虢国夫人游春图画法，张萱《虢国夫人游春图》和李公麟《丽人行》图

Posted 2023-01-03 夫人

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虢国夫人游春图画法，张萱《虢国夫人游春图》和李公麟《丽人行》图

<虢国夫人游春图>是哪个朝代的哪个画家画的?

《虢国夫人游春图》的作者是盛唐画家张萱，京兆（长安，今西安）人，擅长人物画，尤工仕女、婴儿画。有时亦画贵公子、鞍马屏障，对亭台、林木、花鸟，皆穷其妙。可见张萱是一位很有才能的画家。特别是所画仕女，丰颐厚体的形象，开盛唐“曲眉丰颊”的画风。线条的运用，则从周密中脱胎出来，加以提炼，简劲而流动。赋色艳丽而不芜杂，鲜明而不单调。

张萱《虢国夫人游春图》是写意画吗

不是。是工笔画。

《虢国夫人游春图》描写的是唐天宝年间唐玄宗的宠妃杨玉环的姐姐虢国夫人和秦国夫人及其侍从春天出游的行列。前面有三个单骑开道，依次为男装仕女乘黑色马；中间并列两骑，即虢国夫人和秦国夫人并辔而行，均骑浅黄色骏马，虢国夫人居全画中心位置，秦国夫人侧向着她，二人脸庞丰润，雍容华贵，神情悠闲自若；最后并列三骑，中间为保姆，一手执缰绳一手搂着怀中小孩，保姆右侧为男装仕女，左侧为红衣少女。作品表现了贵妇们游春时悠闲从容的欢悦情绪，从一个侧面反映了当时上层社会奢侈淫逸的享乐生活。出游行列成前松后紧组合，统一中有变化，富有节奏感和韵律感。

虢国夫人游春图的介绍

虢国夫人游春图，绢本，设色，纵51.8厘米，横148厘米，唐代著名画家张萱的作品，原作已佚，现存的是宋徽宗摹的摹本，现藏于辽宁省博物馆。虢国夫人游春图描绘的是唐天宝十一年（公元752年），再现唐玄宗的宠妃杨玉环的二姊虢国夫人及其眷从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的行列，人马疏密有度，以少胜多。全画共九人骑马，前三骑与后三骑是侍从、侍女和保姆，第一个为虢国夫人。从马的鬃毛来看，经过精心修剪的只有两匹，一个是最前面的身着男装的，一个是带着一个小孩的侍女。

虢国夫人春游图评价

虢国夫人游春图，绢本，设色，纵51.8厘米，横148厘米。画中这八骑人马包括一女孩共九人，在行进的行列中，从头至尾，充满了舒情，闲适，勃勃生气。画家通过人物的主从关系，通过前疏后紧的构图方法和人马在行进中的姿态，匠心独运地表现了虢国夫人在全画中的突出地位。全画气脉相连，节奏鲜明。

