户外雕塑(20个全球最值得打卡的雕塑公园)

Posted 2023-05-26

篇首语：实践是知识的母亲，知识是生活的明灯。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了户外雕塑(20个全球最值得打卡的雕塑公园)相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

户外雕塑(20个全球最值得打卡的雕塑公园)

虽然说提到雕塑我们首先会想到美术馆，但其实公园、自然、绿地也是雕塑的绝佳展示空间，户外环境赋予雕塑以独立观看的优势，并且与周围环境、天气的互动，更能让雕塑活起来。

当然雕塑公园还可以为观众提供了一个对艺术和自然的全新视角，捕捉到彼此对话的和谐。Shiny Art 善怡艺术为您整理了全球值得打卡的20个“大地美术馆”，让你居家也能云游世界。

Storm King Art Center

美国最美的雕塑公园

美国，纽约

成立于1960年的 Storm King 拥有美国最强大的当代雕塑收藏，拥有超过 500 英亩的户外场地，宽广的空间内，一百余座大型艺术雕像矗立在莽莽苍苍的原野中。

Suspended, Menashe Kadishman, 1977

She, Mark di Suvero, 1977–78

最初 Storm King Art Center 仅有 Museum Building 一栋建筑，后来陆陆续续在这栋建筑物周边添购各种小型雕像，直到 1966 年，从雕刻家 Davie Smith 手中买下了十三件大型雕像之后，Storm King 便开始着手将这些雕像安置在户外的草地与山坡上，与附近的景观相辅相成并与大自然融为一体。来到这里，观众可以艺术为座标，发现大地之美。

Fallen Sky, Sarah Sze, 2020-2021

Yorkshire Sculpture Park

世界最大的雕塑公园

英国，韦克菲尔德

The Garden of Good and Evil, Alfredo Jaar, 2017

约克郡雕塑公园是英国第一个当代和现代雕塑的露天画廊，有80多件现代和当代雕塑，位于历史悠久的十八世纪布雷顿庄园的500英亩土地上，至今仍是世界上最大的雕塑公园之一。

Large Two Formss, Henry Moore

Hilary Jack, No Borders, 2018

40多年前，彼得-默里（Peter Murray）（也是现任执行董事）创建了约克郡雕塑公园，他是一位年轻的艺术讲师，受到欧洲雕塑公园的启发，产生了创建户外艺术展览的激进想法。通过其不断变化的展示和在其封闭的画廊中的临时展览，约克郡雕塑公园为雕塑实践带来了新的观众：重新定义了它是什么以及我们如何看待它，同时使更多的人能够接触到艺术，并为所有人打开领域。

Octopus (Polipo), Marialuisa Tadei, 2011

虽然这里的重点显然是艺术作品本身，包括本地艺术家芭芭拉·赫普沃斯（Barbara Hepworth）和亨利·摩尔（Henry Moore）的经典作品，但这些作品如何位于周围的环境中，如何与周围的自然形式进行对话，创造出令人敬畏和反思的情景，才是约克郡雕塑公园闻名的原因。室外代替了博物馆的建筑，树木代替了白墙，草滩代替了木地板，光线来自于阳光而不是头顶，创造了一个非常不同的生活环境。

Further Afield, Idit Nathan and Helen Stratford, 2012

Minneapolis Sculpture Garden

城市里的物景交融

美国，明尼阿波利斯

明尼阿波利斯雕塑园由附近的沃克艺术馆经营，有40件来自他们的收藏品。该花园于1988年开放，是美国主要的雕塑公园之一，拥有城市中心的位置。

明尼阿波利斯雕塑园

Three x Four x Three, Sol LeWitt, 1984

构成公园中心的标志性雕塑是艺术家Claes Oldenburg和他妻子Coosje van Bruggen创作的《勺子与樱桃》。其他在明尼阿波利斯展出的艺术家包括索尔·勒维特（Sol LeWitt）、丹·格雷厄姆（Dan Graham）、弗兰克·盖里（Frank Gehry）等国际知名艺术家。

