古希腊的文学成就

Posted 2023-01-04 苏格拉底

篇首语：青春须早为，岂能长少年。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了古希腊的文学成就相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

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古希腊的文学成就

古希腊的文学成就

　　古希腊的文学成就表现为：艺术成就高，门类齐全，对世界的影响大。

　　古希腊主要文学成就有：一、诗歌。古希腊的诗歌包括史诗和抒情诗。古希腊文学是从公元前９、前８世纪流传下来的荷马史诗开始的，荷马史诗《伊利昂纪》和《奥德修纪》叙述古代小亚细亚的特洛伊人与希腊人（当时统称阿凯亚人）交战的故事。相传名为荷马的职业乐师创作出这两部史诗，被完整地保留下来；此外还有许多类似荷马史诗的口头文学，可惜都早已失传了。

　　公元前８世纪末、前７世纪初，诗人赫西奥德给我们留下两首长篇叙事诗《工作与时日》和《神谱》。他的叙事诗属于荷马史诗一类，因为用的是同样格律和方言，但内容与荷马史诗完全不同。在《工作与时日》里，赫西奥德用讽喻口吻描绘了当时农民一年到头的辛勤劳动，地方贵族阶层的残酷剥削，以及不同日子的吉凶等，叙述很朴素，没有荷马史诗描写过去英雄时代的那种浪漫气氛。他的另一首叙事诗《神谱》叙述诸神的由来，企图把不同神话传说组成一个完整体系。从他的关于宇宙起源的传说可以看到小亚细亚东方的影响。

　　。在公元前７世纪的斯巴达，有名的“琴歌”诗人有泰尔潘德罗斯，据说他来自爱琴海东边的累斯博斯岛，在音乐和格律方面也有不少新的创造。公元前６世纪初，靠近小亚细亚的累斯博斯岛一带有一种使用当地爱奥尼亚方言的诗歌，主要的诗人有阿尔凯奥斯和［［萨福］］，两人都属于氏族贵族阶层，反对当地僭主，不得不时常逃亡在外。阿尔凯奥斯的１０卷诗歌里有颂歌，有关于战争和政治的诗歌，有关于爱情的歌，而最多的是饮酒歌。他的诗歌洋溢着一种乐观的战斗精神，也有一些热爱祖国家乡的思想。萨福是古希腊最著名的女诗人，她写了９卷诗，但传世的只有两首比较完善，其余只是些断章零简。她的诗感情真挚，语言朴素自然，具有非常感人的力量。阿尔凯奥斯和萨福都创造了他们独特的诗歌格律，被后世模仿袭用。比他们较晚的一位重要抒情诗人是阿那克里翁，他写了５卷诗，公元前３世纪的亚历山大城有不少诗人模仿他的作品，流传至今的都是别人模仿他的饮酒歌和爱情歌的作品。

　　萨福以后，古希腊抒情诗歌的中心从东方转到雅典和西西里岛一带。在保留了贵族统治的地区（主要是多里斯人居住的地区）或权力属于僭主的地区，庄重华美的合唱歌辞和颂神诗得到发展。合唱歌的体裁较复杂，格律也较自由。公元前７世纪至公元前５世纪，被公认为古希腊抒情诗的最兴盛时代。这时代最后一位诗人是巴克基利得斯，他也写了不少歌颂优胜者的颂歌。

　　公元前９世纪时，中国处在东击早期，中国最早的诗人屈原大概在公元前４世纪末，相比希腊这些诗人显然要迟得多。诸子百家略比屈原晚些。而且他们的成就只有散文。

　　最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯、最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但这一时期成就最高的悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三人。最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯、最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但这一时期成就最高的悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三人。

　　还有被称为喜剧之父的阿里斯托芬。

　　三、哲学。

　　希腊是哲学的故乡，著名的哲学家中，泰勒斯把万物归源于水时，事实上已经宣告了哲学的诞生。我们可以假设泰勒斯受到了时代精神的感染，其命题的得出来自于城邦保护神的神秘启示。但仅仅是假设而已，史料委实太少了。可以肯定的是，从理性萌生的一瞬间，泰勒斯就试图寻找一种和谐，在这一点上与宗教的事实契合了不少。

　　毕达哥拉斯的贡献更大，因为他留下的史料更多，也表明他做的工作更多。首先是提出了“万物本于数”，这要比泰勒斯的“水”在本体论上前进了一大步。也正是这种“数”，启发了时人和后人，直到柏拉图。其次了肯定了数的和谐，从而在事实上承认了“天人感应”，而且在行动上加以实践。第三，他把“数”和神灵联系起来，用神秘主义验证哲学和宗教的关系，并建立了自己的宗教——而且不违背奥林匹亚诸神的意愿。“比例”是毕达哥拉斯学派的一个非常重要的命题，实际上是关于和谐的实践。基于比例的和谐以及净化的理论激励了后世许多艺术家和实干家——“激励”也许包含了束缚的意义。

　　赫拉克里特的性格有点与众不同，为人也疾恶直怨，据说人缘不好。但他在更大领域内折服于自然界的伟大（在他的自然界中应该已经包括了社会），把整个生命奉献于阐释他的“逻各斯”——被现代哲学语言叫做为“对立面的统一与斗争”的范畴。抓住自然界的辩证法既成就了赫拉克里特，也拖垮了赫拉克里特，即由宇宙秩序的“逻各斯”所导致的怀疑主义基础上的虚无。（欧洲历史 www.cha138.com）唯一不虚无的是他所坚信的“逻各斯”；实际上已经具有了和谐的性质。我从艺术的纷繁头绪中找到了赫拉克里特的另一个贡献：“流溢说” 。贡献当然不只针对艺术，艺术却是十分敏感地“针对”——在提供适当环境的时候。我后面还将论及。