题为“游春”而不画春的环境，这是作者在艺术处理上的高明之处。张萱是用“绣罗衣裳照暮春”的手法表现画的主题的。试看画面人物所穿的都是轻薄鲜丽的春衫，线条勾勒得挺劲流畅。色彩桃红嫩绿相互辉映，加上人物轻松的动态，马蹄的轻举缓步，使人自然地感受到春光明媚、鸟语花香的春天气息。这种表现手法，具有耐人寻味的艺术效果。虢国夫人是唐玄宗的宠妃杨玉环的三姐，她的生活奢侈、豪华。画家在这方面的表现极为精到：红裙，青袄，白巾，绿鞍，骑鞍上金缕银丝精细的绣织，都显得十分富丽。夫人的体态丰姿绰约，雍容华贵，脸庞非常丰润，具有‘态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀”的特色。这些足以看出作者的非凡才能和高超的艺术技巧，也说明了作者对生活的细密观察和创作的严谨态度。右图的这幅《虢国夫人游春图》，为宋摹本，原作已失，摹本犹存盛唐风貌。此图原作曾藏宣和内府，由画院高手摹装。在两宋时为史弥远、贾似道收藏，后经台州榷场流入金内府，金章宗完颜璟在卷前隔水题签，指为宋徽宗赵佶所摹。见《庚子销夏录》，《墨缘汇观》，《石渠宝笈续编》诸书著录。为流传有绪的唐宋名迹中稀有瑰宝之一。虽然是宋徽宗赵佶的摹本，但在不可能见到原作的情况下，它对我们研究张萱的艺术成就，也是一个比较理想的依据。折叠编辑本段内容描述《虢国夫人游春图》，一群骑马执鞭，徐徐前行的游人第一个是中年从监，乘浅黄色骏马，戴乌纱冠，着虾青色窄袖侧领衫，袖口有描金的鸾凤团花。第二人是个乘菊花青马的少女，乌黑的头发左右分开，梳成两个长长的发髻，这是当时仕女的一般发式。少女着胭脂红窄袖衫，下衬红花白锦裙。在少女左方略后又一个乘黑色骏马的中年从监随行，粉白色的圆领窄袖衫，与黑马形成鲜明的对比。疏朗的三骑成为前导，紧接着便是簇拥的五骑，其中前两骑，便是虢国夫人姐妹。她们并辔而行，都乘着浅黄雄健的骅骝。虢国夫人在全画的中心点，她双手握缰，右手指间挂着的马鞭直线下垂。她那丰润的脸庞上，淡描娥眉，不施脂粉，保持了本来面目。她的鬓发浓黑如漆，高髻低垂，体态自若。她身着淡青色窄袖上衣，披白色花巾，穿描金团花的胭脂色大裙，裙下微露绣鞋，轻点在金镫上。在虢国夫人左面与其并辔前行的是韩国夫人，其装束一如虢国夫人，惟衣裙颜色与之不同。她侧向虢国夫人作似有所告状。在虢国夫人姐妹之后，横列为后卫三骑。居中的是老年侍姆，右手护着鞍前的幼女，神情显得矜持，眉眼间流露着小心谨慎的表情。幼女左手把住鞍桥，态度十分安详。侍姆右侧的中年人也是从监，装束与前一从监相同。左侧红衣少女装束与第二骑少女亦相仿佛。在2010年11月15日上海博物馆举行的“千年丹青国际学术研讨会”上，来自辽宁省博物馆的研究者董宝厚为该馆所藏的名画《虢国夫人游春图》提出新解，认为此画既无虢国夫人，也并非游春景象；所绘首骑与女童才是此画的核心人物。辽宁省博物馆藏《虢国夫人游春图》(简称《虢图》)为北宋临摹本，被认为描绘了杨贵妃的姐姐虢国夫人的游春图景。其技法精湛，流传有序，堪称绘画史上的煌煌巨制。学界历来对于“虢国夫人春游”的主题罕有异议，唯于虢国夫人的指认分歧颇多。董宝厚从唐代文献，舆服制度及画中人物关系等方面进行研究后认为，此画主题大可商榷。唐代文献对虢国夫人的记载多形容其骄奢不羁。从《虢图》中8位骑马人的骑鞍品制和马的品种来看，虽第二、三骑女性身份略高，但其制式仍然不能与虢国夫人相匹配。此外，唐代史料中对游春活动的记述颇多，但相比其他画家的游春题材，《虢图》中9人表情安详，未见游春者的欢乐与喜悦，而画面不设背景，更不见春的踪迹。董宝厚对比唐代敦煌壁画和墓室壁画后认为，《虢图》与“出行”的题材更接近。据介绍，唐代绘画多不落款，因此宫廷所藏的唐代绘画一般根据宋徽宗的《宣和画谱》来确定身份。董宝厚认为，图中首骑身份较高，并无女性特征，不像有些研究者判断的是“女扮男装”。此外，画中女童饰有假发，画有蛾眉，装饰繁缛，被拥在一位老年女性怀中，周围四骑环绕，并有两人投去关切的目光，因此从空间关系看，第一位骑马人与女童才是此画的中心人物，确定此二人身份将成为确定此画的关键。据悉，“千年丹青国际学术研讨会”将持续至16日。本届研讨会汇聚了来自日本、美国、澳大利亚、德国及中国大陆、香港、台湾等地的92位代表出席，为配合上海博物馆“千年丹青——日本、中国唐宋元绘画珍品展”而举办，主要针对唐宋元时期绘画领域中的学术问题展开研究与探讨。

