成都马兰士维修(我对日本HI-FI音响的看法)

Posted 2023-05-26

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成都马兰士维修(我对日本HI-FI音响的看法)

很多发烧友对日本音响抱有鄙视的态度，主要是日本器材基本都嗤之以鼻。但是又有很多烧友特别喜欢日本音箱器材，对欧美的音响尤其是功放碟机品控报以诟病。今天我简单聊聊什么原因。

日本音乐文化深受我们唐朝文化的影响，日本传统音乐被他们称为邦乐。它们称欧美音乐其实主要是欧洲音乐为洋乐。邦乐的特点就是从我们传统音乐宫、商、角、至、玉演变而来的五音节音乐，西洋音乐为7音阶。并且邦乐多为偶数节拍，比如2拍，4拍。极少能见到奇数拍。日本传统的声乐曲目比较多，器乐曲目很少。日本又是一个自然灾害频发的岛国，直到现在传统文化还深受封建等级制度影响很严重。从古至今，日本人生活的环境很压抑，这种压抑形成了一种民族性格。所以它们音乐表现总是使用小调音乐。小调加上偶数节拍为主，那么就显得日本传统音乐很忧伤，凄凉。这样的文化特性就充分的显示在他们器材的设计和生产上。毕竟音响是个文化电器，不仅仅出声音，还要表达出情感。日本是跟上了音响行业赚钱和技术积累的大好时光，几乎紧跟欧美国家的节奏。但是呢，文化影响是根深蒂固的。这个文化影响对本国民众的影响是很大的。这次疫情我们就可以看出来，中国人不论是政府还是老百姓表现出来的大义，大气和西方甚至日本，韩国形成了鲜明的对比。他们的行为我们搞不懂，我们的做法他们也不是全部都理解。那么对一个带着文化色彩的音响行业的影响就更加的明显。

日本音响从六十年代开始就充分的表现出他们的地域文化。这样有好有坏，这样的音响表达很适合日本人的感觉。但是缺点就是让欧美人，甚至我们国人听日本器材总有一种不悦动，不畅快淋漓的爽快乐感。在满足国内市场同时日本发现了自己问题，毕竟那个时候全世界都需要大量的音响设备，那么大的世界，怎么不去赚更多的钱呢。日本企业的很多市场行为都是以欧美为主要客户来看待，民治维新之后日本就逐步且根深蒂固的把自己一个东亚国家归到了西方资本主义国家，现在我们所说的西方也包括日本。他们非常看重欧美市场，也大量的汲取欧美在经济、科技、文化的经验和成果。日本为了让他们的音响行业走向世界，尝试了很多改变。他们尝试高新聘请欧美音响设计师、大量使用在欧美生活或者学习过的日本音响设计师，在欧美国家定制日本品牌音响产品，收购欧美音响厂家，参与欧美音响文化交流，甚至一些日本成功的大品牌专门成立争对欧美用户在现有品牌之上成立一个独立的音响品牌，这个品牌从设计到研发还有声音特色更加贴近欧美人的欣赏诉求。等等手段改变日本音响当时的状态。像极了日本汽车行业丰田的勒克萨斯，本田的讴歌，日产的英菲尼迪。音响行业出现了松下的乐生，东芝的讴歌，三洋的OTTO,金嗓子的Kensonic，等等。汽车行业学习的音响行业还是音响行业学习着汽车行业，谁学习的谁不知道，但是这个是绝对有效的做法。虽然音响行业那些日本专门针对欧美注册的品牌最后都基本销声匿迹，但是不耽误日本成为了世界上最大的音响生产国和消费国。当然现在被我们中国取代了。经过这么一番努力，日本的器材绝大多数有了明显的国际化设计，它反而成了一个兼顾欧美七音阶音乐而又保持着日本民族五音阶特色的世界最大的音响设计和技术供给的国家。

但是前面我讲过传统文化对一个国家各行业的影响是根深蒂固的。日本的音响更深层次的来讲成了一个不东不西的文化怪胎。可是因为它已经开始左右了世界音响发展的方向，这个原本看似奇怪的声音特色音响产品，最终被全世界接受并称之为日系风格。其实这个和纯粹的日系风格大相径庭。世界上任何事情都需要用实力来说话的，日本音响行业具备了这个实力，那么日本音响的特色就被大家逐渐认可和接受。日本很多企业都是这样的，确切的来讲日本这个国家不论是企业文化到名族文化等等吧都完成了中西结合，保留和吸收做的非常好。这就是近代东西方结合的典范。这个对商业来讲是有意义的。

抛开文化传承我们要说的是日本音响的工匠精神，日本音响产品工匠精神是我们应该称道的，日本由很多品牌比如金嗓子，kondo，天龙，马兰士，安桥，力士均以高品质和很低的维修率被世界音响行业认可。这也是日本音响称霸世界的硬实力。还有就是日本的音响行业的商业思维，其实日本音响是最早把音响拉下奢侈品行列的国家。日本首先将音响普及成了可以大众消费的电子电器产品。我们国人可以大量购买hifi音响其实得益于日本音响企业的这一举动。进入到音响发展的顶峰时期后，日本音响企业的国际化就更加显示出他们的勃勃生机，从声音上更加偏向于西方的文化特性的多。

所以很多日本大的品牌成了集东西方特色之大成的世界顶尖的音响品牌。这个我不多说了，发烧友的选择代表一切。我说说选择吧。日本的器材不管怎么和西方融合，但是老祖宗的DNA是绝对挥之不去的。针对日本器材的选择，我把各人的体会和大家交流。因为传统文化的影响，日本器材对人声的表达具有很强的实力，他们传统音乐是以声乐为主的，所以日本器材用尽万般手段使得人声表现超级细腻委婉，都带着那么一点点的味精。在表达人声的甜润和忧伤的情感时有着得天独厚的优势。相比于美式的粗狂自然，北欧的清纯，法国意大利的浪漫，德国的冷静，英国的慵懒，日本器材更适合我们中国部分发烧友，毕竟同为东方人的很多文化感触很接近，何况他们的文化源自于我们中华大地，文化底层的认同感是不可忽视的。器乐这一块听的多的朋友也可以选择日本的器材，因为日本器材看似不是欧美传统音乐的始发地，但是器乐这一块对日本对西方文化的传承不一定就比欧美本国差多少，甚至还有超越。有机会大家可以看到日本在西方传统音乐的普及还有演奏技法的表达，已经不次于任何一个欧洲国家。即使是顶尖的音乐家的比例也是极高的。西洋音乐的普及到了很高的水准。这也是他们急于融入西方社会采取的文化交融策略的结果。那么听爵士、蓝调、乡村音乐，摇滚乐为主的朋友，那就不要考虑日本器材了，尤其是交响乐，建议使用欧美器材，这个东西是透出了骨子里基因，带着基因的东西，几乎没办法改变。如果你是狂热的这类音乐爱好者，请放弃选择日本器材的念头，它们可以使用，但是你根本听不出这类音乐的精髓。这就好比你一定要在德国没有限速的高速上把日本车开到200码，你心里的要承受什么自己是知道的。