　　接下来出场的哲学家是巴门尼德，他的历史使命好像专门是为赫拉克里特而设置的。希腊人的思想空间由此陷入了“南辕北辙”的困境。好打抱不平的恩培多克勒斯出来摆平了时代的思想格局——也即做了最简易但最可罗致荣誉的工作：综合考虑，平庸待世。到后来的阿纳克萨哥拉斯，再到德谟克里特，最终完成了对自然界的解释。德谟克里特以后的自然哲学长期低迷不振，由苏格拉底开始的“人”的哲学成为思想界的宠儿。主要的原因不在于自然哲学本身，而在于变动不息的社会主题。应当说，整个古风时期的社会主题投合了人们对自然哲学的兴趣（宗教也是这样）。德谟克里特的原子论在美学上不失也是一种和谐论，但已经不和谐于时代了（我这里指功利层面的“时代”），因为蛰伏于整个古风时期的人文主义苏醒了，并且马上钻出地面，从泥土里抖出一大批“智者们”。１６

　　应该说，苏格拉底也是一个“智者”，但他不这样自称，而诩之以“哲人”。我说“苏格拉底首先开始了‘人’的哲学”也是从这个意义上说的。我的偏颇之处可能在于忽视了普罗泰戈拉提出的“人是万物的尺度”，但我现在已经提出了。

　　苏格拉底重视存在的目的因，以至于能够忍受明显违反神灵的世俗化行为，也许事实上他已觉察到了神灵的世俗化。这是不可改变的社会事实。苏格拉底强调适用，并认为这就是比例，就是和谐，就是和目的性。这种态度最终导致了神学目的论。

　　应当说，苏格拉底还没有明显感觉到民ＣＨＵ制度的岌岌可危，他仍然沉浸于希波战争以来形成的繁荣之中，至少他相信神灵。从某种意义上说，正是希波战争催生了“人的发现”，也宣告了“人的毁灭”。希波战争的另一层含义在于，坚定了诸神的信念，从而使诸神个个成为偏执狂，内心却开始保藏起祸心来。

　　在苏格拉底被杀以后，柏拉图忽然发现了真谛：原来希腊人正在毁灭自己，城邦的保护神已迷失心窍。于是，柏拉图立志要再造一个“宗教世界”——理想国，至上神即是非常有名的“理念”。如果柏拉图当时没有使用“理念”这个词汇，而是使用“至上神”或“宙斯”的话，我们完全有理由肯定这是由多神到一神的转变。关键是柏拉图没有这样说，从此也挽救了哲学可能走向神学的危险境地。无论如何，柏拉图的“理想国”实际上是极权主义的活模型。１８在几次社会实验失败以后，他又提出了可行性较强的“国家”模型（但终极目标仍是理想国）。我想说的是，柏拉图的一切著述都是为了理想国而服务的（包括关于艺术的论述）。当然后世对其著述的阐释和实践可能会使柏拉图“大呼上当”。

　　历史的脚步迈到了亚里士多德的面前，但亚里士多德已无暇顾及——他的思想包袱太沉重了。集大成的任务天然归亚里士多德来完成。有人说，苏格拉底的功劳说到多大也不过分，实际上祖孙三代都配享有这个荣誉。出于本文意旨的考虑，我愿点出亚里士多德如下的工作业绩（由于这些业绩娴熟到如此高超的地步，以至于丝毫不妨碍我只点其名而不阐其义）：和谐、秩序

　　四、历史学。

　　希罗多德、修昔底德、色诺芬。

　　希罗多德被称为‘历史之父”，著有《历史》，修昔底德著有《伯罗奔尼撒战争史》，

　　色诺芬著有《希腊历史》、《论骑兵司令的职责》、《论骑术》、《阿格西拉于斯》、《论雅典的收入》等。

　　还有数学，天文学，物理学，绘画，雕塑，建筑等方面，古希腊都达到了难以置信的水平，创造了世界文明史上的奇迹。

古希腊文学

古希腊文学

　　要讲古希腊文学，先要知道一点古希腊的历史。大约在我国春秋时代欧洲只有两个国家古希腊和古罗马。古希腊先起，古罗马后起，公元前１４６年，相当于西汉时期，古罗马灭亡了古希腊，古希腊大约活了一千年左右，但是它的文化却一直活到现在。为什么不讲古罗马文学呢？古罗马文学也是赫赫有名的，因为我们这门课只有４０课时，大学本科这门课至少讲１００课时，篇幅有限，就割爱了。再说，古希腊文学和古罗马文学的关系，打个不准确的比方，就是母子关系，古罗马文学是古希腊文学胎生的，没有前者就没有后者，前者与后者对西方文学都有极大影响，而前者比后者更为重要。

　　古希腊文学太重要了，一指它本身成就，一指它对后世影响。它品种齐全，神话、史诗、戏剧、诗歌、散文、寓言、文艺理论，应有尽有，而且每一个品种，都是响当当的。我们不可能什么都讲，就讲讲它的神话、史诗、戏剧、寓言四种文学类型。

　　１、神话。先讲古希腊神话的特点。古希腊神话是世界上最好的神话，它最丰富、最美丽，影响最深远，除了印度神话，没有任何一个民族的神话能与之相比。理由如下：首先，它的数量极多，古希腊是一个著名的多神教国家，古希腊人的宗教是泛神论，每个城邦、部族、大自然的山、水、森林、动植物都有自己的神，这与犹太教、基督教、伊斯兰教等一神教不同。其次，它的形式美。古希腊神话是人神同形同性， “同形”，就是说不是怪物，而是与人同形，或者比人更美。“同性”，就是神也有人一样的七情六欲，喜怒哀乐，而且潘杜拉比人的感情更强烈。希腊神话没有恐怖感，英国神话家劳斯说：“希腊神话繁荣时，英、法、德、俄还是野蛮人，他们的神话都是些怪物，从这地上灭亡了，几乎无痕迹。”形式美，主要是神的形象美，并不是所有民族的神都是具有人神同形同性的特点的，这是古希腊神话独有的特点。第三，神与人发生各种各样的关系，包括恋爱、婚姻、战争关系。也就是说，神与人的思想感情是交流的，希腊神话有浓厚的人情味。第四，它是希腊文艺的土壤。史诗、戏剧（悲剧）的素材绝大部分来源于神话，雕刻、建筑、绘画等艺术也大量取材于神话。第五，古希腊的文艺成就极高，一直流传下来，成为世界珍品，于是古希腊神话也流传下来，影响深远。并非所有民族的文艺都是以神话为土壤的，古罗马没有神话。英、法、德、俄、美等国的文艺与神话没有什么关系。我国亦如此，诗经以及先秦诸子的著作，都谈不上以神话为素材。希腊神话中的阿波罗和达佛涅希腊神话中曙光女神和凯法洛斯（古希腊瓶画）古希腊神话包括神的故事与英雄传说两部分，英雄是神与人所生的后代，神是永生的，英雄是要死亡的，但有些英雄死后也可以成神。神的故事又有一个发展过程，有两代神。较早的那一代神管开天辟地，以后又争夺帝位，那时天上的政局很乱，这些古老的神也不美。后来年轻一代的神诞生了，不住在天上，住在山上，那时，神的政局稳定，不存在争夺帝位的问题，年轻一代的新神是美的，是希腊神话的主要部分。新一代的神，即以宙斯为首的“神统”中的神，它有三个含义，第一，这些神住在希腊最北部最高的奥林匹斯山上；第二，同属以宙斯为首的一个家族系统；第三，它是氏族后期父权制的产物。