游春图这幅画表达了作者什么样的感情

《虢国夫人游春图》，一群骑马执鞭，徐徐前行的游人第一个是中年从监，乘浅黄色骏马，戴乌纱冠，着虾青色窄袖侧领衫，袖口有描金的鸾凤团花。第二人是个乘菊花青马的少女，乌黑的头发左右分开，梳成两个长长的发髻，这是当时仕女的一般发式。少女着胭脂红窄袖衫，下衬红花白锦裙。在少女左方略后又一个乘黑色骏马的中年从监随行，粉白色的圆领窄袖衫，与黑马形成鲜明的对比。疏朗的三骑成为前导，紧接着便是簇拥的五骑，其中前两骑，便是虢国夫人姐妹。她们并辔而行，都乘着浅黄雄健的骅骝。虢国夫人在全画的中心点，她双手握缰，右手指间挂着的马鞭直线下垂。她那丰润的脸庞上，淡描娥眉，不施脂粉，保持了本来面目。她的鬓发浓黑如漆，高髻低垂，体态自若。她身着淡青色窄袖上衣，披白色花巾，穿描金团花的胭脂色大裙，裙下微露绣鞋，轻点在金镫上。在虢国夫人左面与其并辔前行的是韩国夫人，其装束一如虢国夫人，惟衣裙颜色与之不同。她侧向虢国夫人作似有所告状。在虢国夫人姐妹之后，横列为后卫三骑。居中的是老年侍姆，右手护着鞍前的幼女，神情显得矜持，眉眼间流露着小心谨慎的表情。幼女左手把住鞍桥，态度十分安详。侍姆右侧的中年人也是从监，装束与前一从监相同。左侧红衣少女装束与第二骑少女亦相仿佛。《虢国夫人游春图》的作者是盛唐画家张萱，京兆（长安，今西安）人，擅长人物画，尤工仕女、婴儿画。有时亦画贵公子、鞍马屏障，对亭台、林木、花鸟，皆穷其妙。可见张萱是一位很有才能的画家。特别是所画仕女，丰颐厚体的形象，开盛唐“曲眉丰颊”的画风。线条的运用，则从周密中脱胎出来，加以提炼，简劲而流动。赋色艳丽而不芜杂，鲜明而不单调。《虢国夫人游春图》是一幅高51.8厘米，长148厘米的画卷，画在极其细密、平滑如纸的宫绢之上。画中这八骑人马包括一女孩共九人，在行进的行列中，从头至尾，充满了舒情，闲适，勃勃生气。画家通过人物的主从关系，通过前疏后紧的构图方法和人马在行进中的姿态，匠心独运地表现了虢国夫人在全画中的突出地位。全画气脉相连，节奏鲜明。题为“游春”而不画春的环境，这是作者在艺术处理上的高明之处。张萱是用“绣罗衣裳照暮春”的手法表现画的主题的。试看画面人物所穿的都是轻薄鲜丽的春衫，线条勾勒得挺劲流畅。色彩桃红嫩绿相互辉映，加上人物轻松的动态，马蹄的轻举缓步，使人自然地感受到春光明媚、鸟语花香的春天气息。这种表现手法，具有耐人寻味的艺术效果。虢国夫人是唐玄宗的宠妃杨玉环的三姐，她的生活奢侈、豪华。画家在这方面的表现极为精到：红裙，青袄，白巾，绿鞍，骑鞍上金缕银丝精细的绣织，都显得十分富丽。夫人的体态丰姿绰约，雍容华贵，脸庞非常丰润，具有‘态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀”的特色。这些足以看出作者的非凡才能和高超的艺术技巧，也说明了作者对生活的细密观察和创作的严谨态度。在张萱之前，专画妇女的人物画很少见，而象顾恺之《女史箴图》一类的画，大都是宣扬封建道德的。从这一角度讲，张萱画现实生活中妇女题材，有一定的进步意义，对后世有很大影响。我们看到的这幅《虢国夫人游春图》，虽然是宋徽宗赵佶的摹本，但在不可能见到原作的情况下，它对我们研究张萱的艺术成就，也是一个比较理想的依据。