Hahn/Cock, Katharina Fritsch, 2013/2017

Salute to Painting, Roy Lichtenstein, 1985–1986

High Line

铁路的艺术变废为宝

美国，纽约

高线公园（High Line）横贯在曼哈顿西区的半空中，从面临拆除的废旧铁路到世界知名的艺术景观，公共艺术功不可没。

Love, Robert Indiana, 2019

从巴黎的勒内·杜蒙绿色长廊中得到灵感，在重塑自然景观之外，高线公园又植入大量的公共艺术项目。在这两公里多的空间里，各种门类的艺术作品，经由艺术家的巧思，不断呈现在哈德逊河畔。

Still Life with Landscape, Sarah Sze, 2011

Schneider Section of Intertidal Landscape, Max Hooper, 2017

这是能让纽约人停下匆匆脚步的地方，他们在某件作品前停驻、观察、以不可预料的方式重新诠释或使用作品。正是这种不受限制的互动方式，让艺术与高线公园融为一体。

57 Forms of Liberty, Ibrahim Mahama, 2021

The Baayfalls, Jordan Casteel, 2019

Schlossgut Schwante

柏林近郊的艺术氛围

德国，上克雷梅尔

Schlossgut Schwante全景

2020年开放的Schlossgut Schwante雕塑公园，为探索德国北部和东部的雕塑提供了一个难得的环境。其首届展览“雕塑与自然”展示了国际领先艺术家的作品，包括让·阿普（Jean Arp）、丹·格雷厄姆（Dan Graham）、比约恩·达勒姆（Björn Dahlem）等，探讨了艺术与自然之间的关系。

Everything is going to be alright, Martin Creed, 2011

Elliptical Column, Tony Cragg, 2012

“雕塑与自然”展览将作品与周围的环境进行对话，25件雕塑栖息在广阔的乡村绿地上，提供了一个整体的户外艺术体验，艺术和雕塑可以融合在一起。雕塑包括卡斯滕·尼古拉（Carsten Nicolai）的《回声（Echo）》，这是一个专门的冥想空间，反映了艺术家在吴哥窟发现的一个类似的回声室。在公园的树丛中，点缀着吊床和椅子，营造了休息和吸收艺术作品的氛围。

Architektonische Skulptur, Hans Arp, 1958

M-Sphären (Seyfert 2), Björn Dahlem, 2016

Instituto Inhotim

丛林中的当代艺术

巴西，布鲁马迪纽

Instituto Inhotim外景

上世纪八十年代中期，巴西矿业巨头、巴西最重要藏家之一贝尔纳多·帕斯开始构想打造因Inhotim艺术中心，很快就成为拉丁美洲最令人印象深刻的户外艺术中心之一和自然遗产。该机构的特色是在247英亩的森林、山脉和植物园内收藏了具有国际意义的当代艺术。

Invention of Color, Helio Oiticica, 1977

Narcissus Garden, Yaioi Kusama, 2009

Inhotim艺术中心长期展出国际公认的优秀当代艺术收藏。徘徊在画廊内外，漫步在花园中，在绿地中发现一件件当代艺术作品，这都是Inhotim艺术中心的独特个性和美丽的一部分。根据参观的天气时间情况，观众的感官将被邀请去体验不同的东西。在户外展出的每件艺术品都为艺术、景观、建筑和自然之间的互动提供了新的可能性。

Troca-Troca, Jarbas Lopes, 2002

Inhotim与艺术家合作，委托创作新的作品，并将现有的作品改编为新的空间。忠实于其作为一个私人花园的起源，这些艺术作品中的许多是为了创新地与景观和自然相结合，并增加了这个超凡脱俗的地方。

Viewing Machine, Olafur Eliasson, 2001

Beam Drop Inhotim, Chris Burden, 2008

Jupiter Artland

创意与土地的交汇

苏格兰，爱丁堡

Cells of Life, Charles Jencks, 2003-2010

Jupiter Artland是爱丁堡外，享誉盛名的当代艺术雕塑公园。在占地100英亩的草地、林地和室内画廊空间中，Jupiter Artland为艺术家提供了特别的展示空间。等艺术家的30多件永久性和独特的特定场地雕塑的所在地，以及由众多新兴和成熟艺术家精心策划的季节性展览和活动。

