從c位出道的清明上河圖，看古代社恐第一人

Posted 2023-01-03 都城

篇首语：山高流水长，志大精神旺。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了從c位出道的清明上河圖，看古代社恐第一人相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

本文目录

從c位出道的清明上河圖，看古代社恐第一人

2020年是故宮六百年誕辰，單霽翔院長表示「我們將拿出最好的展覽，在最優質舒適的參觀環境中向公眾展出。」其中便包括每次參展都會排長隊的《清明上河圖》。
今年九月，「《清明上河圖》與歷代風俗畫」展將在午門正殿及東西雁翅樓展廳舉辦。小夥伴們不妨帶上放大鏡計劃一下行程。
在行程之前，我們一起來了解一下《清明上河圖》，看看宋朝人的日常，從中我們可以窺見現代生活的一些最初雛形。
圖一是宋朝的一個身懷絕技的外賣小哥，送完了一案子的外賣，頭上又頂了很多「便當」。
圖二小哥拿著兩碗飯準備配送，圖三是一位大力出奇蹟的小哥，送完了一案，左手單臂還抬著一摞便當。
外賣是經濟發展到一定階段的產物，外賣小哥的出現，也側面體現宋朝商業的繁榮和肥宅基數甚多，說明肥宅的存在不受時代限制，肥宅文化可謂源遠流長。
圖中牌子上寫了三個字「香飲子」，也就是飲品店。店鋪旁邊設有小涼亭，顧客可堂食喝飲料聊天，基本和現代飲品店設置無異。
圖中一人騎馬看向路人，而路人執扇遮面，內心可能在想：「我不想打招呼，請默認看不到我」，社恐果然在每個時代都生活得卑微又艱難。
而描繪出如此長卷的張擇端卻顯得尤為神秘，史書上沒有任何關於他的記載。
只有金代人張著，寫在《清明上河圖》「石渠寶笈三編本」後面的跋文提及他的生平。
「翰林張擇端，字正道，東武人也。幼讀書，遊學於京師，後習繪事。本工其界畫，尤嗜於舟車、市橋郭徑，別成家數也。按向氏《評論圖畫記》云：《西湖爭標圖》、《清明上河圖》選入神品，藏者宜寶之。」
從題跋中的信息來看，關於張擇端的記述寥寥，但最後一句透露出一個信息：《清明上河圖》在其創作的時代已享有盛名，《評論圖畫記》更是將它列為神品。
所以張擇端只憑藉唯一流傳於世的《清明上河圖》就坐穩了繪畫界C位，可謂「出道即是巔峰」。
除了作者神秘，學術界對《清明上河圖》名字由來也存在爭議。
對"清明"的解釋有三種觀點：一、"清明節之意"；二、"清明坊之意"；三、"清明盛世之意"。
關於"上河"的含義有四種觀點:一、"河的上游"；二、「逆水行舟之意"；三、"上河"即"上墳之意"；四、"上河"即"趕集上街之意"。
但認可度最高的解釋是：「清明上河」是北宋時期的民間風俗，百姓們在清明節這一天出門踏青郊遊，進行商貿活動，《清明上河圖》由此得名。
《清明上河圖》自誕生便被奉為神品，許多人對其趨之若鶩，但真品只有一幅並且行蹤莫測，於是各種臨摹本和贗品層出不窮。
據統計目前國內外所藏的《清明上河圖》摹本有三十幅之多，其中最主要的有三個版本。
一、張擇端原作，也稱為宋本，現藏於故宮博物院
二、明代畫家仇英版本，也稱為明本
三、清院本，此版本是乾隆組織宮廷畫師所創
《清明上河圖》流傳版本眾多，但說出來你可能不信，它辨別真假的方式可謂簡單粗暴，普通人就能看出來。
仔細觀察各個版本的虹橋部分，宋本原作的虹橋是木構的懸臂樑橋，其他版本的虹橋都是石構虹橋，所以木構虹橋的版本即為原版。