参考资料： LZ我也是抄的别介意- -

《虢国夫人游春图》中仕女代表了我国哪个时期典型的女性美术形象

　　一、仕女画的含义

　　仕女画属于中国传统人物画的范畴，主要的描绘对象为女性，通过对女性形象的描绘来表现那个时代的审美观念和艺术特点。“仕女”一词最早出现在唐代，到宋代才被普遍使用。　　二、仕女画的产生与发展　　魏晋南北朝，是仕女画的早期发展阶段。魏晋南北朝时期描绘的女性形象主要是古代的贤妇和神话故事中的仙女等，这类形象的原型大多都来自于诗、赋等文学作品和民间传说。画家在表现这些既远离现实生活又带有理想化色彩的女性时，最注重的是如何通过对女性外在形象的描绘，传达出所描绘对象的内在的精神气质。目前，现存的最早的卷轴仕女画——东晋顾恺之的《洛神赋图》，就是依据曹植的《洛神赋》创作的。从《洛神赋图》中对洛水女神的描绘，可窥见典型的魏晋时期女性的秀骨清像，气度高古的风姿，代表了魏晋时期的仕女画的风格。　　仕女画在唐代得到了巨大的发展，而唐代之前很少有独立的为表现女性形象而进行的绘画，例如东晋顾恺之的《洛神赋图》《女史箴图》等作品，都是根据文学作品或者民间传说的原型，有传教化助人论的社会功能。直到隋唐，画家才开始注重独立地表现女性形象，画家们不仅继承了前代的“以形写神”的理念，还发展了自己的特色——丰肥艳丽的女性形象，让仕女画走向了一个发展的高峰。而仕女画在唐代的巨大发展以及所形成的特有的审美倾向是与当时的社会文化有巨大联系的。　　三、唐代仕女画　　唐代，是仕女画的繁荣兴盛阶段，也是封建社会最为辉煌的时代。仕女画在初唐就受到重视，其在唐代的兴盛与这个时代的经济、文化、政治政策、人们的精神面貌、统治者的审美需求有着密切的关系。国家的繁荣昌盛，为仕女画的发展奠定了深厚的经济基础。在唐代，在以胖为美的审美标准的指引下，仕女画中所推崇的魏晋时期的“秀骨清像”已无踪迹，而以端庄华丽、雍容典雅的风貌著称，这些肥美丰硕的女性形象，既是那个时代现实生活中的人物的真实写照，也是当时社会的审美要求的反映。　　（一）张萱　　张萱，京兆（今陕西西安）人，约活动于开元年间，曾任史馆画直，中唐杰出人物画家，善画宫廷贵族妇女、婴儿等形象，作品多以贵族游乐生活为主题，也有不少表现唐玄宗和杨贵妃的作品。他不仅能描绘上层社会妇女的姿容情态、闲暇生活，而且能刻画出宫廷妇女被冷落的凄凉情调，生动反映出她们精神生活的空虚和苦闷，让观者感受到一种特殊的女性气质以及宫廷妇女那种孤寂的心境。　　（二）《虢国夫人游春图》　　《虢国夫人游春图》，绢本设色，为宋徵宗赵佶摹本，现藏于辽宁省博物馆，画面描绘的是唐玄宗宠妃杨玉环姐妹游春的情景。这幅画没有背景，而是通过富有节奏的构图，悠闲自得的人物情态，轻快细碎的乘骑步伐以及鲜丽柔和的人物服饰表现出游春这一主题。整幅画面构图连贯，人物形象生动逼真，刻画得惟妙惟肖，线条细劲有力，流畅舒缓，画面设色匀称明净，艳而不俗，反映出盛唐时期仕女人物画的高超水平和盛唐崇尚健康丰满的审美情趣，代表了唐代人物造型的时代风格。　　四、唐代仕女画的艺术特色　　（一）人物造型　　唐代仕女画中的人物形体变化不大，比例适中，简化概括的细节处理，高高竖起的发髻，含蓄而有张力的线条勾勒出丰满的体态。脸部刻画大同小异，细细的眼睛，樱桃小口，丰满而红润的两腮，没有多少面部表情，这种相貌刻画几乎成为唐代独有的模式。虽然形象刻画大同小异，但同样可以传达出唐代仕女画独有的神韵，向世人展示了一种独特优美的古典风范。　　“气韵生动，传神写照”是中国传统绘画的要求。唐代仕女画的艺术形象，达到了形神兼备、气韵生动的最高境界。这是对顾恺之“传神理论”的运用。　　（二）构图特点　　唐代仕女画在构图上的特点之一是散点透视。散点透视可以使画家突破空间限制，发挥更大的自由性，最大限度地发挥出卷轴画的特点，便于创作、收藏、观赏等。　　另一个构图特点是画面背景做留白处理。留白是中国画形式美中最重要的表现形式，即充分发挥空白背景的表现力，引发观者的想象力。　　在《虢国夫人游春图》中，我们可以看出人物画的特征之一：画面的背景留白，计白当黑，仅以人物的组合、人物的动作和色彩的运用，衬托出春天的气息，充满生活情趣，主题表达明确。　　（三）用线　　线条，是中国传统绘画的主要造型语言，亦是中国画的灵魂。古人把描绘人物的线条归纳为“铁线描”“柳叶描”等十八描。　　唐代仕女画的用线以“琴弦描”为主，线条挺键、飘逸、细劲而不失纤弱，精致且简利风致，充分表现出女性的妩媚。在《虢国夫人游春图》中，精炼的铁线描，工细、圆润、秀劲，把人物的衣纹和马的行走的态势描绘得淋漓尽致，整幅画面匀整流畅，富有装饰性。　　（四）设色　　在《虢国夫人游春图》中，整幅画面统一在一种红褐色调中，色彩冷暖的对比、色墨的调配、色彩的层次的变化把握得恰到好处，使整幅画面光彩夺目、色彩纷呈、灿烂而和谐，给人一种春光明媚、鸟语喧闹、花香袭人的感觉。　　五、唐代仕女画的艺术影响　　唐代仕女画在特定的时代背景下形成了独特的艺术风格，是中国人物画史上的一个辉煌灿烂的时期，对后世产生了深远的艺术影响。唐代仕女画同样对现代人物画创作有很大的影响和启发。我们在工笔人物画学习过程中，都要从临摹古代优秀绘画作品入手，从中汲取有益的营养，学习和继承优秀的表现技法，从而在继承传统的基础上，结合新时代特征，融合西方绘画中有益因素，创造出更好的艺术作品。　　六、结论　　因为唐代的强盛与开放，造就了绚丽多彩、恢宏大度的大唐丽人，同时，也造就了特色鲜明的唐代工笔仕女画。它的艺术成就超越了时代，体现了民族绘画艺术的独特魅力，因此我们要在继承的基础上，发扬它的艺术传统与魅力。都是(115)图画(1)