Quarry, Phyllida Barlow, 2018

创始人和艺术收藏家尼基·威尔逊（Nicky Wilson）和罗伯特·威尔逊（Robert Wilson）在2009年将场地对外开放，打造出一个迷人的空间。可以看到菲利达·巴洛（Phyllida Barlow）、克里斯蒂安·波尔坦斯基（Christian Boltanski）、查尔斯·詹克斯（Charles Jencks）、阿尼什·卡普尔（Anish Kapoor）等艺术家的作品散落在精致的乡村景观周围。

Animitas, Christian Boltanski, 2016

Piss Flowers, Helen Chadwick, 2016

Ekeberg Park

历史与艺术的共存

挪威，奥斯陆

Ekenerg Pavillion, Dan Graham, 2013

在奥斯陆市中心几分钟车程处，就是Ekeberg Park雕塑公园。遍布整个公园的艺术作品是由国际知名的艺术家创作的，如路易斯·布尔乔亚（Louise Bourgeois）、詹姆斯·特瑞尔（James Turrell）、莎拉·卢卡斯（Sarah Lucas）、达米安·赫斯特（Damien Hirst）和罗尼·霍恩（Roni Horn）。该公园以独特的方式将其悠久的历史、美丽的自然、迷人的景色和令人印象深刻的雕塑结合在一起。

The Coulpe, Louise Bourgeois

Deep Cream Maradona, Sarah Lucas, 2016

除了雕塑之外，观众还可以在公园里找到奥斯陆悠久而多样的历史痕迹，从石器时代的岩石雕刻和废墟到可以追溯到公元前900-400年的墓地。

Ganzfeld & Skyspace, James Turrell, 2013

Santa, Paul McCarthy, 2018

Gibbs Farm

牧场中的艺术品

新西兰，凯帕拉港

Green and White Fence, Daniel Buren, 1999/2001

吉布斯农场(Gibbs Farm)是一个不寻常的雕塑展示环境。这里是南半球最大的港口，占据了整个西部地平线；而且它非常浅，所以当潮水退去时，浅滩会暴露在几公里之外，光线会在陆地上闪烁和反弹。

Horizons, Neil Dawson, 1994

Red Cloud Confrontation in Landscape, Leon van den Eijkel, 1996

创始人Alan Gibbs努力突破艺术与自然关系的极限，公园的藏品大多数都是委任创作的，土地的流动、巨大的水体、宽阔的港口平地这些特别的元素都强加在艺术家身上。艺术家们面临的挑战是便来自这些景观，它最初让他们感到害怕。

Dismemberment, Site 1, Anish Kapoor, 2009

漫步在这片土地上，游客们可以体会到每位艺术家是如何以自己的方式来面对一切的引力，当山峰滚落成丘陵，滑落成沟壑，向凯帕拉港宽阔的平地倾斜。

Te Tuhirangi Contour, Richard Serra, 1999/2001

Japan’s Art Islands

创意与土地的交汇

日本，直岛

南瓜，草间弥生，1994

日本著名的濑户内海国际艺术节举办地，直岛、丰岛和小豆岛通常被称为日本的艺术之岛。日本亿万富翁Soichiro Fukutake 于1992年在直岛开设了Benesse House博物馆，希望将当代建筑和艺术融合在一起，以岛上的自然美景为欣赏当代艺术的完美背景。

Benesse House博物馆

家計劃 "Kadoya", Tatsuo Miyajima

直岛是最著名的艺术岛屿，拥有诸如地中美术馆等大型博物馆，以及草间弥生的南瓜装饰着如画的风景。丰岛是丰岛美术馆的所在地，这是一个不可思议的，超凡脱俗的地方，它挑战了博物馆应该是什么样子的所有概念。

