古典音乐家莫扎特的音乐竟然能提高智商？

Posted 2023-03-06 莫扎特

篇首语：学乃身之宝，儒为席上珍。君看为宰相，必用读书人。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了古典音乐家莫扎特的音乐竟然能提高智商？相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

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古典音乐家莫扎特的音乐竟然能提高智商？

说起莫扎特，大家应该都不陌生。他是18世纪欧洲着名的古典音乐家。他的作品数量多、质量高，对后人的音乐产生了很大的影响。下面就做一个莫扎特简介，让大家更好得了解这个音乐奇才。

莫扎特出生于一个音乐之家，他的父亲是一个小提琴手，母亲也非常热衷音乐，会演奏小提琴和大提琴。在这样的家庭环境中，莫扎特在4岁的时候就展现出了惊人的音乐天赋。莫扎特的父亲意识到儿子可能是个音乐天才，就带着10岁不到的莫扎特去各地演出。年幼时的经历为后来莫扎特在音乐上的伟大造诣奠定了扎实的基础。

莫扎特在17岁的时候成为了一名奴仆乐师，他不满于自己这样的地位，勇敢得与当时一手遮天的大主教作对，争取自由创作的权利和环境，最终如愿以偿。这时莫扎特的作品逐渐成熟，并受到曼海姆乐派的影响，并表现在那个时候他的一些作品中。

后来，莫扎特完成了多部话剧的创作，达到了创作的高峰期。在维也纳的十年里，莫扎特先后完成了《魔笛》、《安魂曲》等着名的作品。1791年，年仅35岁的莫扎特在维也纳去世，他的死因至今都是个谜。

以上莫扎特简介并没有突出他的作品，这是因为他的作品在类型、流派上都特别丰富，无法详细介绍。读者可以通过这个莫扎特简介对他有一个初步的认识和了解，进而再去聆听和欣赏他的乐曲。

莫扎特音乐特点

说起莫扎特音乐特点，还真是说来话长。可以说，莫扎特的音乐一直都是音乐史上的一个奇迹，其音乐的特点也是与众不同的，无论从音乐曲式、结构还是配器或者是精神内涵上来说，都开创了独特的音乐路径，在当时乃至后世都是影响深远的。

首先，莫扎特音乐特点在曲式上就是跟其他作家完全不同的，他虽然与贝多芬都采用了奏鸣的曲式，但是却也极大的发展并扩充了这部分内容，并且还有了不同的深刻的内涵。在结构上，莫扎特也是另辟蹊径，他虽然沿用了海顿的三乐章或四乐章，属于古典式的结构，但却更加的细腻，也更加精致，这些在他的作品中都是可以明显看出来的。

再次，在配器上，莫扎特也独辟蹊径，他使用了18世纪后半叶的经常会看到的一些配器，比如说长笛、双簧管、小号等，而且还自己进行了改编，这些在他的作品中就可以看出来，这也是构成莫扎特音乐特点的一个重要方面。而正因为这样的特点，才使得莫扎特本人的作品能够跟同一时期其他的作品不同。

最后，说起莫扎特音乐特点，还要提到精神内涵上的特点，可以说，莫扎特本人非常喜欢把自己的精神世界带到音乐当中，从而使得他的音乐听来就有一种细腻的感觉，细听的话，更加动人，而如果不是这样的心情的话，这些音乐特点是很难成就的。

莫扎特音乐提高智商

一直以来，有着这样一个说法：莫扎特音乐提高智商。到底这个说法可不可信呢？其中又有多少科学依据呢？其实，这意思说法最早起源于1995年，当时美国加州大学做了一个研究，有一组大学生在听了莫扎特的一首曲子以后，他们的逻辑思维能力提高了，但是没有听到的学生则没有变化，因此做出而做出这样一个结论。

