电影王牌的历史背景

Posted 2022-12-24 历史

篇首语：谁和我一样用功，谁就会和我一样胜利。本文由小常识网(cha138.com)小编为大家整理，主要介绍了电影王牌的历史背景相关的知识，希望对你有一定的参考价值。

电影王牌的历史背景

电影《王牌》背后的真实历史是什么呢

王牌在扑克牌里意味着最大的牌，是胜利的关键。

为了争夺或者保护王牌，其他牌都可以被牺牲。考虑当时的历史背景，那是在第五次反围剿失利，中央准备长征的时期。

目前的史料披露，其实长征并不是仓促准备，而是有一个长期的预案，包括物资，策略、情报等多方面的准备。（具体可参见论文《中共、粤系、蒋介石：1934年秋的博弈》有详细论证）关于电影时间节点与长征时间节点，关系密切。

1934年10月上旬，中央红军主力各军团分别集结陆续出发，中共中央和红军总部及直属纵队离开江西瑞金。10月21日，中央红军从赣县王母渡至信丰县新田间突破国民党军第一道封锁线，沿粤赣边、湘粤边、湘桂边西行，至11月15日突破了国民党军第二、三道封锁线电影中，茶楼抓捕事件发生于1934年11月10日，此时红军正在试图突破国军第二条和第三条封锁线，这两条封锁线在粤军和紧挨桂军势力范围。

事后，大概在11月15日突破了封锁线。由此可见，这5天，和电影情节发生的时间完全吻合。

当时，中共和共产国际的关系还非常密切，长征这样全局性的战略规划，需要与共产国际磋商，也需要共产国际的支持和援助。而在当时，上海是实现这种交流的重要窗口。

观察电影，有欧洲人参与会议，必定是这种原因。另外，长征必须打通行军路线，当时老蒋的中央政府，缴共态度较为坚决，分别从东北南三面压迫苏区。

中共中央转移，必须获得两广军阀的默许（当时桂系与粤系结成联盟，与蒋介石貌合神离，对抗老蒋的中央政府。中共中央的苏区其实是两广军阀的屏障。

两广军阀与老蒋都打共产党，但都希望对方和共产党拼个两败俱伤，自己好渔翁得利。前几次中共反围剿之所以成功，很大原因在于两广军阀与中央政府之间的矛盾），所以苏捷那个广东来的党代表必须加入磋商，调整并知悉长征的战略规划，回去好向两广的军阀开展工作。

根据上面的分析，什么是王牌那就很清楚了。王牌行动”是个任务，掩护王牌的任务（此处特指掩护中央红军战略转移）。

但“王牌”本身不是人，也不是一件事，更不是个会议，而是指的党中央（即此时的中央红军）。如果王牌是党中央，王牌就不是一个人，而是由一群人结合起来的整体，保护王牌就保护了几万的中央红军。

如果王牌是党中央，保护党中央当然可以说成是信仰，也自然时刻都在继续。“坚持和维护共产党领导”，在我国就是被提高到了这个地位，无论是明面的工作，还是秘密战线的工作，都是以此为核心。

这么解释没问题。因此，电影中的王牌行动，就是对中共中央战略转移的路线、方向、目的地、协助者等一系列信息，在中共中央、两广军阀、共产国际之间进行沟通和协调。

这需要经过过多方磋商，协调各方各自的计划和步调，从而对既有的“长征”规划进行审慎修订，和布置执行。上海的两个会议，应该主要有两个目的：一、是针对长征的战略规划，在中共、共产国际、两广军阀之间达成默契，而且可能涉及一些与两广军阀之间的私下利益交易，促使桂系和粤系不打击红军，或者至少置身事外（这可能就是第一次会议的主要内容）；二、是在中共内部布置任务，派遣党员分别与共产国际和两广军阀之间维持联系，协调执行长征的战略规划（这应该是第二次会议的主要内容，代表广东党委出席的苏捷就是为了这个目的参会的，可是第二次会议被特务打断了。）

至于被抓住的几个人，应该就是长征战略规划的信息联络员，承担着执行规划，协调各方的任务。人被抓住之后，梁家辉列出了三个必须被保释出来的人名，应该就是中共中央、两广军阀、共产国际三方关系的主要协调人员。