　　神和英雄举隅。希腊神话中的神和英雄如天上星斗，多得数不清，我们就讲讲３个神和１个英雄的故事。

　　宙斯（罗马名字叫朱庇特）——他是万神之父，万神之王，威严可怕的天上统治者，“奥林匹斯神统”中大家庭的一家之长。他满头卷发，满脸胡须，左手发雷电（故又称雷电之神），右手托着胜利女神，高坐在山顶天宫之中。他对人类并不友好，他命令远房兄弟普罗密修斯创造人类，但又不给人类光明，普罗密修斯盗火给人类，他就严厉地处罚他。他还命令他的兄弟海神波赛冬发大洪水淹没人类，只留下一对夫妇（普罗密修斯的儿子和儿媳），后代人类是由这对夫妇向后抛出的石头变成的。他好色，善于变形，变牛、鹅、金雨、别人的丈夫去诱骗人间的女子，生了数不清的后代。

　　阿佛洛狄忒（罗马名字叫维纳斯）——美神，宙斯之女。一说她从海水中出生，其名意为“从海水的泡沫里诞生”。她的主要特点是惊人的健美，当她在６个女神的陪伴下来到奥林匹斯山时，她的美丽立即吸引住众神的注意和受到他们的追求。宙斯在遭到她的拒绝之后，一怒把她嫁给瘸腿的火神，但她却爱上了战神，与他生了小爱神。在荷马史诗中，她帮特洛亚王子帕里斯拐走了海伦，希腊人发１０万大军讨伐，遂引起特洛亚十年的战争。

　　普罗密修斯——宙斯的远房兄弟。他本来是个小神，后来成为极有名的神，因他敢于与宙斯对抗，盗火于人间，造福于人类。他的名字有“预见”之意，因此是预言之神。他按照神的形象用泥和水创造了人，赋予人以生命，他又违抗宙斯的禁令，盗取火种送给人类，使人间有了火。宙斯决定要严惩他，便派了威力神和暴力神把他钉在高加索山顶的岩石上，每天叫一只大鹰来啄食他肝脏，到了夜晚被大鹰啄食掉的肝脏就又恢复原状。普罗密修斯这样受折磨了３万年（一说３千或３百年）之久。宙斯恨他还有一个原因是他知道若干年后宙斯会和一个女神生一儿子，这个比他强大的儿子将推翻他的帝位，普不肯说出此女神的名字。但据说他后来和宙斯和解了，说出了该女神之名。宙斯派大英雄赫拉克勒斯用利箭射杀大鹰，把他解救下来，他又回到奥林匹斯山的众神中去。

　　赫剌克勒斯——希腊神话中头号大英雄。他的名字与宙斯的正宫娘娘赫拉大有联系。他是宙斯与底比斯王后所生的。宙斯趁底比斯国王外出时，变成国王的模样，与王后生下了他。赫拉由于妒忌，在他生下８个月时，曾派两条毒蛇去咬他，他用两只小手扼杀了蛇。他长大后，赫拉又施法术使他发疯，把自己的儿子全丢进火里烧死。这以后，他才按照宙斯的指示外出建立１２件大功。所以他的名字意为“因受赫拉的迫害而建立功业的人”。打扫奥该亚斯牛栏最能说明他的智慧。奥该亚斯的牛栏有三万头牛，３０年不曾打扫，牛粪堆积成山。王限令他在一天之内打扫干净。他在牛栏的一边挖了一条沟，引进两条大河的水，只用一天功夫，就把牛粪全都冲走了。赫死后成神，天后赫拉与他和解。赫所干的１２件大事中，除了打扫牛栏及偷女人国女王腰带外，都是与猛兽作斗争，故说明他是古希腊狩腊时代的英雄。

　　古希腊神话有很高的认识价值。它反映了古希腊从原始社会到奴隶社会的历史。在最早的神话中，神的自然属性很强，是古希腊人一种图腾崇拜（“图腾”为印地安语，意为“他的亲族”），以后，古希腊人要摆脱动物性而成为精神上的人，就出现半人半兽神。随着社会的发展，古希腊人不再认为自己的祖宗是兽，而用自己的形象来描绘神，把神理想化，就出现人神同形同性。从古希腊神话中，我们可以明显看到由杂婚制、母权制、父权制的过渡痕迹，“奥林匹斯神统”是父权制的产物。雅典娜与俄瑞斯忒斯的神话说明父权制的巩固。随着文明进步，出现了反对近亲通婚的神话，为俄狄浦斯的神话。普罗密修斯的神话说明私有制出现， “火”是宙斯的私有财产，宙斯对他的压迫是阶级压迫。下面我们将讲到荷马史诗，这部分神话就反映了最早的阶级压迫，打下氏族社会向奴隶社会过渡的烙印。

