传统锛中华乐派锛在西方文化视野下的蓬勃发展历程

Posted 2022-12-31 文化

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传统锛中华乐派锛在西方文化视野下的蓬勃发展历程

20 世纪的中国音乐文化,是世界音乐文化的一个构成部门, 一百多年来, 在西方老迈哥的发蒙引领下, "中国音乐"强壮成长, 已成长为一支世界音乐大系中弗成低估的生力军, 尤其是目前中国政治、经济、交际的全速成长, 确立了活着界上弗成庖代的地位, 给中国音乐文化活着界局限内得以"他人"认同, 荡平了心理障碍, 找回了自信。

由此现代之"华夏乐派""大中华乐派""新世纪中华乐派"的乌托邦构想应运而生。这并不是一串掷地有声的"标语"一联声音嘹亮的"召唤""中华乐派"作为一种观点、一种理论、一场实践自中西方音乐文化碰撞以来就已发生存在，并在近千年间的互动下陆续变迁直至定型。

"中华乐派"就思惟观点而言, 是一个远大之汗青叙事主题, 是汗青上群体聪明的结晶，并非小我的突发奇想，作为"中华乐派"的研究认知，它更多地属于音乐气势史、思惟史等常识文化学领域。

这种认知试图从汗青中络续转变，并往往是从非线性的理念与形象脑筋中，寻找这一音乐文化被拆卸与组装的技能，确认中西方音乐常识系统与文化霸权的策略和逻辑。"中华乐派"的发源

"中华乐派" 就生成际遇来说，作为一种现代音乐话语的表述体式，是全球化海潮强加给中国音乐家们的。

"箜篌"传统乐器图

在这一语境中，中国音乐家们在跨文化运作和音纪律身手扩展的双重压力下，起头了对传统、近代、现代、现代的共时态反思，并不时示意出一种顾此失彼的作对。

但不管如何，反思发蒙、理性、元话语，审理本身的主体身份和价格诉求，逐渐成为一种新的学术要求。

"阮"传统乐器图

"中华乐派"作为一个学术命题，话语相当复杂，首要因为分歧的意识形态归属、分歧的话语体系建构、分歧的文本解读角度，致使中外音乐家对近百年来"中华乐派"的反思具有斑斓的色彩。

"埙"传统乐器图

同时因为中国现代音乐文化问题"研究语境"的复杂性，也导致了无休止的论战和无原则的分配。这种因观点分歧、时间有别而发生的多方论争实属正常，但若是仅以"乐派"拉大旗，出风头，则有或者违反学术的根基精神。

"瑟"传统乐器图

若何清楚地把握这种音乐文化叙事的差别性，使人窥见其"乐派"的汗青积淀、当前态势和将来成长的分歧走向，实在是需要细心剖析，不宜泛而论之，更不该在没有深入研究其 " 乐派"之深层汗青成因、文化演变机理、气势形成之内应，就望文生义或仅凭小我好恶和话语权力而决然加以一定或否认。"中华乐派"文化的辩白

汗青记忆是一个民族经由岁月汰洗今后留下的根，是一个时代风雨吹打后所留存的前懂得，是一个社会走向将来的反思基点。"中华乐派"的生成配景应该有一个客观的认识，也就是说，对其汗青发生的原点和脉象的梳理是需要的。今朝对"中华乐派"文化身份切实认，可谓仁者见仁、智者见智。

"二胡"传统乐器图

"中华乐派"它充裕施展出中国传统音乐文化作为一条飞跃不息的大河的络续延伸、奔向新世纪、显现新面貌的特征"是将来百年中华乐人音乐文化成长的总方针""是中华民族音乐文化的根蒂"，也是"中国音乐文化始终常胜不衰的基本包管。"

这一派概念看似顺理, 也颇有风格。的确近几百年来中国汗青上所形成的"中华乐派"，可谓一条"长河"在这汗青陆续之"河"中，无不突显出中华民族对西方外来音乐文化礼之、师之、纳之、化之的"有容乃大"之精神容貌。

"筝"传统乐器图

但在其远大风格声威下，似乎隐含着一种非逻辑、非学理、非汗青的"大无畏"话语导向，一种虚张声势下的"蒙昧"。

近百年来在西方音乐文化框架内逐渐形成的"中华乐派"可否包涵"中国传统音乐文化" "中华民族音乐文化""中华乐派"或者成为"中国音乐文化的根本和包管"吗?