推测应该就是：王霞芬、施敬东、还有苏捷。这三个人了解全部内情。

尤其要命的是，11月10日到11月15日，如上所述，中央红军正在进行突破第三道封锁防线的军事行动，被抓捕的几个人很可能了解红军最近数天之内的行军策略，如果泄密，红军突围行动很可能失败，生死存亡。不仅如此，他们估计还对之后的长期规划有相当的了解，因此，这几个人，要么被营救，要么全部死去，绝对不能被蒋介石的中央政府破获，否则“长征”的战略规划将会面临推迟或是流产的危险，“王牌”将无法“存活”。

就这个危机的紧急处理，梁家辉执行的营救行动，其实有三种策略：1、上策：三个人都营救出去，这样可以让他们继续执行之前的计划，因为再次磋商、布置将会浪费时间，增加风险。另外，观察这三个人党内地位都不低，最好不要牺牲掉；2、下策：让他们全部死去，这样虽然会导致计划被延迟执行，但是可以避免泄密，免得蒋介石拿到打击桂系和粤系的口实，维持中共中央与两广军阀之间的合作，留下战略转移的线路；3、中策：利用敌人对王牌的认识错误，让敌人误以为王牌是一名重要首长，低估王牌行动的意义。

让被抓住的人中的一人作为王牌死去，解救其他人。上、中、下三策其实都可以保证“长征”战略规划的秘密性，只要战略规划没有泄露，就可以说王牌（中共中央）存活。

目前来看，电影中实现的是中策。我看有人说王牌行动是党内为了清除叛徒而设计的一个诱饵行动，我觉得这低估了这个行动的意。

王牌历史真相大揭秘

由林志玲、梁家辉、钟欣潼、李铭顺、邬君梅领衔主演的悬疑谍战巨制《王牌》于12月31日登陆全国院线。

影片根据“中国间谍史上最大悬案”改编而成，揭秘了一宗被历史洪流掩盖的谍战真相，在众多大牌演员的加持下，该悬案又因“四大谜团”、“五大嫌疑人”、“十大酷刑”显得更加神秘和令人期待。四大谜团——悬而未决最神秘据了解，《王牌》中共包含“身份之谜”、“任务之谜”、“王牌之谜”、“真相之谜”四大谜团。

“身份之谜”源自于片中每个角色的身份都不单一，包括林志玲饰演的美术教师，钟欣潼饰演的百乐门女子，邬君梅饰演的女警等等，每个人外表身份背后，都隐藏着一个巨大秘密。“任务之谜”是该悬案的导火索，在处处是线人、卧底的大上海，巨大的利益之网令各方在明暗处相互博弈，但他们各自的任务到底是什么？目前尚未可知。

“王牌之谜”和“真相之谜”则是相互依赖的关系。在片中，若隐若现的真正“王牌”人物连累林志玲、钟欣潼等人被当成“王牌”嫌疑人而锒铛入狱饱受酷刑，也因为“王牌”，她们各自的命运均遭受巨大转变，林志玲甚至因此毁容。

由于“王牌”身份不明，影片的最后“真相”才就此成为最大谜团。五大嫌疑人——悬而未解最折磨与其他谍战片有所区别的是，《王牌》以五名女性为主体，讲述了她们在狱中因“王牌”遭受折磨的经过。

在这五名嫌疑人中，林志玲是美术教师，知性动人，钟欣潼是上海百乐门老板，外型靓丽性格火爆，小红是普通女学生，思想单纯却又一身正气。五名职业性格完全不同的女性因被怀疑是“王牌”而被聚集到一间监狱中，并接连遭受毒害。

究竟谁才是最终的“王牌”？这也是影片折磨观众的地方。随着一个个角色身份的曝光，“王牌”真身反而更加扑朔迷离。

在尔虞我诈的厮杀中，五名嫌疑人的命运之门逐步被打开。十大酷刑——悬心吊胆最残酷此外，《王牌》还为观众打造出不可错过的血腥视觉场面，激烈的街头枪战之后，《王牌》接着呈现了更加挑战心理承受力的牢狱酷刑。