造成這種抄作業都抄不了的尷尬狀況，要歸功於宋代巧奪天工的木構建築技術。
據《東京夢華錄》對虹橋的記載：「其橋無柱，皆以巨木虛架，飾以丹艧，宛如飛虹」。
它是用巨大的方木通過交織關係結合在一起，互相制約支撐，最後化直為曲，形成一道飛虹狀拱橋。
虹橋的建造方式在宋代以後失傳，臨摹者畫不出其本來的木結構，只能以石拱的畫法代之。
不過現代專家學者已經解開了虹橋奧秘，並且在中國還有木構虹橋的實例存在。
上海金澤普慶橋
1999年，唐寰澄先生參照《清明上河圖》的虹橋結構，遵循北宋施工方法，在上海金澤建造了一座木構虹橋，命名為「普慶橋」。
《清明上河圖》長528.7厘米、寬24.8厘米，以長卷鋪展的形式，分為城內街市、汴河場景、汴京郊外春光三部分描繪宋代都城汴京繁榮盛況。
城內商鋪林立，行人如織。汴河商船雲集，漕運繁忙，郊外樹木繁盛，一片春色。
汴京作為當時世界級大都市，人口稠密，水運交通便利，商業空前發達，表面呈現出一派盛世繁榮的景象。
而當我們拿起放大鏡，這些表象又顯得虛浮無力搖搖欲墜。
古代建築基本皆為木構，所以防火是重中之重，城市中一般設有望火樓，以觀望城市防火事宜，一有響動立刻反應撲滅。
但圖中的望火樓卻空無一人，無人把守，望火樓旁邊的兩排兵營改為飯館，城市中的消防系統已然渙散。
無獨有偶，城樓上也無士兵把守，城樓中更是鋪上席子枕頭，以備隨時偷懶睡覺。
而左邊趴在欄杆上的人，也不是在觀察城門情況，而是在「吃瓜」，吃什麼瓜呢？
城樓下的古代「稅務所」來了幾個人帶著貨物，因稅款和計稅者起了衝突。
有專家指出，宋朝的稅務異常繁重，圖中的衝突也是宋朝苛稅的佐證。
畫面下方的駱駝商隊即將穿過城門，駱駝在古代屬於外來物種。
所以駱駝也就代表了胡人，胡人進出城門，竟沒有官兵把守查看，這側面反應了汴京城市防禦體系形同虛設。
這是因為官兵缺少嗎？並不是，宋朝是冗兵極為嚴重的朝代。
坐落於平原地區的宋代都城汴京，由於無險可守，所以只能重兵把守。
但顯然重兵在此時也沒有盡到把守的責任，那這些官兵都在幹嘛呢？
這是一個衙門門口的一隊衙差，摳腳、聊天、打瞌睡，每天靠划水三件套度日。
這顯然缺少士兵的凜凜之風，難道宋朝軍士都像村口大爺大媽一樣如此頹散嗎？倒也不一定。
這三位官爺顯然活力四射，像夜場蹦迪青年，但這一切都是酒精的功勞。
清明上河圖中，酒肆密集，喝酒成風，也體現了整個社會的疲敝散漫。
兵都這麼不靠譜，難道沒人管管嗎？還真沒有，畢竟大人們都在忙著黨爭。
虹橋之上，騎馬的武官和坐轎子的文官互不相讓，各自的隨從在前爭執，雙方僵持不下，使本已擁堵的虹橋更為擁堵。
宋朝是黨爭很嚴重的朝代，宋神宗時期，新舊黨就王安石變法展開拉鋸。
最終王安石、蘇軾、歐陽修等新黨落敗，蔡京當權。此後官民家中，凡是有關於新黨的字畫都要進行銷毀。
圖中兩個人推著車，上面蓋著書法畫布，也是在暗示黨爭之風。
清明上河圖反映了宋朝的繁榮，也暗藏了宋朝的危機，在清明上河圖完成不久後，宋朝發生了歷史上的靖康之恥。
徽宗，欽宗兩位皇帝被金人直接擄走，而這一切悲劇並非偶然，在圖中有跡可循，盛世不假，但已臨危崖。
張擇端用極為高超的繪畫技術，通過獨特的題材和視角，為我們傳達了一個真實又鮮活的宋朝。
我們看到的，不止浮於其表的磅礴精美，也不止蘊於其中的政治玄機，還有北宋都城的商業、手工業、民俗、建築和有趣的人物事物。