　　古希腊神话有很高的思想价值。它反映古希腊人与大自然作斗争的机智、勇敢精神；反映古希腊人反抗压迫、反抗暴君的大无畏精神；反映古希腊人高度的劳动艺术才能。古希腊神话的思想价值最重要的一点是充分肯定人，肯定生活。神的世界是人的世界的艺术反映，神话中的神就是人的美化，他们热爱生活、劳动、战争，追求幸福、爱情、美好的生活。希腊神话肯定人生、肯定生活的乐观、积极、进取的思想，对文艺复兴，对后世起了极大的影响。许多作家、诗人、戏剧家都从中吸取思想养料。

　　古希腊神话有极高的艺术价值。由于它的基本特征是人神同形同性，它的艺术形象本身就十分优美。古希腊人想像思维极为发达，故神话往往是很优美的故事。所谓想像思维极为发达，就是对自然、社会现象的解释富于想像力。例如“人间为什么有春天和冬天”，原来农神美丽的女儿被冥王抢到地府去了，农神不思耕作，大地不生树木，世界变成寒冷的冬天，后来宙斯比面调停，冥王和农神谈判，每年１／３时间，农神的女儿回到地面上来，当女儿回来时，春满人间，大地又是一片绿意了。这是对时序的解释。又如“箫如何这样动听”，半人羊军神大潘爱上了山林女神，但女神不爱这位大胡子，拼命逃，大潘追，她跳进芦苇荡，变芦苇，大潘以为抱着的是女神，在她耳边低声倾吐情爱，于是吹出了动听的音乐。以后，他就把芦苇管带在身边，这便是箫的来历。这是对艺术的解释。再如“夜空为何有银河”，原来底比斯皇后和宙斯生了孩子后，怕赫拉害她，就把婴儿弃于路边，赫拉和雅典娜经过，觉婴儿可爱，抱于怀中，婴儿却要吸奶，赫拉一惊忙推开婴儿，奶汁就随而喷出，向天空，便成了“银河”。这是对天象的解释。

　　最早记录古希腊神话的专书是古希腊赫西俄德（前８到前７世纪）的《神谱》（１０２２行）。后有古罗马奥维德（前４３—公元１８年）的《变形记》（２５０个故事）。神话而有专集，只古希腊有他民族无。古希腊神话是个研究不尽的宝藏。可从心理学、历史学、民俗学、人类学、文学发生学诸多方面去研究。

　　２、荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》。这是古希腊最著名的史诗，相传为荷马所作，故又名荷马史诗。公元前９世纪，盲诗人荷马作两大史诗（口头创作），公元前６世纪始有文字记录，公元前３世纪由雅典宫廷学者编定，这就是今天我们见到的本子。

　　《伊利亚特》描写公元前１２世纪古希腊人远征小亚细亚的特洛亚城邦的故事。特洛亚是人名，伊利昂是地名，宙斯后代特洛亚在伊利昂建国，故“伊利亚特”意为“关于伊利昂的故事”。全长１５，６９３行。

　　史诗的神话素材：特洛亚战争确有其事，这次战争规模很大，希腊发动十万大军，一千条战船，战十年而攻陷该城。希腊人把历史神话化了，在希腊神话中，英雄珀琉斯与女神忒提斯结婚了，遍请诸神赴宴，唯独不请“不和女神”厄里斯。厄里斯怀恨在心，把一个金苹果扔到众神筵席上，上刻“给最美丽的女神”字，挑起女神的矛盾。天后赫拉、智慧女神雅典娜、爱神阿佛洛忒德争要苹果、宙斯无法调停，便叫她们去找天下最美丽的男子——特洛亚王子巴里斯评判。王子在山上放牧。赫拉许他做皇帝，雅典娜许他成为最有智慧的人，只有爱神说可以给他找个人世最美的女子。巴里斯把苹果判给爱神。爱神带他去斯巴达，帮他拐走了斯巴达王墨涅拉俄斯的妻子海伦，带回特洛亚。于是古希腊人兴兵讨伐特洛亚，双方战争开始，天上诸神也分两派，各帮一方。爱神和太阳神阿波罗帮特洛亚人，赫拉、雅典娜、战神帮希腊人，宙斯中立而稍稍偏向特洛亚人。希腊联军由阿伽门农统帅，他手下有两员虎将阿喀琉斯与智多星奥德修。希腊军围攻特洛亚９年，第１０年攻陷该城。奥德修化装成乞丐，先入城侦察敌情。雅典娜助他设计了一匹巨大的木马，肚中藏入兵将。希腊人将大木马推到城墙下，留下大木马，放火烧掉海边的营帐，佯装乘船撤退。特洛亚的祭司拉奥孔知其中有诈，力阻特洛亚人将木马拖入城内。雅典娜派二蛇游上海滩，咬死他及其二子，特洛亚人遂不听其言，反听从希腊奸细的话，在城墙上打开一个大缺口，将木马装上轮子拉入城内。入夜，奥德修打开木马机关，希腊人从木马肚中杀出，打开城门，与围城的希腊人里应外合，一举攻陷特洛亚。

　　以上是讲神话素材中１０年战争的全过程，但史诗并没有全写入，上面说的基本上都没写，既没写“金苹果的故事”，也没写“木马计的故事”，仅仅写了第１０年的５１天的事，在这５１天中，战争双方发生了什么事呢？