其中，杖杀、鞭刑、老虎凳、滚刑、插针、烙刑等经典酷刑在几名柔弱女性身上轮番上阵，疼痛感一个高过一个的刑罚最大程度展现了属于那个年代的社会残酷和人性底线。作为女主角，林志玲也不可避免地遭到酷刑折磨，在片中被踹肚、遭毁容，经历惨痛，可谓是从影以来最大突破。

电影《王牌》讲的是什么

我推断，应该是这样的王牌在扑克牌里意味着最大的牌，是胜利的关键。

为了争夺或者保护王牌，其他牌都可以被牺牲。考虑当时的历史背景，那是在第五次反围剿失利，中央准备长征的时期。

目前的史料披露，其实长征并不是仓促准备，而是有一个长期的预案，包括物资，策略、情报等多方面的准备。（具体可参见论文《中共、粤系、蒋介石：1934年秋的博弈》://lt.cjdby/thread-1545817-1-1.有详细的史料论证）当时，中共和共产国际的关系还非常密切，长征这样全局性的战略规划，需要与共产国际磋商，也需要共产国际的支持和援助。

而在当时，上海是实现这种交流的重要窗口。观察电影，有欧洲人参与会议，必定是这种原因。

另外，长征必须打通行军路线，当时老蒋的中央政府，缴共态度较为坚决，分别从东北南三面压迫苏区。中共中央转移，必须获得两广军阀的默许（当时桂系与粤系结成联盟，与蒋介石貌合神离，对抗老蒋的中央政府。

中共中央的苏区其实是两广军阀的屏障。两广军阀与老蒋都打共产党，但都希望对方和共产党拼个两败俱伤，自己好渔翁得利。

前几次中共反围剿之所以成功，很大原因在于两广军阀与中央政府之间的矛盾），所以苏捷那个广东来的党代表必须加入磋商，调整并知悉长征的战略规划，回去好向两广的军阀开展工作。根据上面的分析，什么是王牌那就很清楚了。

王牌指的是中共中央，王牌行动指的是“长征”的战略规划，具体来说就是对中共中央战略转移的路线、方向、目的地、协助者等一系列信息。这需要经过过多方磋商，规划也要审慎修订、布置执行，而且规划的内容必须保密。

上海的两个会议，应该主要有两个目的：一、是针对长征的战略规划，在中共、共产国际、两广军阀之间达成默契，而且可能涉及一些与两广军阀之间的私下利益交易，促使桂系和粤系不打击红军，或者至少置身事外（这可能就是第一次会议的主要内容）；二、是在中共内部布置任务，派遣党员分别与共产国际和两广军阀之间维持联系，协调执行长征的战略规划（这应该是第二次会议的主要内容，代表广东党委出席的苏捷就是为了这个目的参会的，可是第二次会议被特务打断了。）至于被抓住的几个人，应该就是长征战略规划的信息联络员，承担着执行规划，协调各方的任务。

这些人必定掌握长征战略规划的详细内容。这些内容绝对不能被蒋介石的中央政府破获，否则“长征”将面临推迟或是流产的危险。

在电影剧情发生的时候，第五次反围剿本身就快撑不住了，红军和苏区有被消灭的危险。所以，中共中央必须不惜一切代价避免这种后果。

人被抓住之后，梁家辉列出了三个必须被保释出来的人名，应该就是中共中央、两广军阀、共产国际三方关系的主要协调人员。推测应该就是：王霞芬、施敬东、还有苏捷。

这三个人了解全部内情。关于电影时间节点与长征时间节点，关系密切1934年10月上旬，中央红军主力各军团分别集结陆续出发，中共中央和红军总部及直属纵队离开江西瑞金。

10月21日，中央红军从赣县王母渡至信丰县新田间突破国民党军第一道封锁线，沿粤赣边、湘粤边、湘桂边西行，至11月15日突破了国民党军第二、三道封锁线电影中，茶楼抓捕事件发生于1934年11月10日，此时红军正在试图突破国军第二条和第三条封锁线，这两条封锁线在粤军和紧挨桂军势力范围。事后，大概在11月15日突破了封锁线。