宋代名畫《清明上河圖》的五大謎團

《清明上河圖》是每個中國人都熟知的宋朝張擇端名畫。日前，雲南大學教授蘇升乾登上中央電視台《百家講壇》，講述《清明上河讀宋史》，引起人們對《清明上河圖》的再度好奇和對張擇端生存時代的關注。

哪幅《清明上河圖》才是張擇端的原作？

《清明上河圖》在金代就已經「爭相收藏」，所以歷代的「山寨版」不在少數。最早有明確記載的，就是畫卷後面楊準的跋文中提到的裝裱師傅以仿本偷梁換柱。因為元代統治者的書畫鑒賞能力弱於宋、金，這幅畫只是放在秘書監內。後來一位裝裱師傅用臨摹本替換出真跡，將《清明上河圖》盜出宮外。又經兩人轉手，落入客居北京的江西人楊準手中。楊準得畫後借故還鄉，重新裝裱此畫，並且在畫後續寫跋文，記載了得畫的經過。由此，元代宮廷裡的那位裝裱師傅，至少是早期山寨版的作者之一。到了明代，《清明上河圖》有近兩百年的時間在民間收藏，人們對這幅名作有所耳聞又難得一見，所以揣測摹仿的就更多了起來。

在雍正年間，和碩寶親王弘歷，也就是後來的乾隆皇帝曾經得到過與《清明上河圖》原作接近的仿品。弘歷雖然寫詩的水平不高，但在文物鑒賞方面造詣頗深。他覺得那幅畫雖然很大氣，但前後銜接並不太順暢，而且細部動態上也有些美中不足。於是決定再造一幅更完美的《清明上河圖》。他組織了五位畫家，對畫作進行了臨摹創新。新的《清明上河圖》畫面清晰，色彩艷麗，畫面結構和其中某些人物的姿態與原作相近，推測畫家們事先是見過與原作相近的摹本的。這幅畫現在收藏於台北故宮博物院，稱為「清院本」。

清院本的篇幅比真本長出了近一半，人物也更多，街道也更復雜。而且由於繪制時間離現在比較近，所以色彩也比較艷麗，看著很舒服。可是，就在新的《清明上河圖》繪制完成幾十年後，嘉慶皇帝通過抄家獲得了張擇端珍本的《清明上河圖》，嘉慶請來太上皇乾隆，爺兒倆一看就明白了，這才是真貨。不過礙於面子，兩人誰也不再提臨摹本《清明上河圖》的事，好在他們正在給宮廷保存歷代書畫編輯目錄，取名《石渠寶笈》，於是就在張擇端真跡畫卷的開頭蓋上「石渠寶笈」和「寶笈三編」兩個印章，算是給了真跡一個正式的名分。所以今天故宮博物院藏本的《清明上河圖》又稱為「石渠寶笈三編本」，被專家們認定為張擇端原作。

圖中所畫是春天還是秋天？

從《清明上河圖》卷首開始，畫面中的樹木枝葉稀疏，畫中的人穿長袖衣服為主，只有少數勞力者、趕路的人穿短袖，或是把衣服纏在腰間。那麼張擇端畫的到底是初春還是晚秋呢？對這個問題有三種意見。

南宋孟元老寫了一本《東京夢華錄》，回憶徽宗年間汴京的繁華景象。研究者多用《東京夢華錄》與《清明上河圖》相對照來尋找答案。多數研究者認為是與清明相聯繫的初春。其理由一是與清明節聯繫；二是說進城的轎子上插的有花，與《東京夢華錄》中關於清明郊外歸來「轎子即以楊柳雜花裝簇頂上」的記載相符；三是有賣祭品的「王家紙馬」店；四是一部分樹木蕭條為早春之態。

