形式小，内涵丰富，随意且活泼，细谈宋朝的艺术瑰宝――小品画

Posted 2022-12-30 小品

篇首语：亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了形式小，内涵丰富，随意且活泼，细谈宋朝的艺术瑰宝――小品画相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

形式小，内涵丰富，随意且活泼，细谈宋朝的艺术瑰宝――小品画

在我国悠长的汗青成长过程中，宋代算得上是较为精良的一个王朝，不管是从经济实力照样从文化繁荣水平上来看，都可排得上古代封建王朝的前列。从经济层面来看，宋朝的经济是最为富庶的，唐朝时期因为履历了安史之乱，使得北方的游牧民族大量南迁，同时也将北方的进步生产手艺，和一些植物的种子以及经济作物的耕种体式带往了南方。

由此带动了整个南方经济的成长，再加上京杭大运河的拓荒，沟通了南北经济，是以在宋朝时期，整个国度都形成了一个经济实体，经济实力也得以敏捷的成长起来。在如许的配景之下，文学艺术方面也起头大放异彩，纵观出土的大部门的文物，宋代的文学和艺术作品，其实是已经占有较大的比重。

从文化层面来看，宋代的文化也是登峰造极，史学家陈寅恪就曾经说：“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世。”由此能够看出，宋朝的文化繁荣的盛况。文学层面，宋词的鼓起，既雄厚了文学形式，也雄厚了公民们的娱乐生活，很多文人也不足为奇，如有名的三苏家眷，个中苏轼的显现就更是点缀了整个宋朝的文学界。在艺术层面就加倍雄厚多彩了，宋朝时期山水画和花鸟人物画也起头逐渐兴盛，然则在此同时也显现了一个新的品种，那就是小品画。

而所谓的小品画，就是相对于大件的中国画而言，尺幅较小，文字较为简练，同时气势更为活跃明快的画作，是以和中国画中的鸿文比拟，也不局限于构图和气势。尽管篇幅较小，大多是即兴创作，但也正因为此，成为画家表达真情实感的主要途径。而如许的画作倒是直到宋朝才起头风行起来，而且盛行一时，最后成为中国画作中的主要构成部门。那么小品画有何成长特点？为何它却可以在宋朝成长起来？其背后的原因又有哪些呢？对于后世画作的创作又具有如何深远的影响？这就是我们本文将要进行商量的首要问题了。

一、小品画的首要特点

小品画的最首要特点就是篇幅的巨细了，其尺幅不外数尺，而如许的巨细大多数情形下都是以扇面、手卷、册页等形式显现，是以经常显现在案头、书桌、客堂等场合，也不受空间和所在的限制，所以自降生之初就逐渐成为公民们喜闻乐见的一种艺术形式，使人们在歇息聊天，又或许是伏案办公之余还可以时常欣赏把玩，既可以起到装饰点缀的结果，同时还可以调骨气氛，让人放松表情。

小品画的特点之二，是创作的题材普遍而雄厚，不管是宫廷里宴饮的欢愉盛大排场，照样通俗公民家宴，其乐融融的生活场景，又或许是春日里野外中，农民耕田悠悠安闲的情景，还有赤子在溪旁戏水摸鱼的场景，都可以成为小品画入画的素材。简洁来说，就是山水田园、壮阔边塞、宫殿恢宏、奇珍异兽、花鸟虫鱼、神话传说，只如果画家所听所见，所想所感，都可以成为小品画的灵感起原及创作素材。

如现藏于上海博物馆的由宋代佚名创作的《曲院莲香图》和现藏于故宫博物院的宋代佚名创作的《云山行骑图》两者就是取材于大天然中的花和云、山等常见的素材，然则又在个中融入了人类社会中的天井与人在山中骑着马匹行走的场景，这种人文与天然相连系的排场，在宋代撒布至今的小品画中习以为常，由此更是能够看出小品画取材的普遍。