"中华乐派"作为一种学术标语，不是今天才提出来的，中国汗青上早已有之，所谓"新世纪中华乐派"不外是一些激进音乐家预想管辖现代中国音乐大军异想天开。

"八角鼓"传统乐器图

"中华乐派"从这个词汇中我们能够感触到这里暗含的纵横交错、复杂多变的语音声部, 似乎也明示了现代人在音乐创作实践中分歧路径和范畴的另类定见，个中有与该"标语" 提议人本意相悖的曲解，更有旗号光鲜敢于"争霸"的学性彰显。

用积极的目光观照，能够把它算作是对人道自身价格评估的自我认同，从社会层面看，也可视作音乐圈内争夺话语霸权之意识形态表征。

"琵琶"多种形象的传统乐器图

若何真正进入现代音乐学术语境，介入到研究的纯理性界面，发现并解决现代最为迫切的音乐文化问题，当是音乐家们进入这一问题时必得把握的根基前提。"新世纪中华乐派"形成过程

试问"中华乐派"尤其是"新世纪中华乐派"是天上掉馅饼照样汗青上形成的？假设是汗青上形成的，其生成、陆续、运作的文化配景是如何的？它与"新音乐"" 国民乐派""新国乐""新潮音乐"是多么关系？在近现现代音乐文化流变过程中其所蕴含的文化大旨脑筋体式、审美叙事、花样架构等之学理根蒂是西人建构照样国人创获？是"世界文明"照样"本土原生态性质的非物质文化遗产"？

"中华乐派"是近代中国汗青上生成并陆续下来的"新音乐"中的一个音乐文化派别，或称一种音乐气势。然而其派别气势所生成的文化基壤是由西方文化、学理所奠，是西方文化视野中树立的"中国音乐气势"或西方社会审美想象中的"中国音乐形象"的一种心性诉求，这并非空穴来风，信口开河。

作为"中国音乐形象""中国音乐气势"或"中华乐派"，从文化概念构建之日起，就深深地烙上了"西方"的烙印，并附上了西方文化"他者"话语的一种想象或乌托邦想望。

"中华乐派"形成之汗青论述明朝神宗皇帝在位时代，中西方音乐文化的交流有了进一步成长，值得一提的是，意大利布道士利玛窦向中国介绍流传了西方乐器和器乐曲。

意大利布道士利玛窦画像利玛窦为"中华乐派"的进献

他为达布教的目的"先习中文，钻研汉学经典，认识中国的习惯习惯，交友中国的士人和官员。"并身着儒服，信仰孔子以西儒的身份布道，贯彻教儒连系，借教儒行的方针。

在向神宗皇帝觐献西琴一台的同时, 还用中国文字为其谱写了歌词八段，从各章歌词中, 既能够阅到利氏之《西琴曲意》所阐述的上帝教教义，又能显着地感触到他对中国汉学经史之教养与功力。

《西琴曲意》书图册

其"八章"除在呼应西方抒情诗和音乐密弗成分的关系外，同时也在晚明重现了"曲从方言, 趣不乖本"的"西域新音"形象。

里边似乎渗透着一种精神，一种锲而不舍的宗教精神，一种为西方音乐文化在异地流传追求生路的索求精神，它得出中西方音乐文化碰撞互融后的"正果"。

这一"西乐中辞"的利氏聪明，为西乐的全球化流传，及西方文化中的"中国音乐形象" 找到了较佳的叙事路径，确立了西乐在中国流传的运作礼貌，俗称"利玛窦礼貌"。

随之而来的是西方乐理常识在特定的语境下，以中国体式显现于清宫的上层社会。此举布道士徐日升、德礼格功弗成没，他们曾受命于玄烨帝之命，在宫廷或解说欧洲音乐理论之 "五线界声"或撰写《律吕纂要》之乐理教材，再经后人多年多方考据编修，终成乐书巨编《律吕公理・续编》之"协韵度曲"。

《律吕公理・续编》书图册

然而该书尽管只为呈阅皇上之用, 在中国音乐社会生活中并未发生影响, 但其仍有开发性意义。

玄烨画像

"书写履历"完全可视为西方乐理中国化的一次测验，从《协韵度曲》书名暗含的意义看，足以揭示出两种文化认同的内涵商定，以及西乐中国倾向的实践理性，或忠厚地履行"利玛窦礼貌"的游艺行为，它为国人顺利接管西乐，为西乐中国化夯实了基理，做了理论上的预备。