由此可见，这5天，和电影情节发生的时间完全吻合。合理推断是，被抓捕的几个人了解红军最近数天之内的行军策略，苏捷应该是负责协调广东军阀的党员。

这几个人，要么被营救，要么全部死去，如果此时泄密，红军突围行动很可能失败，生死存亡就这个危机的紧急处理，梁家辉执行的营救行动，其实有三种策略：1、上策：所有人都营救出去，这样可以让他们继续执行之前的计划，因为再次磋商、布置将会浪费时间，增加风险；2、下策：让他们全部死去，这样虽然会导致计划被延迟执行，但是可以避免泄密，免得蒋介石拿到打击桂系和粤系的口实，维持中共中央与两广军阀之间的合作，留下战略转移的线路；3、中策：利用敌人对王牌的认识错误，让敌人误以为王牌是一名重要首长，低估王牌行动的意义。让被抓住的人中的一人作为王牌死去，解救其他人。

上、中、下三策其实都可以保证“长征”战略规划的秘密性，只要战略规划没有泄露，就可以说王牌（中共中央）存活。目前来看，电影中实现的是中策。

我看有人说王牌行动是党内为了清除叛徒而设计的一个诱饵行动，我觉得这低估了这个行动的意义，也没必要搞这种行动。观察资料，那个时期是革命最艰难的时期，加上中央政府对待投诚共产党员的政策很宽大，落网的共产党员有大部分都叛变了。

当时红军岌岌可危，中共中央自顾不暇，没有余力搞这么个大行动，牺牲那么多好党员就为了抓叛徒。保存革命火种，保护中共中央，牺牲再多人都值得，丢卒保帅，正当；为了抓叛徒，牺牲那么多人，根本不值。

关于王霞芬的死和赵碧薇的责任。如果王霞芬没死，那么就实现了上策，但是她死了，意味只实现了中策，还是对王牌行动造成了不利影。

王牌电影王牌到底是什么

王牌（电影《王牌》）一般指谁是卧底之王牌《谁是卧底之王牌》是由范建浍执导，林志玲、钟欣潼、梁家辉领衔主演的一部悬疑电影。

影片根据“中国间谍史最大悬案”改编而成，影片讲述在动荡的上世纪三四十年代发生的一次暗杀事件。影片将于2014年12月31日登陆全国院线。

扩展资料：剧情简介： 20世纪30年代，风波诡谲的上海，正是白色恐怖弥漫时期，中共地下党小心而敏锐地存活着。一个绝密会议因为判徒的出卖而被破坏；敌人企图从嫌疑最大的五名女性——“小学教师”赵碧薇（林志玲饰）、“交际花”苏捷（钟欣潼饰）、“茶楼老板娘”王霞芬（蒙亭宜饰）、“大学教授”施老师（苏瑾饰）以及偶然被牵进事件中的“女学生”小红等人口中撬出“王牌”的真相。

电影王牌到底讲的什么

王牌是指的党中央，即此时的中央红军。

影片讲述在动荡的上世纪三四十年代发生的一次暗杀事件。电影《王牌》指《谁是卧底之王牌》。

剧情简介：20世纪30年代，风波诡谲的上海，正是白色恐怖弥漫时期，中共地下党小心而敏锐地存活着。一个绝密会议因为判徒的出卖而被破坏，敌人企图从嫌疑最大的五名女性——小学教师赵碧薇、交际花苏捷、茶楼老板娘王霞芬、大学教授施老师以及偶然被牵进事件中的女学生小红等人口中撬出王牌的真相。

扩展资料《谁是卧底之王牌》是由范建浍执导，林志玲、钟欣潼、梁家辉领衔主演的一部悬疑电影。影片根据中国间谍史最大悬案改编而成，影片讲述在动荡的上世纪三四十年代发生的一次暗杀事件。

影片将于2014年12月31日登陆全国院线。影片以一宗历史谍战悬案为核心，在考察多项史料的前提下，还原了该悬案中的真实历史人物。

不过片中角色均以神秘身份亮相，林志玲饰演的小学教师、钟欣潼饰演的上海百乐门老板，普通身份下都隐藏着巨大玄机。此外，梁家辉和林志玲在片中并无感情戏份，而是敌我不明的复杂关系，令人期待。

