汉中曲子是哪儿的民俗吗？汉中曲子介绍

Posted 2021-12-21

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汉中曲子是哪儿的民俗吗？汉中曲子介绍

汉中曲子是陕西汉中的民俗

汉中曲子是陕西省第一批省级非物质文化遗产，汉中曲子是一种表演形式比较完备的汉族戏曲艺术，一要上台，二要化妆，三是唱、做、念、打齐全。除大量演出一些与陕西汉中民间生活息息相关的小戏外，还能演“袍带”大戏。音乐唱腔、舞台布景、乐队伴奏都有很大的改进和发展，角色也有了生、旦、净、末、丑等行当，由于汉中曲子深受广大群众喜爱，其他剧种和各地戏班，在大型演出时都要应观众请求加演汉中曲子戏。

汉中曲子的历史渊源

汉中曲子，是由古人念曲子发展而来的，是古老的地方剧种之一，汉中曲子是秦曲在汉中的演变，是地方乡风民俗、民间文艺的最合适的载体，是当地群众最为喜爱的文艺形式和自娱自乐的方式。通过研究，其渊源如下：

一、汉中曲子是古老的戏剧剧种之一。

上古时期，人们在生产劳动中创造了歌舞艺术。西周以后，民间歌舞有了更广泛的发展，诗歌说唱也应运而生。汉代出现了百戏（各种民间杂技、舞蹈的总称），在百戏的影响中，戏曲集歌舞、说唱的要素，加入了情节故事，而形成戏曲独特的综合艺术。“念曲子”即是这个时期的最原始的形式。

二、汉中曲子在汉中形成时间应在宋之前。

汉中远古时期处于萌芽状态的戏剧或与戏剧相关的活动难于详考，从文献和出土文物中略可发现端倪。1976年城固县苏村出土的青铜器面具，证明早在殷沃甲时代，这儿就有了类似戏剧人物脸谱化妆的祭祀用的跳傩面具。西汉时，出生于城固县的外交家张骞，从西域诸国带回的胡笳、琵琶等乐器以及鼓吹乐横吹“摩诃兜勒”曲等，为丰富后来的戏曲音乐提供了借鉴。北宋时，洋洲知洲韩亿写有记载民间戏剧（音乐）活动的诗句：“夜月人家奏管弦”、“喧阗鼓吹迎神社”。另一位洋洲知洲蔡交任职时，亦有：“郡官设幔张乐与民同欢”的记载。宋、元、明三代，今略阳县城的老庙、财神庙、王爷庙、紫云宫，白水江镇的山庙、新庙、洋县城隍庙、关帝庙等地，均有修建戏楼、乐楼的记载。由此可见，汉中自11世纪起即有近似戏剧演出活动，到元明两代，戏剧即形成并逐步发展。

三、汉中曲子有据可查的班社在清末已有。

汉中曲子最有名的戏班班底即是由城固县原公镇人姜尚志、吴金榜于1878年（大清光绪四年）组建的的城固曲子戏班。在1938年（民国27年），在城固县的董家营村也成立了一个城固曲子班。

解放初期，城固、洋县等地纷纷成立了曲艺社，以城固为主向周边辐射。这个时期，汉中曲子再度繁荣。现在仍健在的城固曲子的老艺人，大多是在这个时期学有所成的。

汉中曲子的主要内容

“曲子”起源于先秦。先秦建都于雍，故称“雍城秦曲”。唐以后改称“西府曲子”。“西府曲子”流入汉中后，融进了当地的小调、民歌，并以汉水上游人民群众的语音为基础，逐渐形成了具有地方特色和风格的汉中曲子。据洋县民间曲子老艺人的家藏资料（清乾隆时手抄本）与回忆，在明末清初时，洋县一带就有“念曲子”的活动。除了红白喜事、祝寿、儿子满月时要请“板凳曲子”助兴外，迎神、庙会/采莲船都要“念曲子”。

汉中曲子戏的剧目内容以民间生活故事为主。深受群众喜爱的剧目有《打樱桃》《李家湾》《打面缸》《二姐娃害病》《钉缸》《花换布》《打灶君》《张连卖布》等小戏和《香山还愿》《梅绛雪》《绣襦记》等大型剧目。

汉中曲子戏的唱腔多样，既有婉转、抒情、风趣的小曲，也有激昂慷慨、缠绵悱恻的大曲调，板式曲调极为丰富。

“念曲子”发展为“曲子戏”，不但由叙述性的清唱改进为人物表演的戏剧，而且其他方面也舞台化了。角色有了生、旦、末、丑的行当。乐队也有了文场、武场之分，文场有板胡、三弦、笛子、二胡、月琴等。武场除保留“念曲子”用的四页瓦、碰铃外，还用上了汉调桄桄的全部打击乐器。

汉中曲子的主要特征

1.汉中曲子是关中迷胡南传与陕南民间小调、民歌、佛歌相结合而形成的剧种。唱腔多样，板式曲调丰富，素有“七十二大调”和“三十六小调”之说。

2.汉中曲子的表演比较简约，多为生活的即兴表演，无复杂固定的表演程式，基本仿用汉调桄桄的表演程式。

3.汉中曲子表演艺术历来为口授身教，代代相传，行当分为生、旦、净、末、丑五大行。基本功分唱、做、念、打、白五类。表演上讲求手、眼、身、口、步五法和腰、腿、臂、颈之功。表演程式结合汉中地区人民群众素有的洒脱、大方、泼辣、爽快的性格和风趣、幽默的观赏情趣，在长期的演出实践中形成了讲究洒脱、注重紧凑的表演风格。

4.汉中曲子班社人员不多，只要有净、末、生、旦、丑、老、小、杂门类各一人，再收四五个学徒，就算行当齐全。在班社中，净、末、生、旦被称为“四梁”，丑、老、小、杂被称为“四柱”。行当门类齐全，演出则比较消闲。行内故有“七紧、八慢、九消停”的谚语。

5.汉中曲子唱、念、做、打也和其他戏曲剧种要求一样。唱必须达到悦耳动听，扣人情思的效果，讲究“字正、腔圆、音准、韵美”。俗话说“卖面的凭汤，唱戏的凭腔”。而汉中曲子的老艺人都是各个剧种的“台柱子”，“戏母子”自然更加讲究。念，在汉中曲子中至为重要，特别讲究风趣、幽默，常言说“千斤白、四两唱、口齿无功张嘴黄”。而汉中曲子又特别讲究“方言白”，即以汉中的地方土语道白，把地方有特色的小故事、谚语、笑话编成顺口溜并以当地方言道白，更能吸引观众注意力，增强艺术感染力，活跃戏剧气氛。