　　史诗的情节：战争第１０年，希腊统帅阿伽门农阿喀琉斯为争夺一名美丽的女俘虏发生争吵，阿伽门农利用自己的权力占有她，阿喀琉斯遂怒而退出战斗，撤出舰队。其后，希腊军大败，因特洛亚方面有一位英雄赫克托，英勇善战，除阿喀琉斯外，希腊无一将领能胜之。阿伽门农只好派人请阿喀琉斯回来参战，但阿喀琉斯记仇，不肯回来。统帅再派帕特洛克罗斯去求，他与阿从小是好友，但阿还是不回来，只把盔甲借与。帕穿上阿之盔甲去应战，竟战死在赫克托矛下，盔甲被赫剥去。于是阿喀琉斯悔而返回大本营参战。他的妈妈忒提斯飞到奥林匹斯山求火神赫准斯托斯为儿子打造一副新盔甲，连夜返回交给儿子。次日，阿喀琉斯与赫克托对阵，赫败阿追，绕城三圈，赫在外圈拼命夺路子要逃入城里，阿每次都在内圈把他逼出去，并摇头示意部下不许放箭，他要亲自杀死赫。诸神和双方将士均屏息观战。宙斯把两位英雄的胜负放在命运的天平上秤了秤，赫的下沉，命中注死他该死。在神的帮助下，阿喀琉斯把赫克托杀死了，把他的尸体拴在战车后面，绕城转圈，赫妻安德洛玛刻在城楼上目睹丈夫惨状，悲恸欲绝。阿为好友帕特洛克罗斯举行隆重火葬，将赫曝尸于帕坟前，每日还把他的尸体拴在战车后绕帕坟三圈（但爱神暗中守护赫之尸体，故尸身不腐），以祭奠好友。诸神看不过阿之残忍，宙斯乃命忒提斯前去说情，并派天神指示赫的老父普里阿摩斯王独自一人带上贵重礼品去阿营帐求情。阿受感动，愤怒平息，他向朋友亡魂祷告后，允许老王赎回儿子尸首。特洛亚城为赫举行十天庄严的火葬。

　　《伊利亚特》的结构。它有极高艺术原创性价值。特洛亚战争打了１０年，荷马只写最后一年的５１天事。大部分虚写，实写４天战斗。这５１天的情节如下：战争第十年，头一天阿伽门农不肯归还太阳神祭司的女儿，次日阿波罗怒而用箭射其军营，一共射了九天。第十一天阿伽门农召开全体战士大会决定归还女俘，但又强占了阿喀琉斯份下的女俘，阿怒而退出联军十二天，接下来四天大战，帕特洛克罗斯战死，阿重新参战杀死赫克托（史诗着重写此四天），以后赫克托被曝尸帕坟十二天，以后开始谈判两天，最后特洛亚人用十天准备并为赫举行火葬礼。史诗的结构表面上无头无尾，实际上是以点带面，已写出战争胜负。而在情节选择上，荷马只取特洛亚战争中一个典型情节，即阿喀琉斯的忿怒（因统帅抢去他的女俘）一事。此一事本身十分完整，有开端（怒而退出战争）、有发展（借盔甲）、有高潮（与赫战）、有结局（归还尸首）。荷马是自觉地运用这种叙事典型化手法的，他一开始就说：“阿喀琉斯的忿怒是我的主题。”简言之，《伊利亚特》的结构是战争全部的不完整性与局部的完整性的结合与统一，通过一事而表现全体，这是十分高明的艺术典型化手法，阿里斯多德在

　　《诗学》中大加称赞：“唯有荷马的天赋才能，为我们所说的，高人一等，从这一点上也可以看出来：他没有企图把战争整个写出来，尽管有始有终。因为那样一来，故事就会太长，不能一览而尽：……荷马却只选择其中一部分，而把许多的部分作为穿插。”两千多年前，古希腊人就创造了如此精彩的叙事法，后人再也写不出这样的作品，这是多么令人惊奇的事。

　　《奥德赛》描写希腊英雄奥德修在特洛亚战争结束后返回故乡伊大嘉的故事，“奥德赛”意为“关于奥德修的故事”，全长１２，１０５行。我们将它和《西游记》比较一下。唐僧取经是走山路，奥德修回家是走海路；唐僧取经来回１４年，奥德修回乡经过１０年；唐僧取经九九八十一难，终于功德圆满，奥德修在大海漂流９年，第１０年才回到伊大嘉，经历１３难，终于夫妻团圆；唐僧有佛祖观音相助，奥德修有智慧女神相助；唐僧不近女色，奥德修却先后有两个女神一个公主爱上他；唐僧师徒四人连一匹白马回到长安十分风光，十分顺利。奥德修回到伊大嘉却后院起火，家中情况十分不妙。他打仗去了十年，回来又漂流了十年，一共二十年，大家以为她死了，岛大王死了，各岛的贵族子弟看中了他的妻子潘奈洛佩，纷纷来住在他家中，向她逼婚。《水浒传》是１０８将，这些逼婚者也是１０８将。潘奈洛佩又美又有计谋，她要求先织好丈夫的寿衣，然后再出嫁。她白天织，晚上拆，织了三年寿衣未织成，到第四年，一个女奴通风报信，求婚者发现她的秘密，她处境更为险恶。奥德修的儿子忒勒玛科斯已长大成人，外出寻父去了。第十年，奥德修归来，儿子受雅典娜的指示也返回家中，父子相认，设计杀死众求婚者，然后夫妻相认，奥德修起初还要试妻，装个乞丐要妻来认，妻反试探之，于是夫妻团圆。奥用一条大绳吊死了背叛他的１２个女奴。众求婚者的部落要报仇，宙斯派雅典娜命令双方缔结和约，史诗至此结束。用阿里斯多德的话说，它是双重结构：好人有好报，坏人（求婚者）有恶报，结局大团圆，和中国的传统戏曲相近。

　　《奥德修》的结构。它又与《伊利亚特》不同，荷马先提出悬念，问特洛亚战争后希腊英雄的遭遇如何。然后写忒勒玛科斯寻父，由家庭线索带出海上线索，再写奥德修飘流到腓依基国土，由歌手引出他坦白身份，于是主人公讲他在海上飘流９年的经历，最后用力写主人公回到伊大嘉，杀死求婚者，夫妻团圆。荷马首创“一条绳子”（歌德语）的写法，将所有的事都挂在一个人物身上；首创双线交织写法，将家庭线索与海上线索交织起来写；首创倒叙手法，让主人公向腓依基国王倒叙他在海上飘流９年的经历；首创第一人称与第三人称并用的手法，主人公前后的故事由诗人叙述，中间的故事（海上漂流）由主人公自己叙述。何等高明的结构，令人惊服。