真正对中国音乐文化发生普遍影响的，当属近代以来的基督教教堂音乐和教会学校的音乐教育。布道士音乐家们，一方面为强化布教的社会结果，起劲钻研中国文化，迫使"教儒" 融为一身，以利布道。

另一方面用心致力于华文翻译，以达到西文化完全溶入中国社会各阶级、各范畴、大师群。由此也就开创了基督教音乐完全"汉化"的传统，即把赞扬诗诵唱的歌词译成汉语。马礼逊的连谱带词编译

马礼逊编译的《养心神诗》《祷告文赞神诗》伯汉理和富善的《颂主诗歌》范天祥的《普天颂赞》等。

马礼逊画像

值得一提的是这些连谱带词的歌集除了用国文编译外，还有以方言体编译以及中国少数民族说话演唱的，诸如福州方言的《榕腔神诗》，潮汕方言体的《潮腔神诗》，厦门方言体的《夏腔神诗》以及云南区域布朗族、傈僳族至今仍在传唱的"赞扬诗"等。

富善画像

这一看似简洁的"神乐"编配工作，其实涉及到的也是深层的文化问题、是中西方音乐文化移植互溶的索求是"西歌中唱"范式样本的创写了。

它一面呈现着"中国音乐风味"的另类解读，另一面却明示着西方文化对"中国音乐形象"的构建，其文化问题的发生机制显然源自强势文化的"西方"。

随后西方音乐文化在中国异地的流传，西方音乐家寻找"中国音乐形象"的实践，更是一浪高过一浪。

青主夫人华美丝的艺术歌曲创作，从其《浪淘沙》《少年游》等作品中，阅者足以读出她对中国古代诗词以及古律音韵的偏爱和认识，也能哼出她采德国作曲家瓦格纳"以诗意为主的配音"技能所形成的"神味和情形"。

尤其是细读《少年游》一曲, 仿佛"境界全出"，该音乐技能上的独具匠心之处且不谈，就古、今、中、外分歧说话之合，相异而又可类似的文化粘贴创意，叫国人大开眼界!

她的创作"以乐艺的新声，谱我国的诗词是能冥契宋元词曲的菁英，为吾国的音乐界打出一条新路来这种创作的确是弗成多得的。"亚历山大・车列浦宁对"中华乐派"的进献

美籍俄罗斯钢琴家作曲家亚历山大・车列浦宁对"中华乐派"所作的工作，在其谱系中有着主要的位置。上世纪30年月他在游历中国时，为中国的传统艺术所打动，起头热衷于中国音乐文化，他曾拜中国京剧艺术家齐如山为师，并为本身取了一个中国的名字齐尔品。

齐如山画像

于是这种被扭曲肢解的想象性"中国音乐形象"在成为验证西方自身壮大的本己的同时，也将一种捏造的"中国音乐形象"反过来强加于 "中国音乐形象"将"中华乐派"纳入西方中心的权力构造，从而完成其音乐文化被殖民的过程。

西方文化视野中的"中国音乐形象"设定与叙事，实质上是用以反衬西方音乐文化的优胜或 "头角峥嵘" 的策略，是对西方音乐文化的增补，也可视为一种霸权文化的产品。

就中国本土而言确乎是一个自身文化转型的契机，是一次传统与近代接轨的对话，是中国音乐文化有利于进入世界主流话语的一种乌托邦企求。

事实上也给近代以来的中国音乐文化成长带来了全方位的重大调整，指清楚进步索求的"路向"形成了"全球化"势头，造成你中有我，我中有你，互相交错的复杂局势，致使中国音乐文化的成长，越来越显着地与"局外"关联在一路。

由此看出"中华乐派"是西方文化投射的一种关于文化他者的幻象，但它并纷歧定示意西方音乐文化的真实，却必然再现中国音乐文化的实际，是中西方近现现代音乐文化自我审视，自我反思。

中西方近现代音乐文化的潜意识中存在的欲望，都经由"中华乐派"的体式和中西方社会自身所处的音乐文化想象与意识形态空间，是表述西方集体无意识中文化他者的话语，它超越了所谓观点诉求的客观熟悉与真伪之辨。

参考文献：《西琴曲意》

《律吕纂要》

《律吕公理・续编》

《协韵度曲》