝。

 彩虹色–所谓彩虹色即包括所有的颜色。

现在我们结束了所有这个讲解，以下是真正让人兴奋的消息：

对于颜色的使用并没有硬性的规则-随心所用就好！

“灯光师守则”会告诉你你需要始终来用白光来照亮人物。事实告诉我们，用白光照亮的人看起来更好看。实际上这并没有一个硬性的要求。事实是你需要了解你所要照亮的人物对观众要传达怎样的信息，如此来决定你选用什么样的颜色方案。

颜色与情绪原理

至此我们已经了解你可以使用红色来用在快歌场景中，而在慢歌时使用蓝色。但是如果你把红色用于慢歌，或把蓝色用于快歌将会怎样呢？这些规则同时也说明你不能把绿色用在面光上，因为它将会使人看起来很阴险且病态。但如果他们是在做 Flyleaf 乐队的 “I’m so sick” 专辑封面呢？这样的话这就不再是一个糟糕的主意了。

如果你对于灯光颜色的使用刚刚入门的话，你也许不应该太偏离（以上所讲的）这些“规则”。这些规则与传统知识是学习与研究如何在你的环境中使用灯光的优秀方法。但是，当你成为一个很有经验的灯光设计师时，你将会发现你有时想要脱离这些规则，当你那样做时你就可以做的很棒。每首歌所适用的颜色是不同的，且这完全取决于你对于这些歌曲的感觉，且只要你的领导赞同你对于这些歌曲的理解，你就成功了一大半。

总结–为你的演出添姿添彩

希望通过阅读这篇文章你已经掌握了如何来为你的音乐匹配合适的颜色。你可以先试着在一面墙上或背景幕上来应用五彩斑斓的颜色。这样不断进行尝试并查看最适合的颜色方案。并不是所有东西都必须带颜色才漂亮。

文章摘自：《灯光师实务之灯光设计与编程》