　　《奥德修》的人物。它在人物塑造方面胜于《伊利亚特》，奥德修的第一个特点是足智多谋，智胜独目巨人是他与超自然力量作斗争中最重要之一事，因不是雅典娜教他的。另一性格特点是狡猾多疑，对谁都不相信，处处怕人害他，谁都要试探一下，养猪奴要试探，儿子、妻子、老父要试探，同居的女神要试探，连雅典娜也要试探，恨得雅典娜现出原形，用手打了他一下：“就是天神也没有你心眼多。”奥德修第三个特点是爱家乡，爱妻子，爱劳动。两个美貌女神留不住他，他在大海望着家乡独自流泪。腓依基公主动不了他的心，王后深夜扣门，要招他为驸马，他婉言谢绝。外国的荣华富贵他不要，一心要回故土。阿喀琉斯的性格颇像张飞，奥德修的性格却是曹操加吴用加刘备，比阿丰满。

　　《奥德赛》的女性形象也比《伊利亚特》鲜明，《伊》的潘奈洛佩及海伦是很著名的，海伦出场的描写已成经典之作，但《奥》的女性写得更美，女神卡吕蒲索、女神刻尔吉、腓依基公主劳西嘉雅、奥妻潘奈洛四个女性都多情、知礼、机智、贤惠、美丽。乃至有人认为《奥德赛》出自女性作家之手。

　　两大史诗之比较。共同点是：均以神和英雄为主人公；都肯定生活，具有积极的入世精神；都写了十年的事；都极擅用比喻和博喻；格律相同，节奏感强，宜于吟诵。不同点是：《伊利亚特》写战争，刀光剑影，血流成河，神人混战，杀声震天。《奥德赛》写家庭生活和海上生活，海上奇遇，异国风光，神人互爱，求婚与拒婚。《伊利亚特》写“勇”，《奥德赛》写“爱”。《伊利亚特》写神性，神占十分重要地位，《奥德赛》写人性，神退居次要地位。《伊利亚特》写男性，《奥德赛》写女性。《伊利亚特》写集体，《奥德赛》写个人。《伊利亚特》具有阳刚之美的雄伟风格，《奥德赛》具有阴柔之美的瑰奇风格。《伊利亚特》是浪漫主义的，《奥德赛》是浪漫主义（海上生活）与现实主义（家庭生活）两结合。《伊利亚特》十年只写四天，就是阿喀琉斯的忿怒，结构紧凑，《奥德赛》十年写足十年，跌宕多姿。《伊利亚特》是直叙式的，《奥德赛》是倒叙式的。《伊利亚特》用第三人称，《奥德赛》兼用第一人称。茅盾说：“这一切，就充分说明了这两部名著各擅胜场，合起来就成为西洋古代‘文艺技术’的高度发展的结晶。”（茅盾：《〈伊利亚特〉和〈奥德赛〉》。

　　荷马史诗对西方文学影响极大，西方后来许多诗人、小说家都战战兢兢地拜荷马为师。荷马史诗是西方长篇小说的胚胎。西人擅用第一人称、倒叙、戏剧法写小说，荷马就是祖师爷。荷马史诗还有很高的文学理论价值，柏拉图、阿里斯多德、马克思对荷马都有深刻的研究，而他们的评论就很有理论的价值。不过荷马史诗对中国文学没有什么影响。中国古人不知荷马，只知印度佛经。中国小说的源头是《史记》，是历史传统、散文传统，不是荷马的神话传统、诗歌传统。中国长篇小说的结构是短篇加短篇敷衍成长篇的结构，《三国》、《水浒》、《西游》、《儒林外史》都是如此，这也是《史记》的结构，《史记》十二本纪、三十世家、七十列传分则为短篇，合则为长篇，也与西方的小说不同。西方长篇小说有一个从诗到诗文间杂到散文的长期演变过程，中国小说从《三国》开始就是散文。荷马史诗和《史记》作为中西小说的源头，决定性地使中西长篇小说走向、特质并不相同，而在中西长篇小说史上各擅胜场。此属比较文学范畴，今天就不谈了。

　　３、古希腊戏剧。古希腊戏剧是世界上最古老、成就最高、对后世影响最大的戏剧。埃及的宗教剧很古老，但流传下来的不多。印度最早的剧本是公元一、二世纪的产物。我国现存最早的剧本《张协状元》是宋朝的产物。古希腊戏剧繁荣于公元前５世纪，那时已出现了三大悲剧诗人及一位大喜剧诗人，这四位诗人共创作了２５６部戏剧，流传至今还有完整的４３部悲、喜剧。就数量之多，无一古国能比，就成就说，居世界首位。它对后世（西方、中国）戏剧影响也最大。古希腊戏剧分悲剧与喜剧，这是性质完全不同的两种戏剧。悲剧主要是写神和英雄、写命运，写高贵美好事物的毁灭，目的是引起观众怜悯、恐惧的感情。喜剧是写人的、现实生活的，它多半是揭露丑恶的人生，引起观众对它的厌恶。悲剧的风格是严肃的、崇高的、悲壮的、恐怖的，结构遵守“三一律”。喜剧的风格是嘲讽的，滑稽的，荒诞的，夸张的。悲剧的语言是高雅的，喜剧的语言是粗俗的。古希腊悲剧与喜剧也有共同点：均起源于酒神祭；都用诗写；都有歌队（新喜剧无）；演员都是男扮女装。古希腊戏剧的戏台是露天的，分演员台和歌队台。悲剧演员都戴面具，穿高底靴，有布景和飞行装置。

　　古希腊三大悲剧诗人是埃斯库罗斯（前５２５？——前４５６），他被称为“悲剧之父”，代表作《被绑的普罗密修斯》是“英雄悲剧”。索福克勒斯（前４９６——前４０６），擅用锁闭式结构，代表作《俄底浦斯王》是锁闭式结构之典范。欧里庇得斯（前４８０——前４０６）开创了家庭剧，擅写妇女心理，代表作《美狄亚》中有一句著名台词：“在一切有理智、有灵性的生物当中，我们女人算是最不幸的。”古希腊喜剧的伟大代表是阿里斯托芬（前４４６？——前３８５），名作是《鸟》，是欧洲第一个神话剧。阿氏的喜剧是针砭现实，瞄准政治的，是攻击当权派和名人的，是插科打诨与讽刺相结合，是丑角的艺术。当代意大利特里奥·福及中国孟京辉先锋派继承阿里斯托芬的传统。（《先锋戏剧档案》，作家出版社１９９９年版）。