No. na20-B，李禹煥

The Hakone Open-Air Museum

深山中的艺术派对

日本，箱根

横卧像：拱形的脚，Henry Moore, 1969-70

箱根雕刻之森美术馆是日本第一家户外美术馆。在这里精美的艺术作品与自然融为了一体。美术馆座落于箱根山中，周围的山峦风景秀丽，以“雕塑的庭园”为美术馆设计理念。

编网之森，堀内纪子

Miss Black Power, 妮基·圣法勒, 1968

在占地面积7万㎡的绿色庭园中，展示着世界著名雕塑大师们和日本著名雕塑家的作品多达几百件。观众可在清新怡人的大自然环境中，边放松心情边欣赏难得一见的艺术作品。

鸿运交响塔，Gabriel Loire，1975

Sfera con sfera, Arnaldo Pomodoro, 1978–1980

Kröller-Müller Museum

可以骑行观展的雕塑园

荷兰，奥特洛

Jardin d'émail, Jean Dubuffet, 1974

Kröller-Müller博物馆拥有欧洲最大的雕塑园之一。这是一个占地25公顷的户外画廊，它藏有高质量艺术品和微型建筑，还有罗丹、格利特·里特维尔德（Gerrit Rietveld）、理查德·塞拉（Richard Serra）和让·杜布菲（Jean Dubuffet）的作品，都可以在雕塑公园给游客带来的复杂迷人的体验中找到。

Rocky lumps, Tom Claassen, 2004

Otterlo, Marta Pan

这个花园是一个25公顷的公园，显然是一个完全自然的环境，雕塑在草坪上休息，从池塘中间出现，也可以在你意想不到的地方找到。博物馆和公园都位于宏伟的Hoge Veluwe国家公园内，游客可以免费骑自行车探索，在那里，在沼泽、草原和树木中可以看到鹿、狐狸和各种鸟类和爬行动物。

前：Landschaps-Zonneproject, Piet Slegers

后：K-piece, Mark Di Suvero

Sculpture at Schoenthal

修道院的艺术新生命

瑞士，巴塞尔

Soglio, Nigel Hall, 1994

位于瑞士Jura Hills的Schoenthal修道院现在是一个讲座和艺术静修的展览空间。

CLOUD 9, Peter Randall-Page, 2019

Planet der Schweine, Peter Nagel, 2001

修道院周围的景观是一个雕塑公园，作品点缀在各种小径上。艺术家们在创作之前会参观并沉浸在周围的乡村中，所有作品背后的理念都是创造与自然景观在某种程度上和谐的雕塑。

Two Charred Vessels, David Nash, 1997

Lough Boora Sculpture Park

自然与工业遗产的艺术化

爱尔兰，博拉

Boora Convergence, David Kinane

Lough Boora雕塑公园的特别之处在于博拉湖特别的土地和环境，这里曾经拥有丰富的历史和令人印象深刻的生物多样性。在这里，艺术与自然的相遇，艺术家们从沼泽地丰富的自然和工业遗产中获得灵感，创作了一系列大型雕塑，现在已经成为公园永久收藏的一部分。

System No. 30, Julian Wild

Sky Train, Michael Bulfin

雕塑公园的路线被24件创新的艺术作品所加强，这些作品根据天气、四季和时间的不同，以不同的对比度极大地改变了景观。沼泽地的工业材料，如机车、铁路线、木材和石头已被开发成宏伟的雕塑。随着时间的推移，大自然的影响已经改变了雕塑的颜色，并形成了奇妙的植物生长群，使它们再次成为景观的一部分。

The Boora Pyramid, Eileen MacDonagh

Las Pozas

丛林中的超现实主义花园

墨西哥，希利特拉

Las Pozas

Las Pozas是二十世纪最古怪也是最有趣的超现实主义艺术藏家爱德华·詹姆斯（Edward James），创作的一座奇妙的家园，打造出世界上其他地方都没有的独特雕塑空间。

Las Pozas

超现实主义，源自于梦境和潜意识，理论上而言，无法在现实生活中建成。爱德华·詹姆斯——被萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）称为“比其他超现实主义者加起来还要疯狂的人”——设计了一座无法被建筑归类的雕塑公园，如同幻象和现实之间的全新的、动人的惊鸿一瞥。