历史人物张萱简介张萱代表作张萱的仕女图

张萱张萱是我国唐代著名画家，代表作有《捣练图》《虢国夫人游春图》等，他与周昉时常被人相提并论，两人都是唐代最具盛名的仕女画大家，是仕女画的个中高手。 张萱简介>张萱，汉族，长安（今西安）人，唐代画家，开元（713-741）年间可能任过宫廷画职。以善绘贵族仕女、宫苑鞍马著称，在画史上通常与另一稍后于他的仕女画家周昉相并提。唐宋画史著录上记载张萱的作品计有数十幅，不少还一再被许多画家摹写，但出于张萱本人手笔的原作，今已无一遗存。历史上留下两件重要的摹本，即传说是宋徽宗临摹的《虢国夫人游春图》卷和《捣练图》卷。>张萱代表作>《捣练图》是中国唐代名画，是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。系盛唐时的一幅重要的风俗画，对后世绘画风格有重大影响，是唐代仕女画中取材较为别致的作品，系唐代画家张萱之作。画作原属圆明园收藏，1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。>画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其"丰肥体"的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。>张萱的仕女图>他画仕女尤喜以朱色晕染耳根，画婴儿既得童稚之形貌，又有活泼之神采。画贵族游乐生活场景，不仅以人物生动和富有韵律的组合见长，还能为花蹊竹榭，点缀皆极妍巧，注意环境和色彩对画面气氛的烘托和渲染。从他曾以“金井梧桐秋叶黄”之句画《长门怨》并且“甚有思致”来看，张萱是有文学修养并巧于构思的。他的人物画线条工细劲健，色彩富丽匀净。其妇女形象代表着唐代仕女画的典型风貌，是周□仕女画的先导，并直接影响晚唐五代的画风。

虢国夫人游春图画法，张萱《虢国夫人游春图》和李公麟《丽人行》图

虢国夫人游春图画法，张萱《虢国夫人游春图》和李公麟《丽人行》图

<虢国夫人游春图>是哪个朝代的哪个画家画的?

张萱《虢国夫人游春图》是写意画吗

虢国夫人游春图的介绍

虢国夫人春游图评价

游春图这幅画表达了作者什么样的感情

《虢国夫人游春图》中仕女代表了我国哪个时期典型的女性美术形象

历史人物 张萱简介 张萱代表作 张萱的仕女图

历史人物张萱简介张萱代表作张萱的仕女图