　　索福克勒斯的《俄底浦斯王》分析。

　　取材于神话：忒拜城国王向阿波罗求子，神预言他必死于儿子之手。王命牧人甲把婴儿弃之山上，牧人甲却交给了牧人乙，由他带到科任托斯国，被国王认为儿子。俄狄浦斯长大后去问阿波罗他的父母是谁，神说他必杀父娶母。他于是出逃，在三岔路口杀死一位挡路的老者，猜破狮身人面兽的谜语，解救了忒拜城之苦难，忒拜人拥他为王，与寡后成婚（正是其母）。其时忒拜成又生灾难，神说要抓住杀死先王之凶手，瘟疫才能平息。俄底浦斯爱人民，竭力追查凶手，竟发现自己杀父娶母，便刺瞎双眼，离开忒拜，到处流浪。

　　埃斯库罗斯索福克勤斯欧里庇得斯

　　将此故事变为戏剧有两种写法，一种是从头到尾原原本本写来，名曰“开放式”，或曰“直叙式”（我国古典戏曲几乎全部这样写法），另一种写法是截取其中一个片断以表现全体，从危机写起，一下子就将矛盾推向高潮，名曰“锁闭式”，或曰“终局式”、“倒叙式”（我国戏曲少有这种写法）。“开放式”写法可分五幕，第一幕是“弃婴”，神发出指示，忒拜王后将生一子，其子长大后必杀父，王与后派牧人甲将婴儿抛于深山中，牧人甲将婴儿交科任托斯国的牧人乙，由牧人乙带往该国，为该国国王收为儿子。第二幕是“杀父”，婴儿长大成人，他去神庙查询他的生身父母，神告诉他，他必杀父娶母，他逃离科任托斯，途中与过路客人冲突，竟把生父杀了，而他全然不知。第三幕“娶母”，他来到忒拜城郊，解答了狮身人面兽的谜语，拯救了该城的灾难，忒拜人民拥他为王，他于是娶了该城的寡后，也就是他的生母。第四幕是“追查凶手”。第五幕是“出走”。终局式的写法则只写后面两幕，即集中写追查凶手和真相大白，前面三幕放在剧情之外，作为前情用补叙加以交代，这是索福克勒斯的写法。“开场”神发怒了，麦穗枯了，牛死了，妇人流产了，忒拜城发生了灾难。俄底浦斯派大臣去问神，神说杀死先王的凶手就在城里，抓住凶手才能消除灾难。大臣说先王是被强盗杀害的，只有一个生还者认得此强盗。俄底浦斯发誓要捉拿这个强盗，为忒拜人民除害消灾。“第一场”写主角请先知来，跪下求他指出谁是凶手，先知不说，主角要杀先知，先知被迫说出他就是凶手，主角大怒。要将先知驱逐出境。先知下场前作出预言：主角必杀父娶母。“第二场”写王后劝主角不要听信先知的话，因为先知的话并不都是灵验的。我的前夫听神说我们生下来的儿子必将杀父，我们就把婴儿扔进荒山，但前夫后来是在三岔路口被强盗杀了，他不是死在弃婴手上。俄底浦斯一听害怕，忙问先王在什么三岔路口被杀？又问生还者是谁？王后说生还者原是牧人，后来他请求我送他到远方山上去牧羊。主角命王后速将他召回。“第三场”写科任托斯国的报信人（即当年的牧人乙）上场报告主角之父（假父）病故，科任托斯城人民要拥立主角为新王。王后闻讯大喜高呼：“啊，天神的预言，你成了什么东西了，我丈夫多年所害怕的，是自己将来会杀父，现在他已寿终正寝，不是死在俄狄浦斯手中的。” 但俄底浦斯不愿回国，因母亲还在（假母），他怕娶母。报信人（牧人乙）为了安慰他，说他没有理由害怕，他和死去之国王没有血缘关系，他是被捡来的。主角一听吓得魂飞魄散，追问父母为何把他扔掉？报信人说是另一位牧羊人在山上把婴儿交给他的，主角追问此人是谁？报信人说出了牧人甲。王后在旁一再禁止主角追问下去：“啊，不幸的人，愿你不知道你的身世，”但主角一定要追查个水落石出。他说：“要发生的就发生吧！”“第四场”牧人甲上场与牧人乙对质，主角追问婴儿来历，牧人甲说是王的家里的，人家说是先王的儿子，主角问是不是王后亲手交他的，答曰是，又问为何要把婴儿抛弃，答曰神说婴儿将来要杀父。现在一切都明白了，主角呼天抢地：“哎呀！一切都应验了！天光呀，我现在向你看最后一眼，我成为不应当生我的父母的儿子，娶了不应当娶的母亲，杀了不应当杀的父亲。”他冲进王宫，发现王后已上吊，他便刺瞎双眼，复出，说要去流浪。