Las Pozas

柱子如同巨大的花朵、哥特式的拱门、戏剧性的大门，不定层数的宫殿和螺旋的楼梯在半空中突然止步，如同被邀请向水平无限延伸。简而言之，爱德华·詹姆斯将混凝土融合于希利特拉茂盛的植物群和动物群之中，实现了超现实主义建筑。

Las Pozas

Neon Boneyard

霓虹灯的历史诉说

美国，拉斯维加斯

Neon Boneyard

Neon Boneyard是霓虹灯博物馆的一个户外展示空间，博物馆成立于1996年，致力于收集、保存、研究和展示拉斯维加斯的标志性标志，以促进教育、历史、艺术和文化的丰富。

Neon Boneyard

这些标志都有自己特有的故事，谁设计了它，何时何地制造了它，怎样融入维加斯的发展进程，它们不但代表着从1930年至今的霓虹灯设计和技术的发展，而且见证了拉斯维加斯的发展。

Neon Boneyard

Park Güell

高迪的想象力

西班牙，巴塞罗那

Park Güell

距离巴塞罗那市中心不远的古埃尓公园（Park Güell）是一个异想天开的仙境，由著名的西班牙建筑师高迪在20世纪之交设计。

Park Güell

虽然这不是一个典型的雕塑公园，但它是高迪巧妙融入艺术、设计和建筑能力的令人着迷的体现——从广泛使用的亮丽瓷砖到梦幻般的姜饼屋式的大门守卫结构。高迪的风格兴起作为加泰罗尼亚对新艺术的独特诠释的一部分，它采用了新的美学，同时采用了传统的建筑技术。

Park Güell

The Rock Garden

道路检查员的梦幻风景

印度，昌迪加尔

Rock Garden, Nek Chand

自学成才的艺术家Nek Chand一直在秘密工作，经过二十年，他的岩石花园（Rock Garden）无疑是世界上最大的户外民间艺术公园。

Rock Garden, Nek Chand

Nek Chand在印度从大英帝国获得独立并与巴基斯坦分治时，与家人逃到了昌迪加尔。根据瑞士建筑师库尔布西耶制定的计划，旧城被拆毁并重建。作为路建设者和检查员的Nek Chand在他下班后，开始收集废弃的材料，用自行车把前城的碎片运到政府拥有的一片森林深处的空地上，在那里他秘密地开始建造自己的香格里拉：一个充满了闪亮的神明、女神和其他神秘生物雕塑的花园。

Rock Garden, Nek Chand

Nek Chand秘密工作了十年，在受保护的土地上非法建筑，但当当局在1975年发现他的微型王国时，他们没有摧毁它，而是给了他一份薪水和50名工人，让他继续他的花园。Nek Chand用回收的“进步”废品为自然界和他认为创造自然界的神灵建造了一座纪念碑。

Rock Garden, Nek Chand

Palais Idéal

邮差的理想宫殿

法国，奥德里韦

Palais Idéal du Facteur Cheval

在法国南部Hauterives地区坐落着一座一百多年的鹅卵石宫殿——理想宫（Palais Idéal）。这座史诗般的宏伟宫殿，是一位法国邮差Ferdinand Cheval耗时33年，用一个个鹅卵石粘出来的。

Palais Idéal du Facteur Cheval

在他一次送信的途中，被一块鹅卵石给绊倒了，因石头造型奇怪，Ferdinand将石头带回家，并决定在自家花园自己建造出那座梦中的宫殿。

Palais Idéal du Facteur Cheval

Ferdinand利用每天晚上邮递工作结束后的时间，用微弱的灯光用水泥、石灰把捡到的鹅卵石粘起来。一颗接一颗，普通的鹅卵石被粘成了巨人、仙女和一些叫不出名字的奇异动物。他从大自然中汲取灵感，从邮寄的明信片和杂志中借鉴元素，就这样坚持了33年，在1912年他完成了这座梦里的宫殿。他在宫殿的石壁上刻下了一行字：“一个人的梦想。”