《王牌》在中国间谍史最大悬案的故事背景下，通过对当年历史真相的前期调查，设置了卧底、特工、杀手等多种时代特征鲜明的角色，织就成一张处处是陷阱的谍战之网，而影片也因角色的神秘性悬念感飙升。据了解，在以林志玲饰演的小学教师和钟欣潼饰演的百乐门老板为首的五名女性中。

参考资料来源：百度百科--谁是卧底之王牌。

王牌的历史事件是什么

王牌飞行员？？

世界上第一个真正的王牌飞行员——法国的阿道夫·珀古。很多人把法国人罗兰·加罗斯（Roland Garros）视为第一位王牌，实际上加罗斯当时的5个战绩中只有3架是空中击落，另外2架是迫降。

“王牌”（ace）这个术语最早在第一次世界大战中提出来，指的是在空战中击落5架及以上数目敌机的飞行员。

世界上第一个达到这个标准的飞行员是法国的阿道

夫·珀古（Adolphe

Pegoud），他在1915年8月31日那天击落了第5架德国飞机后身亡，法国报纸在哀悼他时称呼为“我们的王牌飞行员”。到1918年11月11日战争结束时，绝大多数交战国都产生了能达到这个标准的卓越战斗机飞行员。

他们当中的一些人，像

德国的维尔纳·福斯（Werner Voss）,

加拿大的威廉·艾弗里·毕晓普（William Avery Bishop）,

美国的弗兰克·卢克（Frank Luke），都是桀骜不驯的人。

其中还有一些，像

德国的奥斯瓦尔德·伯尔克（Oswald Boelcke）,

英国的爱德华·曼诺克（Edward Mannock）,

奥匈帝国的戈德温·布鲁莫夫斯基（Godwin Brumowski），在取得个人成绩的同时还表现出了卓越的领导力。

另外的极少数，比如法国的乔治斯·居内梅（Gees Guynemer）,

美国的埃迪·里肯贝克（Eddie Rickenbacker）,

英国的艾伯特·鲍尔（Albert Ball）,

意大利的弗朗切斯科·巴拉卡（Francesco Baracca，他座机上的立马图案日后成为了法拉利汽车的标志），

德国的曼弗雷德·冯·里希特霍芬（Manfred von Richthofen）——红男爵（the Red Baron），他们的英勇不仅获得本国人民的认可，还享有世界范围的声誉。

“红男爵”——曼弗雷德·冯·里希特霍芬，一战中德国的头号王牌，战绩80架，这一成绩也位列当时各参战国之首。

电影发展的历史背景

电影从诞生到现在，已经走过了一百年的历程。

对于人类历史，一百年不过是短暂的一瞬，然而就其相对应的现代社会，可说是一个相当长的时间了。现代社会的发展是飞跃式的，电影的变化更为奇速。

拿最早拍摄的电影。不管是法国的《工厂的大门》、美国的《梅.欧文和约翰·顿斯的接吻》、德国的《柏林风光》，或是稍后的叙事片，如梅里爱的《月球旅行记》、鲍特的《火车大劫案》，与当代电影相比，不管是中国片还是外国片，尤其是当代好莱坞的那些所谓的“巨片”，如《星球大战》、《大白鲨》、《终结者》、《侏罗纪公园》、《辛德勒名单》，都不可同日而语；后者拍摄的技术、技巧和方法，以及它们所蕴容的文化氛围和义理内涵，都大大超过了前者，超过了以往。

正是由于这一点，人们推测着在也许是更为翻天覆地的下个世纪的历史条件下，在另一个一百年中，电影是消亡，变异还是继续发展？这是一个耐人寻绎的问题。回顾上一百年，可以清楚地看到：对电影的变化具有优先意义的，是它是建立在现代科学技术发展的基础上的；科技是电影诞生、成长、发展、壮大的先决条件。