还有马兴祖的《疏荷沙鸟图》、林椿作《葡萄草虫图》等作品，更是将大天然的常见景物完美融合进笔端，而且经由稀少的荷塘与卧在沙滩上的鸟儿、鲜紫色娇嫩欲滴的葡萄与草丛中纤毫可见的虫子，这些一动一静的组合更是将所描画的事物特征凸显出来。

尽管小品画的取材普遍，然则其内部，仍然将各类分歧类型的素材都分门别类，而且自成系统。如释教、山水、人文、走兽、花草等，分歧的门类下构图特点和色彩的拔取各有分歧的划定与章法，是以非熟行人是看不透小品画中的门道的。个中又以花鸟画为典型，宋朝的花鸟画可谓是达到了巅峰，甚至能够占有了宋代小品画的主流，显现了很多传世精品。

宋代小品画的特点之三，是从示意手法来看整体较为随意活跃。这也与小品画的创作体式有关，因为大部门时间下都是画家的随意创作，是以受作画的构图、款式、手法、用墨等条条框框的束缚较少。画家在创作小品画的时候并不会考虑太多身分，只是将眼中所见和心中所想真实快速地表达在纸上，是以线条的粗细、工笔简约与复杂、示意是否具体或抽象，都能够自由的选择和使用。

是以哪怕是随意在纸上落下一个墨团，画家们都能够凭据其时的表情，对这个墨团进行加工，它能够成为山水画中的一块石头的原型，也能够成为花鸟画中栖息于树枝上一只鸟儿的身体，又或许是文人画中临窗挥泪的一位想念丈夫的女子。由此我们就能够看出，比拟于那些需要画家酝酿许久，研究配色和构图的鸿文，小品画的伸缩性较强，而且作画时间短，也能够给画家更多表达本身真情实感的空间。

宋代小品画的最后一个特点，是具有以小见大的特征。所谓以小见大，就是从藐小的的景物描画中看出画家的气宇与款式，文字固然精华，然则却饱含深情，意蕴无限。大部门的小品画都具有这一特点，对此，姚最曾在其著作《续画品》中说“尝画团扇，上为山水，咫尺之内而瞻万里之遥。”也就是说画家们在团扇上作画，如斯狭小的空间要表达的意境却恢宏状远，要求在咫尺之中就能看到万里遥远的景致。这既是对画家的要求，也回响了宋代小品画的主要特征。二、宋代小品画的鼓起原因

小品画发源于北宋，南宋时期就已经兴盛，而且还降生了以李唐、马远、夏圭、刘松远等工资代表的有名画家和分歧画派，他们手艺精湛，擅长从平常生活的细微处落笔，将公民们踏春、春耕、观潮、听戏等生活场景都如实描画下来，留下了很多珍贵的绘画作品。那么在宋朝又有哪些身分，培养了小品画的繁荣成长呢？

首先，是宋朝统治阶级对于绘画布满了热情。纵观宋朝王室中的帝王，无一不是全身布满了艺术细胞的，尤其是绘画方面，能够说整个封建王朝都无出其右者。个中，宋太宗喜欢收集名画，郭若虚就曾在《绘图见闻志》中评价其“太宗皇帝，钦明睿智，富艺多才……万机丰暇，屡购珍异，宁靖兴国间，召世界郡县搜访前哲墨迹丹青”可知太宗皇帝对丹青的喜爱水平纷歧般。自他今后，宋真宗、宋仁宗和宋神宗也都非常喜欢收集世界的绘画作品。

然则除了汇集绘画作品以外，宋代的帝王们也都是有两把刷子的，个中成就最高的莫过于宋徽宗赵佶。他络续进修本身的父辈或祖父辈在全世界局限内收集所有精良的绘画，同时本身也投入到绘画的创作之中，除了绘画以外，还在书法界独创了瘦金体，流芳千古，除此之外，在文学成就方面也是独树一帜。为了将绘画这一喜爱贯彻究竟，宋徽宗还在世界局限内建筑了大量的画院，在宋朝时期，绘画也逐渐成为了b口的手艺。