　　此剧的悬念、回顾、发现、突转手法。悬念就是引起观众之期待心理，此剧之最主要悬念是主角会不会杀父娶母。注意，追查凶手不是主要悬念，杀父娶母才是。作者先提出前一个悬念，再过渡到后一个悬念，在解决后者之后，追查凶手之悬念自然解决了。一般的凶手不足以表现命运之主题，构不成悲剧的冲突，凶手竟是儿子而他竟娶了自己的生母，这才是命运的主题。他逃来逃去却摆脱不了命运，犯了错误而不自知，自己捉拿自己，这才构成悲剧冲突。他后来知道了，还要一查到底，与命运斗一斗，更为悲壮。此剧悬念手法高明之处在于悬念的过渡与转化，使观众的期待心理发生质的变化而升华成一种恐惧与怜悯的悲剧情绪。回顾就是用人物讲过去发生的事。戏写的是一个片断，但要表现的却是一个完整的故事，前情要交代清楚，就要用“回顾”手法。回顾要会用，否则老讲过去的事有什么戏剧冲突可言？“回顾”要把过去和现在紧紧地结合起来，用过去推动现在。王后讲弃婴一事，是为了安慰主角，反而促进戏剧冲突；报信人说主角与死去的国王血缘关系，反而极大地促进戏剧冲突；两个牧羊人宫廷对质，（欧洲历史 www.cha138.com）大讲特讲过去山上弃婴之事，是为了证明眼前的王就是那个弃婴。发现是指人物的被发现，或一方为他方所发现，或双方互相发现。突转是指剧情意外的转变，悲剧主角由顺境立即转入逆境。突转不同于渐转，渐转是逐渐形成的，水到渠成的，突转是突然发生的，猝不及防的，迅雷不及掩耳的，此剧所以写得惊心动魄，是因为诗人擅用发现与突转同时出现的手法。报信人的说明使主角与王后发现彼此的关系，主角一下子由顺境转入逆境，剧情发生了１８０度突转，王后入宫上吊，主角刺瞎双眼。此剧的发现与突转几乎是同时出现的，阿里斯多德十分称赞作家的高明写法，曾在《诗学》中加以总结与推广，指出发现如与突转同时出现为最好的“发现”。

　　此剧的冲突是人的意志与命运的冲突。主角命中注定会杀父娶母，由此可见命运主宰一切的威力。但诗人在剧本中又强调主角和命运作斗争，他要逃走，他拒绝回科任托斯，这些都是反抗命运的行动。他爱人民，为了城邦与人民的利益，他坚决要追查凶手，即使追查的结果于他不利，他也要追查到底。他敢于承担责任，他是在不知不觉情况下杀父娶母的，但他承担责任，曾叫人给他一把剑，想要自杀，转念一想，认为自己非存心犯罪，所以不自杀。此外还有一个理由使他不能自杀，即他死后无颜见地下父母，所以他刺瞎双眼，请求放逐。他已成瞎子，日后死了也不至于看见他的父母，这种惩罚严厉不下于自杀，这说明他是何等痛苦。他本要为人民谋幸福，但他竟给人民带来灾难，而他的作为又绝非他的本愿，事与愿违使他陷入悲惨的境地，所以他是一位悲剧性的英雄形象。

　　索福克勒斯的《俄底浦斯王》是世界戏剧中第一部“终局式”的经典之作，地点就在王宫前院，情节只一条，时间发生在一天之内。两千多年前，希腊人就写出了结构如此完美的戏剧，真是人类智慧的骄傲。古希腊的悲剧观念（写高贵者，一悲到底）影响了西方一千多年的悲剧观念，它是西方传统悲剧理论的基础。古希腊悲剧的“终局式”结构，它的“三一律”，对西方及中国话剧的影响极为深远。曹禺的《雷雨》直接受其影响。《俄狄浦斯王》不仅在戏剧上、文学上有重大之审美价值，在历史学、人类学、近代心理学上也有重大的学术价值。此剧在世界、在中国一再上演，是世界第一流古典名剧，同学们不可不知。

　　４、伊索寓言。伊索被称为“动物寓言之父”，实有其人，生于公元前６世纪，是个奴隶兼演说家，后被杀害。关于《伊索寓言》，应注意以下５点：第一，伊索实有其人，他是个奴隶，也是个演说家。有阿里斯多德及希罗多德的文献为据。阿氏在《修辞学》中说：伊索曾为一位被指控的贪污的民众领袖辩护，劝市民不要罢免他。伊索在演说中借用寓言说许多跳蚤寄生在一只狐狸身上，但狐狸拒绝刺猬把跳蚤赶走：“这些跳蚤已经吸饱了我的血，不会再吸了。如果你们把它们赶走，其他没吸饱血的跳蚤就会来吸我身上剩余的血。”希罗多德的著作记载了伊索被杀的原因。他因在演说中用寓言攻击一位市民的不良行为，激起众怒，因而被杀。后来，杀人者还向伊索的奴隶主的孙子交付赔偿费。由此可知，最早的所谓伊索寓言非纯文学，有极强的实用价值；亦非独立文体，是依附于伊索的演说辞中的。第二，伊索活着的时候，并没有《伊索寓言》，他死后几百年，才有这本书。得墨特里奥斯（公元前３４５——前２８３）编辑了希腊第一部寓言集，已失传，不叫《伊索寓言》。１—２世纪，有人分别用拉丁文和希腊文写成两部诗体《伊索寓言》，始有此名，后者包括１２０多则寓言。１３世纪拜占廷僧侣普拉努得斯又编成了另一本《伊索寓言》，他还写了一本《伊索传》。第三，《伊索寓言》是一部世界寓言名著，是以古希腊人为主的多民族文化产物。由于伊索被公认为是“动物寓言之父”，古希腊文化传到非洲和亚洲，非洲人和亚洲人又把自己的寓言归到他的名下，于是《伊索寓言》就成了一部世界寓言名著。由于此书经过不同时代、不同地域、不同编者的手而流传下来，所以，它其实是以伊索为首的集体创作，古希腊人是主要作者，非洲与亚洲人也是其中的作者。例如《秃头的骑手》提出“我们是裸体而来，也是裸体而去”，显然受《旧约》影响。第四，《伊索寓言》对后世影响很大。在欧洲文学史上，它开动物文学的先河，法国的拉封丹、德国的莱辛、俄国的克雷洛夫直接用其素材。德国的格林兄弟的童话，亦大受其影响。第五，中国有寓言而无寓言集。先秦诸子的著作如《庄子》、《韩非子》、《吕氏春秋》等多有寓言，专供诸子说理用。庄子的“庖丁解牛”、韩非子的“守株待兔”、吕氏春秋的“刻舟求剑”、《战国策》中的“画蛇添足”、“鹬蚌相争”都有名。特别是庄子，在文学上主要以寓言故事见长，可说是中国的伊索。但我们无人专门搜集，也就没有单纯的寓言集子。