从默片到声片，从黑白到彩色，从标准银幕到宽银幕立体声，还有光学镜头、感光胶片、机械性能等等的或大或小的改进和变革，都给电影的创造开拓了新的天地；尤其是七十年代后期以来，视频、电脑、激光这些新的高科技在电影的上的应用，更扩大了银幕的创造力，使其形象、语言焕然一新。如果没有这些高科技的发明也就不可能设想会有上述那些当代好莱坞“巨片”的出现。

回顾一百年的历史，电影的哪一次哪一点的变化不与科技的发展有着内在的联系呢？现在我们的电影、电视中，用电脑特技处理武打场面，颇与中国二十年代以传统特技处理武打场面相近似，都是刚刚出现的特技手段运用于电影，都是源于新技术，虽难免幼稚却不失有趣，可以看作是一次螺旋式上升。据说，现在已经有远远优越于电脑的“光脑”出世了；还有我们现在还看不到的新技术，在下个世纪里也会出现。

这些已经看到的和还未看到的新技术，又会给电影的摄制带来什么，这是难以预计的。但是，可不可以这样说：在下个一百年里，电影将随着高科技的变化而变化，发展而发展。

历史也告诉我们，当前要发展电影，就应发展电影的高科技基础。有些国家在世界电影竞争里失败的教训，是否也可以从这个历史经验中得到启示。

百年历史又告诉我们：电影的发展是要靠财力的；准确些说，需要高投入。没有雄厚的经济实力并冒投资的风险，是很难参与世界电影市场竞争的。

西方的那些个性化电影，不管是二十年代的先锋派，五十年代的新现实主义，六十年代的新浪潮，也不管是冈斯、德吕克、安东尼奥尼、费里尼、特吕弗、戈达尔、伯格曼、法斯宾德等人的作品，多么具有独创性和个人思考的特色，对电影的发展作出了杰出的贡献，但无论如何这些流派和作品在创作投入的资金上，无法与财力雄厚的好莱坞重头片相比拟。正是由于优越的制片投入，因而好莱坞能够吸引欧洲有才华的电影艺术家对于它的向往，从而人才济济；他们憎恶它，骂它，但又离不开它。

欧洲的艺术片和好莱坞的商业片是两种不同的银幕现象，如果说欧洲艺术片倾向于对电影可能性的探索，那么，好莱坞商业片则倾向于市场，获得尽可能多的利润。如果说欧洲艺术片成功的关键在于个人的电影天才，那么好莱坞成功的首要因素，应归结于雄厚的财力；在好莱坞那里，人才也成为经济实力的一部分--物化了的人才形态。

由此可见财力对于电影之重要！中国目前电影的不景气，是否也有着资金不足甚至匮乏的原因？在下个一百年里，如果社会还是以货币形式实现产品交换的话，那么拍电影恐怕也需要一大笔钱。过去的百年历史还告诉我们：电影是拍给观众看的。

没有观众的电影是不存在的；即使是那些所谓的“地下电影”，也希望寻找到自己的观众，何况是作为电影主体的商业片。电影必须面向广大的观众群，适应他们的需要。

早在1894年4月14日，在纽约的百老汇街就有过爱迪生的“电影视镜”的商业性映出，票价二十五美分。但由于“视镜”只能一人一机地朝着视镜往里面看，很难包罗更为广大的观众，所以后人还是选定1895年12月28日卢米埃尔在巴黎的大咖啡馆的布幕放映作为电影正式诞生的日子。

这里就考虑到观众的因素，以最经济的方法取得尽可能多的观众。此外，大约还因为“视镜”有点象今天的看电视，观者和视象是有距离的；只有被摆到黑暗环境里的幕布才能使观众幻梦般地门生身临其境之感，这就有着美学上的意义了。

总之，对电影诞生日子的认定，还是有公平合理的一面。无论如何，电影是拍给观众看的，大约是没有疑问的。

拿钱拍片，供观众看，在这两者之间有一个运作环节，那就是经营。在百年历史上，从初期到现在，电影的经营方式，促销方法，五花八门，千姿百态；尤其是在当代，其经营手段更为灵活多样，难以胜数。

但归根到底，可以说曾经有过这样两种电影经营：一是市场经济体制下的电影经营，一是计划经济体制下的电影经营。它们分别是被它们赖以生存的社会的市场经济。