現在還有一部分研究者主張畫中所描繪為秋景。理由一是畫卷右首有馱負10簍木炭的驢子。因為當時汴京城是以燒煤為主，臨近冬天才準備烤火用的木炭。《東京夢華錄》記載：每年農歷十月，汴京始「進暖爐炭，幃前皆置酒作暖爐會也」；二是畫面上酒肆多處，酒旗上寫著「新酒」二字，而《東京夢華錄》載：「中秋節前，諸店皆賣新酒……市人爭飲」；三是畫面中氣候還很炎熱，街上有賣西瓜的。還有是畫裡面拿扇子的人多，宋朝時候的人，春夏秋冬都帶扇子。這扇子不是扇風的，它還有一個作用，就是見著熟人了，拿扇子遮一下臉，表明我還有事，您別打招呼。這叫「便面」。但是扇子確實也不能說明它就是秋天。

第三種看法認為畫中既有春景也有秋景，是因為張擇端創作的時間歷經前後數年，開始畫的是春天，畫著畫著就畫到秋天去了。對這個問題要解釋一下：根據氣象資料，張擇端創作此畫的北宋末年，剛好趕上了一個氣候的暖冷波動。自隋代至北宋，有一個四百餘年的溫暖期，當時浙江一帶尚有甘蔗種植，開封也常常一冬無雪。而至北宋末年，氣候又由暖轉冷。所以張擇端作品中的冷暖矛盾，恰恰佐證了這一段的氣候變化。

宋徽宗題名《清明上河圖》是什麼意思？

這個謎首先涉及「清明」是什麼意思。宋徽宗的題名來自《後漢書·班彪傳》，「清明之世」指東漢光武帝年間。當時經過西漢末年的衰落和綠林、赤眉的戰亂後，社會逐漸安定，生產恢復，各方面生機勃勃。所以宋徽宗把自己治下的汴京比作光武中興、太平盛世，那是在自我表揚。當然，就景物描寫的清明時節而言，也有一語雙關的效果。

「上河」又是什麼意思呢？我認為「上」是方位詞。當時開封城市人口近百萬，一百多萬斤的口糧就靠汴河、蔡河進行漕運，把糧食從蘇州等主產區運過來。所以說「蘇湖熟，天下足」。這兩條河對於汴京的社會生活具有很重要的作用。地圖上汴河居北，處上位，故稱上河。所以這幅畫是描繪清明盛世中上河一段的景色，與上墳掃墓沒有直接關係。

現存的張擇端原作是否完整？

畫卷後明代李東陽的跋文中提到：「圖高不滿尺，長二丈有奇」，還說卷首有徽宗的題字及雙龍小印。現在前段已失。於是又有許多專家據此推測《清明上河圖》後面還有一段，一直畫到皇城以內的金明池。因為明代以來許多仿品確實一直畫到金明池。那麼，現存的畫幅完整嗎？

我認為這幅畫是完整的。其一，「長二丈有奇」是指整個卷軸。前面已失的徽宗題字部分加卷後跋文，是符合這一尺寸的。其二，卷後跋文中，多有對畫面內容的描述，但無一處提到金明池等宮中景色。其三就是從畫面結構上進行分析。如果把畫作分成三等分，就會發現它可以成為相對獨立的三個部分，而每一部分的中線，都有一個中心故事情節。第一部分主要內容是「驢子受驚」，第二部分是「兩船碰頭」，第三部分是「行人被撞」。

三部分完成後，畫面進入了六品以上官員才有的「烏頭門」住宅區，想來一是深宅大院，人員不多，二來也容易涉及官員隱私，所以用樹枝自上而下地畫滿，形成分界。畫作展示出明顯的節奏，有始有終而又意猶未盡。我認為這幅畫是完整的。特別是畫卷後面元代楊準的跋文，介紹畫面的內容及附後的前代跋文、小詩和我們現在所見是一致的。況且楊準跋文中還一再強調這幅畫並沒有損毀缺失。

這幅畫畫的是汴京城的哪一段？

對於這個問題，喜歡較真的日本專家還真的拿當年的開封地圖核對過，說是找不到畫上的這一段。還有的研究者繪出平面圖，把它接到汴京外城的東南角，這樣又無端地為汴京城開了一個「東便門」。我認為作者是選取了開封東南的幾個觀察點，把幾個片段剪輯在一起，然後給予藝術加工。

本文來源：海外網