小品画在宋朝可以得以繁荣成长的第2个原因，在于宋朝的经济繁荣。经济根蒂决意上层建筑，小品画属于艺术领域，是以也是归类于上层建筑的，而它的繁荣成长也离不开经济实力的鼎力支撑。南宋时期，因为方才履历过北宋的靖康之难，使得大量的北方人民都纷纷南迁，由此促进了南北的交流，经济也获得了长足的成长，同时手工业如纺织，制瓷等行业也起头逐渐鼓起，再加上南方因为优胜的地舆前提，经济作物有一年两熟或两年三熟的熟制，粮食产量络续提高，生齿也逐渐增加。

另一方面，因为南方水路蓬勃，是以在一些水陆交通的齐集之地，就逐渐发生了较大的城市，而城市的鼓起，也造成城市生齿的逐渐增加，市民阶级的络续强大。宋朝时期，重农抑商政策的松动，也使得商人阶级起头鼓起，这么一来从事农业生产的人，相对来说削减了，而城市的生齿要慢慢的增加，为了知足富人们的消遣和娱乐，艺术形式也起头雄厚多样起来。安宁富庶的外部情况，也可以催生画家加倍静心的进行艺术创作，是以小品画也逐渐的被发现缔造出来。

小品会可以在宋朝盛行的最后一点原因，在于宋朝人们生活体式的转变以及一些新家具的传入。人们生活体式的转变，大部门是因为新型家具的传入而引起的，在这些家具傍边有一些小巧细腻的生活用品，在宋朝时逐渐占有了人们生活中的主流，团扇的风行就是其一。团扇不光能够用来扇风驱蚊，女性手握团扇，更显得娇俏娇媚，明艳动听，而男性们用团扇则更显出才子风流和玉树琳琅的风姿。是以，宋朝的人们遍及都具有团扇情结，这也就催生了制扇业的繁荣成长，《明朗上河图》中就有多处卖扇子的商号的描画。

然则扇子被普遍应用于人们的生活之中，若是只是雪白的扇面，很难激发人们的购置欲望，也很难施展出文人与佳人之间的教养与雅。于是，若何把团扇做得加倍精巧，就成为了其时的商家首要考虑的问题，所以有一些富有贸易思想的商家，想到了在团扇上面绘画的方式，是以他们专门礼聘画家来为他们的扇子作画，这么一来画家获得了待遇，而商人的利润也起头络续上涨，而这在扇面上作画的过程也是小品化的缔造过程。除了团扇以外，宋朝还有屏风、书桌等新式家具，为了雄厚人们的平常生活，人们也往往经由作画的体式来达到目的，这也就促进了小品画的繁荣成长。三、小品画的影响

作为新的绘画形式，小品画的显现无疑对整个中国古代绘画史都发生了重大而深远的影响。从显现形式来看，小品画大多以团扇，屏风和手卷等体式显现，无疑使得艺术与生活加倍融为一体。从示意手法来看，小品画秉持着以小见大的特点，有时固然简洁的描画平常生活中随处可见的场景，然则却可以从这通俗的场景中，品读出画家更为深远的寄意。

从整个中国汗青来看，小品画的显现，不光给整个中华民族都留下了雄厚而珍贵的物质遗产，其作画的体式以及构图等气势也逐渐的被各朝代的画家所传承下来，雄厚了我国中华绘画史。从实际角度来看，小品画至今仍然能够显现在我们平常生活中的各类场合，无疑也是为我们的生活起了主要的点缀感化。小品画作为宋朝的产品，不光如实的反映了其时的绘画情形，也可以将画家的感情融合个中，是以不管从哪个角度看，它都是具有雄厚内涵的。四、结语

在整个中国漫长的成长过程中，有人挥毫泼墨，在伟大的宣纸上画就传奇，有人袍笏登场，清歌委宛，留下千载扬名的戏曲。也有人对月吟诗，二两清酒化作愁肠，自此文学史上又多了一位伟大有名的诗人。

这些人都可以从纷纷从幕后走到台前，在汗青上凭借本身的作品留下浓墨重彩的一笔，小品画也是如斯，尽管篇幅较小，但却依旧可以以其隽永深刻的内涵而吸引恢弘人们的注重。