后来，为了找到莫扎特音乐与智商的提高到底有没有关系，学生们又继续研究。他们改变了原来的研究方法，而且加入了小孩子进入实验组，孩子们有的学习钢琴，有的则学习计算机，还有的学习唱歌，当然最后有一组则什么都不学，最后发现学习钢琴的孩子们图像思维能力确实比起别的孩子来说提高了，提高数据在30%以上，因此，他们下了一个结论，莫扎特音乐提高智商，至少从实验来看，是可以短暂性的提高智商的。

但是为什么现在还有很多人对此存在疑问呢？其实这也是可以理解的，因为随着后来的流传，很多人把音乐提高智商这一说法给夸大了，再加上被一些广告商利用等等，才使得人们对于这一结论产生质疑，其实，音乐对人的智力影响确实是存在的，它可以陶冶人的情操，增加学习的乐趣，或许这就是这一结论的根据吧。

莫扎特本人的音乐到底能不能提高智商，还是有待人们进一步的探索的。

古今中外著名音乐家、

1、莫扎特

出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。

1760年，开始学习作曲。

2、冼星海

（1905—1945）在冼星海短促的一生中，创作生活约10余年，共作歌曲数百首（现存250余首），大合唱4部、歌剧1部、交响曲2部、管弦乐组曲4部、狂想曲1部以及小提琴、钢琴等器乐独奏、重奏曲多首。

在冼星海的创作中，数量最多、影响最广的是多种多样的群众歌曲。

《黄河大合唱》是冼星海最重要的和影响最大的一部代表作。

3、贺绿汀

（1903—1999）原名贺安卿，又名贺抱真、贺揩等。

解放后，贺绿汀先生将主要精力放在音乐教学上。

他一直担任上海音乐学院（新闻）院长的职务，并创办了上海音乐学院附中和附小，为国家培养了大量优秀音乐人才。

他的器乐作品以钢琴独奏《牧童短笛》、《摇篮曲》，管弦乐曲《森吉德玛》、《晚会》最为著名。

他的创作，构思严谨周密，结构完整紧凑，手法简洁洗练，感情真挚自然，有鲜明的时代特点和浓厚的生活气息。

4、肖邦

肖邦（Fredric Chopin，1810-1849），波兰作曲家。

肖邦在孩童时代就显示了音乐天才。

十九岁时他写下了《f小调钢琴协奏曲》，1831年，肖邦来到巴黎，与许多杰出的艺术家来往，如音乐家李斯特、柏辽兹，文学家雨果、巴尔扎克、海涅，画家德拉克洛瓦。

在与闻名于世的小说家乔治.桑的交往中，肖邦步入创作最旺盛的时期。

肖邦是浪漫主义时代最有独创性的艺术家之一，他的风格是独一无二的。

在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。

他巧妙克服了钢琴不能演奏任何时间长度的持续音的主要局限。

对于现代钢琴风格的形成，功不可没。

他第一次在音乐中突出斯拉夫民族因素，使斯拉夫民族因素归入了欧洲音乐的主流。

代表作品《f小调钢琴协奏曲》、C小调练习曲《革命》等。

5、舒伯特

（Franz Seraph Peter Schubert，1797－1828），奥地利作曲家，1797年1月31日生于维也纳。

童年时代就接触音乐。

舒伯特生活在古典主义和浪漫主义的交接时期。

他的交响性风格继承的是古典主义的传统，但他的艺术歌曲和钢琴作品却完全是浪漫主义的。

他绝妙的抒情性使李斯特称他为"前所未有的最富诗意的音乐家"。

舒伯特在传统的室内乐中注入了自己的精神特性。

它们也是维也纳古典主义的最后一批作品。

而在"即兴曲"和"音乐瞬间"中，舒伯特使钢琴唱出了新的抒情风格。

它们的随想性、自发性和意料不到的魅力都成了浪漫主义的要素。

舒伯特最广为流传的是他那由感而发的六百多首歌曲。

我们熟悉的还有著名的《舒伯特小夜曲》，优美的旋律，令人陶醉。

参考资料：百度百科—音乐家